New open Altec club-Hội yêu Altec Mở Rộng

Tôi sống ở Hà nội chót say mê Altec, có tham gia bên Altec fan club.Cõ lẽ là người mới chơi nên có nhiều khuyết điểm. Để khói làm phiền anh em bên đó tôi xin lập một club mới.Với trọng tâm là Altec, ngoài ra mở rộng tất cả các bạn yêu âm thanh khác.Tôn chỉ chính là nâng cao hiểu biết âm thanh qua đó tôn vinh các giá trị nhân văn.Giúp đỡ tương trợ anh em trong cuộc chơi thật. Tôi đang có gắng tạo một bộ sưu tập Altec nho nhỏ. Hiện đã có : A5/A7/846U/604E.

Altec Open Club cho ai Đã=Đang=Sẽ chơi Altec.

 

Tại sao tôi lại có ý lập hội thật vì âm thanh là thứ cần nghe trực tiếp , khó mà dùng lời để tả hết. Âm thanh khi nghe là kết quả của rất rất nhiều người: Nhạc sĩ sáng tác/người biểu diễn/thu âm/ tư liệu dạng cd,phono.../ thiết bị chơi lại/ pre/ amp/ loa. Mỗi khâu đều có phần mình trong đó.Chính vì sự phức hợp đó khi ta tìm hiểu , khai thác hệ thống âm thanh cần có sự hiểu biết toàn diện.thảo luận trên diễn đàn là cần thiết nhưng khó diễn hết ý dc.Ví dụ khi nghe đĩa của TBM ( Ba con chuột mù) rất xuất sắc tôi phải mât nhiều buổi trao đổi vơi một kỹ sư ghi âm, để hiêu họ ghi như thê nào.dùng mic gì, bô trí như thế nào... thiết bị phòng thu ra sao...với nguồn âm đã đc ghi như vậy tái tạo lai như thế nào cho đúng cách.
Do hệ thống tư liệu âm thanh rất thiếu thốn, tôi lấy một số tư liệu cơ bản trên internet và dùng goolge dịch. Việc này không phải việc hay nhưng thấy là việc nên làm cho bước đầu chơi âm thanh. Thành thật xin lỗi về việc đưa bản dịch tệ, kém chất lượng lên.
Khi nào có bản tốt tôi sẽ chỉnh lại ngay.Xin nói đây là tài liệu tham khảo thôi, phản ánh các quan điểm cá nhân. Xin các bạn hết sức cẩn thận khi dùng tư liệu.Mục đích chung là làm diễn đàn phong phú đỡ buồn chán.
Trong âm thanh không có hơn thua, cao thấp ( không có hệ thống âm thanh của ai cao hơn ai), chơi âm thanh để hiểu chính bản thân mình, thấy chính mình.
Altec đôi khi chỉ là cái cớ , cái duyên thôi. Có anh bạn công tác về có đĩa hay có chai rượu ngon , ít chè quí cùng nhau chia sẻ thôi, cuộc đơi đơn giản vậy.Nếu không có sân chơi thật thì khó chia sẻ. Không có cặp loa này hay hơn chính con người.Con ng là cao nhất.

 

CÔng nhận bác có lòng đam mê cháy bỏng về âm thanh, đặc biệt với Altec, e cũng đang chơi và sở hữu nó gần 5 năm nay. Chất âm của Altec rất khác phải ko bác chủ? đặc biệt là tiếng kèn của nó!....
Dĩa TBM hình thức ra sao vậy bác chủ? để E kiếm nghe thử.
Thân

 

em cũng nghe Altec - đã trót nghe rồi - thì nghe luôn em xin tham gia vào AFC (Altec Fan Club)
Em dang nghe A7, A7 mini , Santana.

 

Em đang nghe cặp Altec Santana 879A, đồ đánh bằng amply tự ráp bóng công suất Hytron 801A(VT62) mở bằng bóng GEC 7788,bóng nắn 80, ghép cùng con pre 26 hiệu CeKo tự làm, đầu CDP Sansui 717, dây nhợ kiếm được nhờ anh em chia sẻ, vì sở thích nghe Vocal nên cũng tạm ổn, chưa thấy lăn tăn đổi đồ, dự kiến sang mới ráp amply khác để thay đổi chất âm

 

Là một hãng thu âm của Nhật bản vào những năm 1970s.Vì họ coi mình là dân ngoại đạo tham gia vào công nghiệp ghi âm nên chọn cái tên " Ba Con Chuột Mù" logo của họ cũng vậy luôn.Chi tiết bạn đọc trên mạng
http://www.elusivedisc.com/products.asp?dept=1376
http://en.wikipedia.org/wiki/Three_Blin ... cord_label)

Về phần mềm tôi mua đĩa copy của anh Thắng ( Thắng tích) ở Phố Huế. Đĩa Midnight Sugar, Mysty đều rất xuất sắc. Đĩa cóp 30K vnd thôi về sài rất tốt.

 

cho em tham gia với cặp altec tube amplifier monoblock 1568a

 

E thi cung moi Altec cug gan 2 nam, e choi do tong hop: Thung 846B Valancia, hong ken 811, cu ken 802D, cu bass 803B. E dag danh voi Ampli Scott LK72 (Bong cong suat 7591). Cung muon nho cac Bac da co tham nien choi altec thi tham van e danh ampli chay bong EL34 co hay ko ah! (Vi dag co y dinh doi chat am Scott).

 

Bạn chơi như vậy cũng là chơi sâu rôi, có hiểu biết kỹ đó.Tôi cũng mơ làm DIY pre 26 hoặc 45 , Amp bóng VT52 mà chưa có điều kiện. Tôi chơi theo kiểu Sakuma , Amp 300B tự làm 7119/45/300B tất cả xuất âm của Lunhdal Sweden . pre thì mới dùng Luxman CL35 KmII, DA có Weiss Medea , Phillips cdp 960.

Chắc chắn phải nhờ anh giúp khi lắp pre 26 rôi.

 

Sẵn các bác cao thủ ở đây cho em hỏi luôn, trót mang về con Altec model 6 còi cọc rồi , bass em nó căng quá ghép với Luxman 503, 505 và HK 330, 730 cũng vậy, riêng dòng HK thì tiếng bass kiểm soát tốt hơn. Mượn của ông bạn con Marantz PM4 chơi thử class A thì tiếng nghe không như ý tiếng hơi bị mỏng phần trung âm, treble như bị méo. Dự định em lắp amp đèn 6BQ5 PP để chơi với em nó và loa advent prodigy không biết có phù hợp khộng ? (đèn, OPT, PSU , tụ tị em chuẩn bị đầy đủ hết rồi, chỉ còn phân vân cái mạch , dự định là theo mạch bác quanganhct). Ở đây có bác nào dùng qua 6BQ5/EL84 ghép với ALT chưa cho em xin ý kiến đi ah!!!

 

E xin 1 chân vào hội
Show hình cho khí thế các bác

 

Vũ lúc này chơi dữ nghen! amp tùm lum chắc chơi active hả? nè nè thay cái sợi trắng đen bằng dây Vandelhul đi cho tiếng mid nó.........?

 

Giai đoạn 1 : Loa Ampli Cross
Giai đoạn 2 : Dây tín hiệu, nguồn, loa. Em Show hình sau khi hoàn chỉnh. Cảm ơn anh.

 

Xin dịch tóm lược lịch sử Hi Fi từ http://www.nutshellhifi.com/
( xin mỗi hôm dịch một chút, vì tiêng Anh tự học có nhiều điêm sai sót mong thông cảm)
Những câu hỏi từ rất lâu rôi, xưa như trái đất:

Tôi từ đâu tới?
Tôi sẽ đi đâu?
Tôi là ai?
Những câu hỏi cổ này còn mãi với chúng ta, tuy có sự khác biệt nhỏ là ta "nấu" lại để trở thành một thứ chỉ dẫn mới cho những người yêu nhạc, kẻ sành âm thanh, người chơi nghiệp dư, kỹ nghệ sư.

Nghệ thuật âm thanh từ đâu tới?
Nghệ thuật âm thanh sẽ đi về đâu
Tôi tìm gì ở nghệ thuật âm thanh?
Radio 1900-1930

Trong những bước đi chập trững của Điện tử Ứng dụng, các kỹ sư có gắng bằng bàn tay khối óc của mình làm chủ ampli bóng đèn, làm chủ các giao động trong sự phức tạp và toán học không trực giác.Chúng ta ghi nhớ bóng đèn dt ra đời đầu của nửa thế kỷ 20 là đồ điện tử, trước khi Lee DeForest biến bóng thắp sáng thành bóng đt.Việc đầu tiên của ampli ( khuếch đại) là lặp lại và tái tạo tín hiệu bưu điện viễn thông. Radio dựa trên các mạch chuẩn, những hệ thống truyền thông không gian to lớn, những anten sóng dài,những tinh thể diod chỉnh lưu dòng một chiều cho tai nghe.Tín hiệu rất nhỏ làm rung động màng tai nghe chỉ là phần cực nhỏ của trạm phát sóng hàng mega watt .Ghi âm, tất nhiên rồi nhưng ở dạng âm học và cơ học. Nếu là kỹ sư chúng ta có thể tưởng tượng là có kỹ thuật điện AC , dùng để truyền dẫn âm thanh đi hàng trăm km đ_m bảo phase và các thông số kỹ thuật khác mà thiếu amp ( khuếch đại đc).
Vào khoang 1910 các kỹ sư của Bell Telephone System đã làm cho hệ thống bóng đèn của Lee Deforest trở nên đáng tin cậy và tuổi thọ cao hơn bằng cách tăng chân không của bóng và dùng vật liệu sạch, xây dụng đc các mô hình toán học nắn điot và mạch khuéch đại , thiết lập mô hình bias âm tính bằng bóng 3 cực. Bell Telephone System cần cải thiện sự tin cậy của dịch vụ đường dài, và câu trả lời đến từ amp của bóng 3 cực.Radio Corporation of America ( RCA) đc thành lập bởi chính phủ Mỹ và quản lý độc quyền luôn mọi hệ thông tiếp nhận radio đc cải tiến bằng bóng 3 cực trong suốt Thế chiến 1 và sự độc quyền này kéo dài hơn 2 thập niên sau đó
vào đầu những năm 1920s, Major Armstrong người có phát minh superregeneration, the superheterodyne, and FM radio,làm việc cho Bell và RCA đã mô tả chính xác các hành vi điện của bống 3 cực đơn giản ,xây dựng những tiêu chuẩn chính xác cho điều chỉnh bias âm,tải của bản cực.Tất cả những phát triển đã mở ra cánh cửa cho thiết kế hợp lý và có thể dự đoán trước được của các bộ khuếch đại âm thanh và tần số vô tuyến (RF), dẫn đến sự mở rộng nhanh chóng của ngành công nghiệp phát thanh, hệ thống địa chỉ công cộng, bộ phim âm thanh, và phần giới thiệu của máy quay đĩa ghi âm điện và phát lại. Đó là giá trị dự tính khi chúng ta pat mình ở mặt sau cho sự tiến bộ nhanh chóng của Internet là toàn bộ lĩnh vực điện tử đi từ một sự tò mò trong phòng thí nghiệm lạ (trước khi chiến tranh thế giới I), người đầu tiên AM chương trình phát sóng radio bởi KDKA vào năm 1920, đến một trưởng thành và phát triển nhanh lĩnh vực (chủ yếu bằng độc quyền vô cùng lợi nhuận) tại đầu của tuổi ba mươi.

Một khía cạnh của sự trưởng thành mới của điện tử là ý tưởng rằng âm nhạc thực sự có thể âm thanh một cái gì đó giống như buổi hoà nhạc nhà hát. Bạn không còn phải hét vào điện thoại nếu bạn đã thực hiện một cuộc gọi liên thành phố ; radio nhạy cảm có thể điều chỉnh trong chương trình phát sóng khắp các lục địa, bây giờ có thể cho cảnh sát trong xe ô tô và các phi công máy bay nói chuyện với các trạm trung tâm và nhận được hướng dẫn . Điện tử đã đến, nhưng xem xét những gì có thể, nhiều hơn nữa có thể được thực hiện.
Trong những ngày ồn ào, đĩa 78rpm nhanh mòn,hỏng và băng thông hẹp AM phát thanh truyền hình (chất lượng cao nhất đường dài dòng Bell hệ thống hạn chế giải tần 50Hz - 8kHz), chất lượng âm tốt nhất chỉ dừng ở âm tốt ( tiến trung)". " Mặc dù hàng trăm các nhà sản xuất radio và máy quay đĩa đã liên tục phấn đấu để nâng cao chất lượng, xây dựng các hạn chế của đánh gôm lắc hồ sơ và các mạng lưới phát sóng AM đã làm cho nó khó khăn để đi rất xa trong việc cải thiện loa phóng thanh và máy khuếch đại mà không cần tiếp tục phơi bày những vấn đề của nguồn. Đây là lý do tại sao các nghiên cứu chủ đầu bởi Bell Labs về triển vọng cho độ trung thực cao đã được thấy không hứa hẹn; nguyên mẫu micro và điều khiển loa đã thực sự đi từ 40 Hz - 15 kHz (hoặc thay, kilocycles), nhưng sau khi đánh gôm lắc hồ sơ và AT & T đường dài đã thông qua với các tín hiệu, băng thông tăng thêm tình tiết tăng nặng và mệt mỏi, không niềm vui khi lắng nghe. Nó luôn luôn có giá trị lưu giữ trong tâm trí khi nhìn vào sơ đồ cũ thấp, tiếng ồn, các nguồn tín hiệu băng rộng chỉ đơn giản là không tồn tại khi thiết kế mới, và rằng người hâm mộ triode hiện đại đang có một kinh nghiệm hoàn toàn mới khi chơi với các nguồn tín hiệu hiện đại và loa phóng thanh

Đi qua phim ảnh
1930-1940
Các tiến bộ lớn của những năm ba mươi đến từ ngành công nghiệp phim, được xây dựng miễn phí hệ thống âm thanh hoàn chỉnh từ mặt đất lên. Các hãng phim Hollywood đã được các doanh nghiệp tích hợp theo chiều dọc, với mỗi phim trường sở hữu chuỗi nhà hát. Điều này có nghĩa là các phòng kiểm soát tất cả mọi thứ từ người biểu diễn, micro, thính phòng, và tất cả mọi thứ ở giữa. Là không cần thiết để phù hợp với bất cứ điều gì vào những hạn chế của đài phát thanh thương mại, hồ sơ, hoặc người tiêu dùng cấp thiết bị điện tử. Mỗi phòng được kiểm soát trực tiếp của các kinh nghiệm nghệ thuật, công nghệ, thương mại và toàn bộ "đi xem phim."
Sản xuất phim và đạo diễn một cách nhanh chóng phát hiện ra rằng âm thanh là trái tim và linh hồn của bộ phim, truyền đạt những cảm xúc mạnh mẽ thông qua âm nhạc, làm cơ sở cho các hộp thoại và hình ảnh, cho "talkie-thoại" một tác động tình cảm sâu sắc từ các khoảng lặng. Các khía cạnh "talkie" loại bỏ sự cần thiết phải tẻ nhạt cho phụ đề, nhưng tác động của âm nhạc và hiệu ứng âm thanh đã làm cho nó có thể để làm cho các loại mới của phim ảnh hưởng đến khán giả một cách sâu sắc hơn so với trước đây.
Phê bình nghệ thuật tiêu chuẩn của âm thanh, bộ phim đầu tập trung trên sự mất mát của máy ảnh chuyển động tự do đã xảy ra trong những năm đầu của 1930 (đầu tiên blimped "máy ảnh cực kỳ lớn và nặng). Điều gì đã bị lãng quên là nhà sản xuất và giám đốc bước vào một lĩnh vực nghệ thuật mới với hộp thoại sống và âm nhạc, thay đổi mở ra một hình thức tinh tế hơn và thân mật diễn xuất, và tâm trạng âm nhạc phản ánh những cảm xúc bên trong của nhân vật. Sau sáu mươi năm, chúng tôi thực hiện việc này cho các cấp, nhưng sự kết hợp của âm thanh và phim tạo ra một bộ phim khác nhau bất ngờ từ các thành phần thành phần của âm nhạc trên phim tư liêu và bộ phim câm.
Ngành công nghiệp điện ảnh một cách nhanh chóng phát hiện ra rằng cải thiện âm thanh trung thưc (từ âm thanh quang học, bộ khuếch đại tốt hơn, và loa tốt hơn) làm sâu sắc thêm hiệu ứng cảm xúc của âm thanh cho ng xem. Đối với lần đầu tiên trong lịch sử của ngành công nghiệp điện ảnh, âm thanh chất lượng, ngay cả khi nó không có ý thức chú ý của khán giả hoặc các nhà phê bình, đã trở thành một hộp văn phòng vẽ mạnh mẽ và có lợi nhuận.
Cả hai cty Westernelectric (sản xuất và cánh tay R & D -nghiên cứu và phát triển của hệ thống Bell Telephone) và hệ thống RCA / NBC cạnh tranh để thiết kế âm thanh chất lượng cao nhất có thể. Trong năm 1930, bộ phim âm thanh là hàng đầu của toàn bộ ngành công nghiệp điện tử. Không giống như sự độc quyền của Microsoft phổ biến của ngày hôm nay, về cơ bản không có đối thủ cạnh tranh trong các lĩnh vực quan trọng của ngành công nghiệp máy tính, RCA và Bell Điện thoại cạnh tranh trực tiếp trong ngành công nghiệp phim và đội ngũ kỹ sư từ mỗi bên liên tục ganh đua quyết liệt để cạnh tranh một. (Windows, Office, Internet Explorer sẽ được nếu một đối thủ cạnh tranh không kém mạnh mẽ và tài trợ phù hợp Microsoft với mỗi bản phát hành mới?)
Trong khoảng thời gian ngắn của một thập kỷ, toàn bộ nền tảng của ngành công nghiệp âm thanh có độ trung thực cao hiện đại đã được tạo ra. Từ năm 1929 và 1939, như thế giới thấy:
Năm 1936, các cuộc trình diễn đầu tiên âm thanh HI FI truyền dẫn đường dai bằng cách sử dụng tất cả các máy phát FM, lặp, và nhận của Major Armstrong và mạng liên kết FM Netwrok. Điều này cũng có thể có được trình diễn đầu tiên công cộng và bán thương mại của âm thanh toàn dải tần số ,độ méo tiếng thấp, âm thanh có độ trung thực cao, âm thanh đến với đại chúng, mọi người.
mạng Yankee FM và những chi nhánh liên bang đã gần như chắc chắn chứng tỏ cơ hội đầu tiên cho công chúng có trải nghiệm đầy đủ tần số phạm vi ( toàn giải), độ động cao, và sự biến dạng thấp trên cơ sở phát hàng ngày. Những lựa chọn thay thế duy nhất là ồn ào đánh đĩa 78rpm hồ sơ, mạng radio AM chất lượng thấp ,với chuyển tiếp liên tỉnh giới hạn băng thông, và quang học nhạc với hiệu suất khiêm tốn tốt nhất. Mạng FM Armstrong băng tần thấp ,sớm nhất với âm thanh hoàn toàn độ trung thực cao ,hệ thống đã ra khỏi phòng thí nghiệm mang lại cho công chúng thưởng thức - và các hệ thống Major Armstrong FM nguyên bản cao-điện, băng tần thấp hệ thống tiếp tục phát sóng cho đến năm 1945, khi FCC chuyển các phổ tần FM để vị trí hiện tại của nó từ 88 đến 108 MHz.
Hai và ba kênh stereo đc trình diễn bơi âm thanh RCA, Western Electric, và Alan Blumlein, và bộ phim dài đầu tiên sử dụng một nhạc đa kênh, Fantasia của Walt Disney, phát hành vào năm 1940.( bạn có thể mua đĩa DVD Fantasia của WaltDisney dễ dàng tại bất kỳ cửa hàng bán băng đĩa để cảm nhận những tiến bộ thành tựu của âm thanh những năm 1940)
Alan Blumlein tiếp tục phát minh, sáng chế, và nguyên mẫu đầu tiên của toàn bộ một chuỗi tín hiệu âm thanh nổi(stereo), với gạch chéo đôi con số 8 micro, đồng bộ , cân bằng có biến dạng điện tử thấp , 45-45 đầu cắt đĩa MC cutterheads với thông tín hiệu chuyển động hồi tiếp, di chuyển, kim phono 45-45 , âm thanh stereo-quang học nhạc, và loa stereo hoàn chỉnh. (Blumlein cũng phân tích và tìm thấy có nghĩa là để phá vỡ những gì được gọi là điện dung Miller, và phát minh ra mạch khác biệt giữa các cặp đuôi dài.)
Dải tần rộng , trung thực cao ,của micro, kim phono , các bộ khuếch đại, và hệ thống loa Western Electric, RCA, Decca, EMI, và những hãng khác. Các thiết bị tiên tiến nhất được sử dụng để chuyển tải những show diễn của đài phát thanh (thông qua đĩa acetate chạy 16 và 33rpm) và bộ radio cao cấp ( thời đó gọi là radio Hiend)
nhưng phân tích điện tử âm học và mô hình hóa của micro, di chuyển, đầu cắt đĩa cutterheads MC, bộ điều biến quang học cho bộ phim nhạc, kim phono, các loa phóng thanh tản âm trực tiếp, và loa kèn cho nhà hát.
Ống chân không( đèn điện tử) được sử dụng rộng rãi đầu tiên là làm nóng trực tiếp (thông thường chạy bằng pin) là RCA '01A triode đốt nóng trực tiếp vào năm 1922. bóng 3 cực đã đc sử dụng rộng rãi trong những năm 1920 - ở cuối 1930s bóng 3 cực chuyên dụng xuất hiện, bắt đầu với bóng RCA đôt gián tiếp '27, tiếp theo là liên quan chặt chẽ 37, 56, và 76. Các bóng này chạy điện áp thấp thấp AC-hỗ trợ radio có thể, kể từ khi họ không đòi hỏi năng lượng pin cho hoạt động hum miễn phí.



Alan Blumlein tiếp tục phát minh, sáng chế, và nguyên mẫu toàn bộ một chuỗi tín hiệu âm thanh nổi, với gạch chéo đôi con số 8 micro, phù hợp thấp-biến dạng điện tử, 45-45 di chuyển cuộn dây cutterheads với thông tin phản hồi chuyển động, di chuyển, cuộn dây phono 45-45 hộp mực, âm thanh stereo-quang học nhạc, và phù hợp loa stereo. (Blumlein cũng phân tích và tìm thấy có nghĩa là để phá vỡ những gì được gọi là điện dung Miller, và phát minh ra mạch khác biệt giữa các cặp đuôi dài.)

Dải tần số thấp bóp méo, micro, kim phono , các bộ khuếch đại, và hệ thống loa Western Electric, RCA, Decca, EMI, và những người khác. Các thiết bị tiên tiến nhất được sử dụng để chuyển soạn cho thấy đài phát thanh (thông qua 16 và 33rpm chủ acetate) và bộ phát thanh cao cấp.( radio Hiend)
phân tích âm điện tử và mô hình hóa của micro, di chuyển, đầu cắt đĩa cutterheads, bộ điều biến quang học cho bộ phim nhạc, dòng xe bán tải phono, các loa phóng thanh trực tiếp-tản âm , và loa kèn cho nhà hát.
Những bóng 3 cực đầu tiên là bóng đốt trực tiếp( thương là chạy pin, acqui), bóng RCA 01A có lẽ là bóng đốt trực tiếp đầu tiên ra đời vào năm 1922, bóng phát triến mạnh đến những năm 1930 và xuất hiện bóng đốt gián tiếp đầu tiên là RCA 27, tiếp đến là bóng 37, 56, 76. Những bóng điện âp thấp chạy AC là tiền đề cho các radio không cần pin ( khỏi bị ù)

Năm 1926, '71A triode đốt trực tiếp điện được giới thiệu, tiếp theo là các '50 năm 1928, '45 và PX4 vào năm 1929, PX25 vào năm 1930, 2A3 năm 1932, 300A vào năm 1936, và 300B năm 1938. Cuộc đua công xuất bắt đầu một cách nghiêm túc với pentode 6L6 và KT66 năm 1936, theo sau là phổ biến EL34 năm 1951, EL84 năm 1953, 6550 và KT88 năm 1954, và cuối cùng trong series, 7591 vào năm 1959 và 8417 vào năm 1963 . (6L6 đã được sản xuất liên tục kể từ năm 1936, một kỷ lục chưa từng có của bất kỳ thiết bị điện tử khác - tất cả chúng ta nợ người chơi đàn guitar điện cảm ơn bạn để giữ cho các nhà máy ống mở của hoạt động.)
Bảy mươi năm sau, ống chân không bóng điện tử, và đặc biệt là triodes đốt tiếp tục dẫn đâu trong ampli có độ trung thực cao nhấtđược chưa có thiết bị nào vượt qua đc. Không có bóng bán dẫn germanium silicon hoặc JFET, hoặc MOSFET đã từng tiếp cận hiệu suất biến dạng của các triodes đốt trực tiếp , triodes đốt gián bám sát theo sau. Ngoài ra sự biến dạng thấp trong ý nghĩa tuyệt đối, phổ biến dạng của triodes là thuận lợi, hoàn hảo , nhanh chóng sụp đổ của những giai điệu trên. (Điều nầy không đúng với tetrodes chùm tia, pentodes, hoặc các thiết bị bán dẫn, mà về bản chất là tuyến tính và có đường cong biến dậng cao hơn.)

Nếu bạn muốn đặt một nhà thiết kế thiết bị bán dẫn, yêu cầu họ mà các bóng bán dẫn được thiết kế cho các ứng dụng âm thanh độ trung thực cao ... và họ vẫn còn trên thị trường, mười hay hai mươi năm sau khi họ giới thiệu ( sản xuất)? Bạn có thể mong đợi một sự im lặng rất lâu sau khi câu hỏi này - khi một mô hình bóng bán dẫn đi ra khỏi sản xuất, đó là nó. Không mong đợi để tìm cổ phiếu của các bóng bán dẫn đã lỗi thời, và bạn có thể chắc chắn rằng không ai muốn thu thập hoặc sử dụng chúng trong một sản phẩm âm thanh cổ điển( đồ vintage)
Thực tế đáng buồn là các thiết bị bán dẫn có độ tuyến tính suy giảm nhanh trên danh sách các ưu tiên thiết kế, thông tin phản hồi cần thiết để làm sạch các thiết bị không bao giờ chủ yếu dành cho âm thanh. Tương đương với ô tô sẽ được xe ô tô du lịch sửa đổi để sử dụng xe tải động cơ diesel ... OK cho Liên Xô có thể, nhưng bạn có nghĩ rằng bạn sẽ muốn mua một cái gì đó như thế nếu bạn đã có một sự lựa chọn? Tuy nhiên, đây là trạng thái của công việc trong âm thanh bán dẫn, tương đương với điện tử của một động cơ diesel công nghiệp ép vào dịch vụ trong cái gọi là "cao cấp" điện tử.
Trở lại với tuổi ba mươi, ứng dụng thương mại đầu tiên của loa thời gian liên kết. (Thiết kế theo yêu cầu của một đạo diễn phim người không hài lòng với chủ nghĩa hiện thực-tap nhảy múa trên nhạc nền!)
Bi-khuếch đại ( ampli kép) cho loa & khuếch đại sự biến dạng thấp và dải động rộng hơn. Điều này đã được sử dụng trong hệ thống nhà hát, tăng cường âm thanh, và top-of-dòng-bộ đài phát thanh.
Đổi mới và nhiều người khác vẫn còn sử dụng tới ngày nay.

 

Thời vàng son "Golden Age" của Hi FI trong năm năm mươi và "Ultra-Fi phong trào triode đốt trực tiếp từ 1990s đã thu hút được sâu sắc từ suối nguồn của kiến thức được tạo ra trong thập kỷ này. Các giấy tờ , tài liêu của Thiếu Armstrong, Alan Blumlein, và RCA và Western Electric nghiên cứu trong phòng thí nghiệm làm cho người đọc hấp dẫn và hướng dẫn tới ngày hôm nay. Trong âm thanh, chúng ta thật sự đứng trên vai những người khổng lồ. Không có thời kỳ thành công thậm chí từ xa so sánh với những thành tựu của những năm 1930 - những gì tiếp theo là của một quá trình hợp nhất và phổ biến dần dần của các công nghệ của các phòng thí nghiệm để người nghe biết nhiều hơn và nhiều hơn nữa ở mức giá thấp hơn và thấp hơn.


Bất cứ khi nào bạn đọc một quảng cáo trong một tạp chí chiếu bóng, hoặc nhìn thấy một biểu tượng hoạt hình của công ty trong một nhà hát, nghĩ lại những gì những người tiên phong tạo ra với ít hơn kiến thức về các nguyên tắc cơ bản, bổ sung thêm máy tính, và các quy tắc trượt. cần một chút tỉnh táo để nhận ra thời gian chúng ta đã lãng phí thực hiện phương pháp ghi âm kỹ thuật số chất lượng của các băng tương tự ( analogue) và đĩa than LP của họ không cần thiết thay thế ... 20 năm ... là khoảng thời gian tương tự từ nguyên thủy hình trụ Edison và đài phát thanh tinh thể với các mạng phát sóng tất cả các FM và âm thanh 3-kênh âm thanh nổi (gọi là Thính giác Quan điểm trở lại sau đó).

Chúng tôi có thêm nhiều kỹ sư âm thanh hơn bao giờ hết, và công cụ phân tích cao hơn nhiều so, nhưng chính âm thanh kỹ thuật những gì hiện có để hiển thị trong hai thập kỷ qua? Nghiêm túc?

Những thứ lảm nhảm như AC-3, MP3, và AAC nén kỹ thuật kỹ thuật số? Watermarking kỹ thuật không thể nghe ( chỉ dành ) cho thanh thiếu niên mới lớn lắng nghe trên mạng Internet tải nhạc MP3? Với xuất sắc nhất của ngành công nghiệp làm việc trên các dự án như thế này, là nó bất kỳ tự hỏi những tiến bộ là đến từ bên ngoài ngành công nghiệp?

Các Trượng quyền đã mất
1940-1950

Những năm chiến tranh của tuổi bốn mươi đại diện cho một thời gian bỏ hoang cho âm thanh, như tâm trí tốt nhất của ngành công nghiệp điện tử đã quay lưng lại từ âm thanh để cống hiến năng lượng của họ để xây dựng các hệ thống radar tần số cao, và sau chiến tranh, ngành công nghiệp truyền hình đang phát triển nhanh chóng. Thời kỳ này cũng đại diện cho một biến của các thế hệ, như làn sóng đầu tiên của những người tiên phong âm thanh thông qua dùi cui ( baton) để các kỹ sư người sau này sẽ xây dựng Golden Age của Hi-Fidelity trong năm 1950.
Một trong những phát triển quan trọng nhất của cuối những năm 1940 là sự ra đời của bộ khuếch đại Williamson, hoàn thành việc sử dụng các triodes công xuất lớn trong độ trung thực cao (ngoại trừ cho một nhóm rất nhỏ của người say mê 3 cực SE ở Pháp, Ý, và Nhật Bản). Với việc giới thiệu các ý kiến ​​phản hồi cao ( negative feedback), công suất cao, và hiệu quả cao-KT66 Williamson, sức mạnh tuyệt vời và sự biến dạng giảm cuộc đua bắt đầu một cách nghiêm túc, và sẽ tiếp tục không ngừng trong 40 năm tới.

Mặc dù nó có vẻ dễ dàng khi nhìn lại chỉ trích Williamson dùng hôit tiếp lớn, chúng ta nên nhớ những gì các diễn giả của cuối tuổi bốn mươi như: không có sự hiểu biết thực sự của các thuộc tính của hệ thống đóng thùng loa dạng hộp kín hoặc thông hơi-box, và hầu hết các loa cộng hương âm thấp theo tiêu chuẩn hiện đại.
Với một loa thùng kín (được biết đến sau đó như mặt ván vô hạn hoặc đình chỉ âm thanh), vấn đề điều chỉnh là đơn giản ... chỉ cần điều chỉnh âm lượng thùng cho phản ứng bằng phẳng và âm thanh tốt nhất. Xây dựng hai hoặc ba thùng và là một trong những ràng buộc là đúng. Tuy nhiên, một hộp thông hơi là một hệ thống theo đơn đặt hàng thứ tư, và hệ thống điều chỉnh trở nên kinh khủng khó khăn bởi việc cắt giảm và thử các phương pháp sau đó có sẵn. Ngay cả một cái gì đó như là cơ bản như đo một lao thùng kín hoặc thông hơi là một thủ thuật khá khó khăn. Các phân tích hiện đại và kỹ thuật đo lường trường gần 20 năm trong tương lai, chờ đợi Hiệp hội Kỹ thuật Audio (AES)tài liệu công bố của Theile Neville và Richard Small vào năm 1971.

giảm xóc cao (hi damping )(do thông tin phản hồi cao) của Williamson là những gì mà các loa cộng hưởng trong ngày cần thiết, cung cấp một cải tiến thực sự về chất lượng âm bass. Tăng sức mạnh cũng đánh giá cao, kể từ khi 2A3 là triode điện chỉ sau đó có sẵn cho công chúng ... 300B công xuất lớn hơn nhiều là không có sẵn cho công chúng, và 211 và 845 triodes truyền yêu cầu cung cấp điện áp lớn và nguy hiểm cao. Sự kết hợp của năng lượng cao, giảm xóc cao, và các bóng đt dễ dàng có sẵn trong 6L6, 807, KT66, và gia đình 5881 đáp ứng được nhu cầu của một thế hệ mới của đam mê âm sau chiến tranh. Williamson đã thành công mà nó quét gần như tất cả các mạch khác ngoài đánh giá của tạp chí Mỹ hi-fi từ cuối tuổi bốn mươi, giữa tuổi ngũ tuần cho thấy một Williamson bài viết khác, với các trường hợp ngoại lệ hiếm hoi cho McIntosh, Quad, hoặc tính mới kỳ quặc mạch. Các chính tả của Williamson là cuối cùng bị phá vỡ trong 1957-59, với một loạt các mới Ultralinear EL34 và KT88 sản phẩm từ Dynaco, Acrosound, Marantz, và Citation.
Một sự kiện quan trọng của tuổi bốn mươi cuối là sự ra đời của các máy ghi âm băng từ Ampex, bắt chước máy ghi âm của Đức Phất xít Magnetophon AC-bias máy. Điều mới là công nghệ AC bias của Đức chưa được biết đến ở Mỹ và Anh trước khi chiến tranh, nhưng bị bỏ qua bởi ngành công nghiệp âm thanh nói tiếng Anh ủng hộ ghi dây chất lượng thấp lo-fi bằng cách sử dụng DC bias (máy đọc ghi chính tả). Trong giai đoạn ngay sau chiến tranh, những vấn đề với sản xuất sắt oxit băng từ phủ đã chủ của 3M, và mới Ampex băng ghi âm một cách nhanh chóng vượt qua bản gốc Đức. Giới thiệu và cải thiện nhanh chóng ghi âm băng từ là điều kiện tiên quyết cho những tiến bộ rộng lớn của những năm 1950.

Sự xuất hiện của chất lượng cao 30 và 15 IPS ghi master-băng (vẫn còn âm thanh đáng kinh ngạc 50 năm sau đó ... kiểm tra Stereo living RCA và Mercury Living Presence ) có nghĩa là ghi âm, phim, và phát sóng các ngành công nghiệp cuối cùng đã có nghĩa là làm cho sản phẩm cao cấp chất lượng ban đầu ... nhưng không có cách nào phân phối cho công chúng! Thành quả của nghiên cứu này khởi động cho làn sóng thứ hai của âm thanh, Golden Age của năm 1950.

Golden Age Thời kỳ vang son
1950-1964

Vào đầu những năm năm mươi, Columbia Records đã giới thiệu một Long-Play 12 "ghi rpm 33 03/01, RCA đã giới thiệu một sản phẩm cạnh tranh 7" 45 rpm ghi (sau này được gọi là "duy nhất"). Cả hai định dạng kết hợp microgroove chiều rộng tiêu chuẩn, vinyl có tiếng ồn thấp,kim sapphire hoặc kim cương , và trọng lượng chơi thấp hơn nhiều. Điều này dẫn đến một kỷ lục quay đĩa với độ bền xa tốt hơn, phạm vi năng động, và thời gian chơi. Điều gì đã được biết đến như là "trận chiến tốc độ" đã kết thúc với bài hát phổ biến 3-4 phút được phát hành trên 45 rpm, và còn "nghiêm trọng" nhạc jazz và nhạc cổ điển đến trên 33 rpm​​. ("Album nhạc rock" stereo LP đã không xuất hiện cho đến giữa những năm sáu mươi Trước đó, rock-n-roll là một thị trường thích hợp cho con agers, hầu như hoàn toàn bị hạn chế dùng một lần lo-fi mono 45 ép trên đĩa nhựa tái chế ...)
Cùng một lúc vào đầu những năm năm mươi, ngành công nghiệp truyền hình đã mở hàng trăm chất lượng cao FM "Âm nhạc Good" trạm thực cổ điển, jazz, và ánh sáng âm nhạc phổ biến. Các đài FM mới được trợ cấp bởi các trạm được thành lập hàng loạt thị trường PM, cho phép các đài FM để thực hiện các chương trình chuyên biệt hơn. Tại Hoa Kỳ, thời kỳ từ đầu những năm năm mươi đến giữa những năm sáu mươi đại diện cho một nhãn hiệu nước cao chất lượng phát sóng âm nhạc và kỹ thuật, mà đã không bao giờ được bằng trước khi hoặc từ. Chất lượng được thực hiện cho các cấp ở châu Âu hay Nhật Bản đã dần dần đuổi ra khỏi thị trường Mỹ bằng cách xem xét chia sẻ thị trường thương mại cuối cùng trong FM bắt chước thực hành kỹ thuật và lập trình của thị trường AM. Nó không có tai nạn thời đại của các bộ chỉnh FM tốt nhất phản ánh việc phát sóng tốt nhất. Lịch sử cho thấy âm thanh chất lượng kỹ thuật và chương trình đi tay trong tay, khi một trong những đi lên, sau, và khi một người đi áo choàng, người kia sau.

Hollywood đã gặp những thách thức của truyền hình màu đen và trắng đầu với 6 kênh riêng biệt của âm thanh từ trên màn hình rộng 70mm Technicolor, một tiến bộ to lớn trên các kênh truyền thống quang học duy nhất trên phim 35mm. Cinerama, máy chụp ảnh, VistaVision, và Todd-AO 70mm cho bộ phim khán giả một trải nghiệm ấn tượng và khó quên. (Hiện đại 35mm phim trưng bày trong nhà hát nhỏ là thấp hơn rất nhiều chất lượng hơn so với các mag-theo dõi bộ phim 70mm của những năm 1950, với chất lượng triển lãm ít hơn hơn so với rạp hát gia đình. Các IMAX và OmniMAX phim trong rạp chiếu phim đặc biệt các chỉ hiện đại định dạng vượt quá hiệu suất 70mm và 3 màn hình Cinerama, nhưng chất lượng âm thanh IMAX vẫn còn thấp hơn âm thanh của giữa năm mươi của những rạp chạy băng analogue và bóng 3 cực.

Tất cả những tiến bộ song song (xảy ra trong vòng hơn một thập kỷ!) Dẫn đến sự ra đời của một ngành công nghiệp mới, hoàn toàn tách biệt với thị trường hàng loạt các bảng điều khiển quay đĩa vô tuyến ... ngành công nghiệp Hi Fi "trung thực". Ngành công nghiệp tăng phản ứng trực tiếp đến sự bùng nổ của âm nhạc chất lượng cao từ nhiều nguồn khác nhau, mà không có tất cả các nguồn mới của âm nhạc chất lượng cao cho âm thanh có độ trung thực cao, có thể không có được một kỷ nguyên vàng của âm thanh.

Nhiều báu vật từ thời đại này vẫn còn đc chúng ta ưa thich tới tân ngày nay ... bản ghi âm thật sự tuyệt vời rõ ràng hơn, tự nhiên hơn, và sống động như thật hơn so với ghi âm kỹ thuật số hiện đại được thực hiện 40 năm sau đó. Chúng tôi cũng có kế thừa các sản phẩm tuyệt vời của Acrosound, Altec, Ampex, Brook, HH Scott, Fisher, JanZen, rò rỉ, Marantz, McIntosh, Ortofon, Quad, tiền lệ REL, Tannoy, và Thorens, để đặt tên chỉ là một vài. Ngay cả Dynaco Stereo 70 với giá hợp lý (rẻ), được sản xuât hàng trăm hàng ngàn, vẫn còn cung cấp cho niềm vui âm nhạc tuyệt vời với các loa mới nhất và các cầu thủ SACD của thiên niên kỷ mới! Đây là giai đoạn khi những tiến bộ tiên phong của tuổi ba mươi lây lan ra trên toàn thế giới, với hàng triệu người thưởng thức âm thanh có độ trung thực cao cho lần đầu tiên.

Thập niên nhìn thấy một chuyển đổi lớn từ một trò tiêu khiển hobbyist hướng tới một ngành công nghiệp trong nước phổ biến rộng rãi, với các sản phẩm ngày càng trở nên thanh lịch, dễ dàng hơn để sử dụng, và chấp nhận được. Bộ ampli khuếch đại trở nên mạnh mẽ hơn, được giới thiệu, và loa theo dẫn của AR và KLH nhận được nhỏ hơn. Liên quan đến sự suy giảm chóng của các thời đại bóng bán dẫn đầu, mặc dù, các thỏa hiệp âm của những năm 1950 đã được trung bình, và nhiều hơn bù đắp bởi một sự phong phú tuyệt vời của âm nhạc mới từ băng reel-to-reel âm thanh nổi, ghi âm LP tuyệt vời, và sống radio FM được truyền đi (không có EQ nén và năng động đó là thực hành thương mại tiêu chuẩn FM).

Một trong những điều không được đề cập trong sự bùng nổ nỗi nhớ hiện tại cho năm 1950 là tốc độ thay đổi công nghệ và xã hội vào cuối những năm năm mươi và sáu mươi tuyệt nhanh ... nhanh hơn nhiều so với hai mươi năm qua, trong đó có rất nhiều hứng thú trong lĩnh vực máy tính, nhưng rất ít ở những nơi khác, và thực sự là một khoảng thời gian của phản ứng xã hội và chính trị. Đối với chúng tôi, tương lai là một chủ đề tưởng tượng đen tối trong các bộ phim và tiểu thuyết, nhưng trở lại sau đó, nó rất thực tế và một cái gì đó để có được vui mừng mang lại
Trong khoảng thời gian từ năm 1954 đến 1964, truyền hình đã thay đổi từ màu đen và trắng để âm thanh, màu sắc thay đổi từ radio bảng và "Pháp tỉnh" lớn bàn giao tiếp cho các thành phần âm thanh stereo thanh lịch, rất FM radio chất lượng cao đã trở thành phổ biến, máy bay thay đổi từ chòm sao siêu chậm và ồn ào và DC-7 của du lịch nhanh chóng và yên tĩnh Boeing 707 của tiểu bang, thay đổi từ 2 làn đường bị tắc nghẽn với nhiều đèn giao thông đường cao tốc, và thăm dò không gian thay đổi từ một giấc mơ không thể khoa học viễn tưởng với thực tế hàng ngày. Những thay đổi xã hội bình đẳng sâu sắc ... nhạc rock-n-cuộn nổi lên từ các khu ổ chuột không lành mạnh "race music", phong trào dân quyền bắt đầu để đảo ngược thế kỷ của sự tàn bạo chủng tộc và các stodginess, phù hợp, và đàn áp xã hội những năm 1950, thư giãn vào các quyền tự do không tưởng và thử nghiệm những năm 1960 .

Quay trở lại đề tài nhỏ của chúng tôi hi-fi, thời đại đáng kể của tiến bộ kỹ thuật và xã hội là một thời điểm hoàn hảo để thay đổi một ngành công nghiệp phát triển nhanh chóng từ đơn âm âm thanh âm thanh nổi. Quyết định các nhà sản xuất trong ngành công nghiệp ghi lại ngồi xuống ở một bảng ở Los Angeles vào năm 1958 quyết định của 3 hệ thống cạnh tranh sẽ được các tiêu chuẩn thế giới ... và thậm chí nhiều hơn đáng kể, họ đã lựa chọn đúng! (So ​​sánh với những đấu đá nội bộ công ty và thiếu thỏa hiệp chỉ 14 năm sau đó, khi âm thanh quad đã được phát triển, hoặc wrangle hiện nay giữa SACD và DVD-A) Westrex 45-45 hệ thống âm thanh nổi đã trở thành tiêu chuẩn thế giới cho 33 và 45 rpm hồ sơ, và trong thời gian ít hơn 2 năm, gần như tất cả các chức danh đã được phát hành đồng thời trong cả hai âm thanh stereo và mono. (Sự khác biệt tiền $ 1 giá là lý do thực sự là chợ trời glutted với ngày nay không mong muốn của mono LP).
Khi âm thanh stereo dần dần thay thế mono, kèn lớn và loa ván hỏ đầu những năm 1950 đã giảm lợi thế . Đó là một điều để có một loa đẹp, lớn ở góc phòng ... sau khi tất cả, nó là loại một phần cuộc trò chuyện, giống như một cây đàn piano ... nhưng hai kênh stereo (có nhu cầu bổ sung cho đối xứng âm thanh nổi ở vị trí phòng) là khá một câu chuyện khác!
Đời của âm thanh stereo di chuyển loa "giá sách" bookshelf (đặt tên như vậy bởi vì họ đã luôn luôn thể hiện trong các quảng cáo trong ngày là phù hợp trong một kệ sách được xây dựng trong thư viện) từ một sự tò mò căn hộ studio-New York để hi-fi chính thống. Acoustic nghiên cứu là nhà tiên phong với nguyên tắc "âm-đình chỉ" được sử dụng trong AR-1 vào năm 1954, và như trong thập kỷ chuyển, AR-3, AR-2, và AR-4. Kloss, một trong những người sáng lập đồng của AR, đã đi vào mẫu KLH, làm cho người nói rất nhiều trong các mô hình của gia đình AR.

Nó không phải chỉ là kích thước nhỏ mà thực hiện các loa kệ sách là một thành công. Các loa AR và KLH đã có đáp tần số phẳng hơn nhiều ,đáp ứng hơn so với các đối thủ cạnh tranh lớn, và các loa tủ nhỏ hơn rất nhiều cứng nhắc hơn so với tủ gỗ dán lớn và mỏng cũ giờ. Mặc dù các loa lớn có rất nhiều động lực và tác động của AR và KLH có màu sắc ít hơn nhiều, và giới thiệu các khái niệm chính xác cho công chúng nói chung. Ở Bắc Mỹ và Anh, các loa nhỏ gọn hiệu suất thấp đã trở thành phép ẩn dụ chi phối cho đúng cao độ trung thực, và những cái kèn lớn được xem là cổ xưa và thoái lui. Các phần khác của châu Âu và Nhật Bản, mặc dù các loa kèn lớn không bao giờ mất đi sau của họ, vì đam mê âm trong những thị trường đặt giá trị nhiều hơn trên phạm vi năng động và sự biến dạng thấp hơn so với phản ứng bằng phẳng và độ chính xác "trong ý nghĩa Anh-Mỹ.

Đồng thời là AR và KLH đã thực hiện một giật gân lớn ở Bắc Mỹ, D.E.L Shorter kỹ sư của BBC được đặt nền tảng của thiết kế loa hiện đại bằng cách phát hiện và đo lường các "cộng hưởng bị trì hoãn" khó nắm bắt mà không hiển thị trên các phép đo tần số quét thông thường ... cuối cùng dẫn đến các kỹ thuật FFT và MLS sử dụng ngày nay. Mặc dù phải mất nhiều thập kỷ, đo lường kỹ thuật cộng hưởng bị trì hoãn cuối cùng đã làm cho nó có thể xây dựng các loa thông thường năng động mà đối thủ người nói tiên tiến nhất của năm 1950 ... electrostat Quad.( loa màng tĩnh điện)
Electrostat Quad đầu tiên (viết tắt hoặc là ESL57 hoặc ELS57) chiếm một vòng tròn chọn loa cổ điển vẫn còn âm thanh "hiện đại", thậm chí còn tiên tiến, ngày hôm nay. Ngay cả trong đúng mục tiêu, Quad đã tuyệt vời đáp ứng thoáng qua, với gần như hoàn hảo sóng vuông, cũng như sự biến dạng IM vanishingly thấp. Rất ít loa hiện đại kết hợp tuyệt vời đáp ứng thoáng qua với mức méo thấp, hầu hết các loa, sau đó cũng như bây giờ, buộc người mua phải lựa chọn giữa biến dạng IM rất thấp (sừng và theo dõi, giám sát phòng thu) và đáp ứng xung tuyệt vời (loa audiophile pha tuyến tính).

Khi hiệu quả của loa "kệ sách" dần dần giảm xuống, bộ khuếch đại năng lượng tăng để bù lại, với 15 watt của Williamson KT66/6L6 ngày càng tăng đến 35 watt của EL34 gia đình của các bộ khuếch đại và 60 watt của gia đình KT88/6550. Các cổ điển lâu dài của thời kỳ này cũng được yêu thích Dynaco Stereo 70, với hơn 500.000 sản xuất hơn 30 năm. Mặc dù các mạch của bộ khuếch đại này là hầu như không tinh vi hay thậm chí đặc biệt là tuyến tính, một âm thanh nổi cẩn thận phục hồi 70 vẫn còn âm thanh tốt hơn so với các bộ khuếch đại cao cấp được thực hiện ngày hôm nay!
Năm 1963, FCC đã chọn hệ thống sóng mang con của Zenith cho âm thanh stereo FM (có lẽ là không tốt như hệ thống FM-FM Crosby, nhưng vẫn còn một sự lựa chọn hợp lý tốt), và FM radio âm thanh nổi như. Các đối thủ cạnh tranh ở nước ngoài chỉ là kém Halstead hệ thống, được thực sự là một tín hiệu mono lái bên trái và bên phải của một tín hiệu điều khiển tần số thấp. May mắn thay, khi BBC đã quyết định một hệ thống âm thanh stereo FM, họ đủ khôn ngoan để loại bỏ các hệ thống cây nhà lá vườn, và áp dụng hệ thống Zenith nước ngoài. Trong thời gian, hệ thống Zenith đã trở thành một tiêu chuẩn thế giới, một ví dụ hiếm hoi của sự hòa hợp quốc tế trong các tiêu chuẩn phát sóng. Bất cứ ai đã theo sau những tranh cãi bất tận về màu sắc và truyền hình độ nét cao hiếm hoi nó như thế nào cho Mỹ và các ủy ban kỹ thuật châu Âu đồng ý về bất cứ điều gì!

Âm thanh Stereo cho truyền hình đã được đặt sang một bên vào năm 1964 bởi FCC theo yêu cầu của ba mạng lưới truyền hình lớn (để họ có thể tránh chi phí bổ sung vào thời điểm họ chuyển đổi màu NTSC). Âm thanh Stereo truyền hình sẽ phải chờ đợi 20 năm cho việc thông qua cuối cùng của một hệ thống đáng kể tương tự như đề nghị Zenith ban đầu (với việc bổ sung nén DBX cho các tín hiệu khác biệt LR).
Bất kỳ cuộc thảo luận về độ tuổi vàng hi-fi luôn luôn được xung quanh loa. Điện tử được chu đáo phục hồi từ thời kỳ cung cấp cho ấn tượng tốt ... và rất hiện đại ... âm thanh khi đặt trong một hệ thống hiện đại với loa hợp lý hiệu quả. Gì về phục hồi loa Golden Age? Nó không phải quá đơn giản với loa. Có, có một tác phẩm kinh điển, bắt đầu với huyền thoại Quad ESL. Ghi nhớ rằng Quad có vấn đề rất nghiêm trọng với phạm vi hoạt động so với loa hiện đại, và "điểm ngọt" cho âm thanh stereo là ít hơn 2 feet (hoặc ít hơn). Các trình điều khiển năng động, một sự lựa chọn khó khăn: các Sonics bờ biển phía Tây cao hiệu quả kinh điển như JBL của và Altecs là không mùi vị của mọi người (đặc biệt là cổ điển, âm nhạc người hâm mộ), và yêu thích Coast của Đông như các AR và KLH là không hiệu quả và thấp trong độ phân giải (cao IM biến dạng, thô crossover). Các loa được thường rất nghèo, với sự biến dạng cao, rất nhiều năng lượng được lưu trữ, phản ứng thô, mô hình cực rách rưới. Loa và hộp mực phono mật thiết phụ thuộc vào công nghệ vật liệu, và trong sự trung thực tất cả các, vật liệu, chúng tôi đưa cho các cấp ngày hôm nay không có sẵn cho NASA hoặc SR-71 Blackbird đội ngũ kỹ thuật viên trở lại sau đó.

Nhưng một lần nữa, ngay cả ở đây có trường hợp ngoại lệ. Loa hình nón là một cách bất công bị lãng quên một cách bất công, đặc biệt là Bozak và vô song 2 "tế bào hình nón giấy với 3 / 4" dustcap nhôm. Đây là những thực sự khá tốt, và tốt hơn so với các loa vòm khốn khổ của thời đại. Nó không phải cho đến khi nineties 1 "loa vòm bắt đầu để bắt kịp với nón loa của những năm năm mươi và sáu mươi loa còi Vintage bất cứ nơi nào thực sự khủng khiếp khá tốt, chỉ cần không mong đợi bất cứ điều gì vượt quá 15 kHz hoặc phân tán rộng Tôi vẫn thích những âm thanh của màng phenolic với nhôm - một trong những lý do tôi đã không bao giờ ấm lên những âm thanh Altec / JBL, đã luôn luôn nghe kim loại để đôi tai của tôi.( Câu phản ánh cách riêng của ông Olson, tôi để nguyên không bỏ đi)

Dome midranges, sau đó cũng như bây giờ, là khá đáng sợ, với sự biến dạng rất cao nhờ IM bên này sang bên rocking (không có con nhện, sau khi tất cả). Các trường phái cũ East Coast loa là về cơ bản không thể thay đổi, bởi vì sau khi bạn thay thế các trình điều khiển, bao vây, các thành phần chéo các, điền vào các hộp, vải các nướng, và dây của loa, tất cả đó là trái của bản gốc là các biểu tượng trên phía trước.

Có gì mong muốn là trình điều khiển hình nón giấy lọc sắt nam châm ... mặc dù Qt có thể không thể sử dụng trong một hộp kín hoặc thông hơi phẳng phản ứng. (Hãy tìm cho Qt giữa 0,2 và 0,38; thấp hơn, và sẽ có một F3 tần số rất cao, bất kỳ cao hơn, và sự sắp xếp, bắt đầu để có được bất hợp lý về kích thước hộp và hình dạng phản ứng.) Hãy nhận biết rằng trình điều khiển dự định được sử dụng trong sừng có chuyến tham quan rất hạn chế, và thậm chí có thể bị phá hủy nếu được sử dụng trong một hộp kín hoặc thông hơi.

Danh tiếng của nam châm lọc sắt là không chỉ là cường điệu và hokum, sự khác biệt này là có thật, và lý do là đơn giản. Tất cả các trình điều khiển năng động cảm ứng ở một số tần số cho một trình điều khiển bass hay midbass, điện cảm trở nên quan trọng 300-500 Hz trên lên (ngay cả khi đáp ứng tần số đo được bằng phẳng 3 kHz). Rolloff điện do giọng nói-cuộn dây điện cảm chống lại bởi một phản ứng cơ học tăng (giống như một hộp mực di chuyển nam châm).

Điện cảm cuộn dây bằng giọng nói là luôn luôn ở đó, và luôn luôn trong loạt với các đường dẫn tín hiệu âm thanh, những gì diễn ra không được chú ý là chính xác những gì loại điện dẫn đó thực sự là. Vâng, tất nhiên, nó là một cuộn cảm lõi sắt, vì vậy có những vấn đề tuyến tính đối mặt với. Không có gì đáng ngạc nhiên, cốt lõi cuộn cảm ferrite là động vật rất khác nhau hơn so với các cuộn cảm lõi lọc sắt. Tốt nhất của tất cả sẽ được mềm mại sắt, như được sử dụng trong các loa nam châm điện cổ, nhưng bạn phải quay trở lại tuổi ba mươi công nghệ đó (hoặc có họ xây dựng tại Nhật Bản).

Đồng mạ mảnh cực hiện đại Quét-Nói chuyện, Skaaning, và trình điều khiển VIFA là một khởi đầu tốt, loại bỏ 60-90% của điện cảm VC, nhưng là những gì còn lại là vẫn còn đó cốt lõi ferrite. Một ngày, chỉ cần có thể, chúng ta sẽ thấy một diễn giả hiện đại với một mảnh cực đồng và lọc sắt hoặc nam châm điện. Điều này sẽ rất thú vị và sẽ kết hợp các nhân đức của tuổi ba mươi, năm mươi, và nineties tất cả trong một trình điều khiển. Cho đến lúc đó, bạn có thể lựa chọn giữa âm thanh cổ điển (với nét quyến rũ của hiệu quả cao và nam châm lọc sắt) và trình điều khiển hiện đại với màu sắc rất thấp và các tế bào hình nón công nghệ cao.

Các tiến bộ trong ngành điện tử âm thanh kể từ khi Golden Age có được chi phí và giảm kích thước, không âm thanh chất lượng. Bằng đô la thực tế, điện tử đến nay. rẻ hơn so với 40 năm trước đây. Silvertone Sears bảng đài phát thanh, ví dụ, chi phí $ 39 vào năm 1956 đô la, trở lại khi giá vàng là 35 $ một ounce, một Chevrolet Bel Aire $ 1295, hoặc một ngôi nhà đẹp $ 10.000. Đó là hiệu quả làm cho một Silvertone cơ bản phát thanh $ 400 đến $ 1000 trong điều kiện hiện đại. Nếu có ai trả $ 1000 cho một đài phát thanh bảng? Tất nhiên là không (trừ khi đó là Bang & Olufson có thể). Tuy nhiên, mặc dù việc giảm chi phí thực sự ấn tượng, rất khó để khẳng định rằng điện tử hiện đại thực sự tốt hơn về âm nhạc. Họ đo tốt hơn, nhưng các thiết bị vật lý thực tế mà làm công việc thâu lại công nghiệp với phi tuyến rất phức tạp.

Ngược lại, công nghệ loa tiên tiến kể từ khi Golden Age, chủ yếu là nhờ công nghệ vật liệu và mô hình cải thiện rất nhiều. Tuy nhiên, những tiến bộ có được không đồng đều, với những thất bại trong hiệu quả, IM bóp méo, cắt giảm chi phí tích cực, và cân bằng âm nhạc không đạt yêu cầu. Điều này làm cho việc lựa chọn một loa cổ điển một quyết định khó khăn hơn. Như đã đề cập ở trên, sở thích cá nhân của tôi sẽ được trình điều khiển sẽ kết hợp tốt nhất của mỗi thời đại ... hiệu quả sử dụng thấp, IM biến dạng, vật liệu hình nón hiện đại và hệ thống treo âm học , và giải trung ấm áp thân thiện của loa field coil...

( còn phần 2)

 

PHẦN 2


Một kinh nghiệm cận tử của Hi Fi
1964-1970

Trong phần sau của những năm sáu mươi, các ngành công nghiệp hifi tiếp tục phát triển, nhưng tốc độ đổi mới chậm lại sau khi chuyển đổi âm thanh stereo. Đáng ngại hơn, cuộc cách mạng bóng bán dẫn đã chứng minh hoành tác của ngành công nghiệp trong nước Hi-Fi. (Đây là lý do tại sao dòng Hi-Fi trong bảng xếp hạng thị trường phá vỡ khoảng 1968 ... thật đáng buồn, những giấc mơ của nhiều người Mỹ đã làm sáng tỏ trong những năm cay đắng, với vụ ám sát ba của cả hai Kennedy và Martin Luther King.)
Để trở lại câu chuyện về âm thanh, các bộ khuếch đại transistor đầu ra ( output )sử dụng linh kiện bán dẫn bán với sản lượng khét tiếng, kể từ lần xuất hiện các bóng bán dẫn sản lượng bổ sung không có sẵn. Ngoài ra, sự nguy hiểm vượt quá khu vực điều hành an toàn chưa được hiểu rõ, vì vậy thế hệ đầu tiên của amps bóng bán dẫn không thậm chí từ xa " đáng tin cậy của bán dẫn." Thay vào đó, họ đã thất bại tại phần chóp của chiếc mũ, và đã thô và chói tai với Class AB chéo biến dạng và méo intermodulation thoáng qua (TIM) mà cả một thế hệ của "East Coast âm thanh" loa đã trở thành "đần đần và màu nhạt nhẽo để bù đắp.
Tỷ lệ trả lại cuối cùng trở nên xấu Scott, Fisher, Sherwood, và nhiều tên nổi tiếng khác đã được đưa ra khỏi kinh doanh, trong khi các tên Marantz thiêng liêng đã được bán cho anh em Tushinsky (người sở hữu quyền phân phối của Mỹ cho Sony). Tôi đã nói chuyện với folks những người sở hữu cửa hàng hi-fi trong thời gian này, và một số amps bóng bán dẫn do Mỹ chế tạo đã có một tỷ lệ thất bại hơn 50% ra khỏi hộp! Khách hàng là không chính xác ấn tượng với một bản giới thiệu bán hàng bao gồm các tia lửa và phun khói từ một bộ khuếch đại thương hiệu mới. (Đừng nghĩ rằng đây là một vấn đề của những ngày cũ xấu đã không lâu trước đây tôi đang ngồi với biên tập viên của một tạp chí âm thanh quốc gia và bộ khuếch đại $ 15.000 bóng bán dẫn của mình hết hạn trong một làn khói và mất $ 22.000 loa cùng để đi xe. Tôi thực sự nhìn thấy đèn flash nhỏ của ánh sáng như loa trầm giọng nói-cuộn bốc hơi từ 30 amps của DC bù đắp. câu chuyện thật, folks.)
Tỷ lệ trả lại cuối cùng trở nên xấu Scott, Fisher, Sherwood, và nhiều tên nổi tiếng khác đã được đưa ra khỏi kinh doanh, trong khi các tên Marantz thiêng liêng đã được bán cho anh em Tushinsky (người sở hữu quyền phân phối của Mỹ cho Sony). Tôi đã nói chuyện với folks những người sở hữu cửa hàng hi-fi trong thời gian này, và một số amps bóng bán dẫn do Mỹ chế tạo đã có một tỷ lệ thất bại hơn 50% ra khỏi hộp! Khách hàng là không chính xác ấn tượng với một bản giới thiệu bán hàng bao gồm các tia lửa và phun khói từ một bộ khuếch đại thương hiệu mới. (Đừng nghĩ rằng đây là một vấn đề của những ngày cũ xấu đã không lâu trước đây tôi đang ngồi với biên tập viên của một tạp chí âm thanh quốc gia và bộ ampli khuếch đại bán dẫn giá $ 15.000 bóng của mình tiêu trong một làn khói và mất $ 22.000 loa đang chơi. Tôi thực sự nhìn thấy đèn flash nhỏ của ánh sáng như loa trầm giọng nói-cuộn bốc hơi từ 30 amps của DC bù đắp. câu chuyện thật, folks.)
Đây là mở cửa thị trường cho Pioneer, Kenwood (Trio thương hiệu đc bán trong phần còn lại của thế giới), và Sansui. Người Nhật đã có kinh nghiệm sâu rộng với các bóng bán dẫn trong các sản phẩm tiêu dùng nhạy cảm với chi phí (kinh nghiệm của Hoa Kỳ được giới hạn trong lĩnh vực quân sự và thiết bị), và họ đã thực hiện sản phẩm đã đủ đáng tin cậy-, nhìn đắt tiền, đã đánh giá tốt trong các tạp chí đại chúng-thị trường ( một ít tiền mặt theo bảng ...), và tốt nhất của tất cả các, có lợi nhuận 40-50% cho các nhà bán lẻ! Người Nhật hiểu được hoạt động của thị trường Mỹ tốt hơn so với các nhà sản xuất Mỹ - sau khi tất cả, là người ngoài, họ không có định kiến ​​của thị trường nên hay không nên làm việc - họ chỉ chấp nhận nó như nó đã được, không như nó phải được.
Nhật Bản tài trợ và có đầu óc kinh doanh, không giống như các nhà sản xuất Mỹ, sẵn sàng trả chi phí quảng cáo đáng kể trên các tạp chí bóng đắt tiền như Playboy, chiếm lĩnh và ăn uống các biên tập viên tạp chí và nhân viên, và trả tiền hào phóng Quỹ ưu đãi khuyến mại đặc biệt (SPIF) thanh toán cho hàng ngàn người bán hàng vào cuối ngày. Quay lại khi tôi làm việc trong bán lẻ, thanh toán SPIF phải ra khỏi tiền của $ 50 đến $ 100 vào cuối ngày đã không được ở tất cả các bất thường - và điều này đã trở lại vào đầu những năm bảy mươi. Đối với tạp chí Mỹ, nhân viên sản phẩm, và các cửa hàng hi-fi địa phương, đó là, như họ nói trong Syndicate, một cung cấp cho bạn không thể từ chối.
Khi các nhà sản xuất truyền thống của Mỹ bị chìm dưới làn sóng thủy triều của Nhật Bản nhập khẩu, tiến độ chậm đã được thực hiện trong việc phát triển bóng bán dẫn công xuất đầu ra, cho phép việc sử dụng một lần xuất hiện PNP / NPN bổ sung (hoặc push-pull) đầu ra sân khấu với khớp nối trực tiếp. Điều này loại bỏ các tồi tệ nhất trong những vấn đề độ tin cậy thiên vị giai đoạn đầu ra bán bổ sung, nhưng vấn đề với sự bất ổn tần số cao và các bộ khuếch đại chạy trốn nhiệt bóng bán dẫn vẫn còn cản, giữ mục tiêu đã nêu của "độ tin cậy trạng bán dẫn " như trống rỗng, như âm thanh kỹ thuật số lời hứa của "âm thanh hoàn hảo mãi mãi."
Những điều không tốt hơn nhiều trong rạp chiếu phim. Bởi bây giờ, quyền sở hữu truyền hình màu rộng rãi đã cắt sâu vào khán giả phim, và hầu hết các chủ sở hữu nhà hát không quan tâm đến việc duy trì hệ thống chiếu tốn kém 70mm với màn hình lớn uốn cong. Nhà hát đã cắt đầu tư từ các hãng phim theo lệnh Tòa án Tối cao, và chủ sở hữu độc lập mới muốn để tối đa hóa lợi nhuận càng nhanh càng tốt. Điều đó có nghĩa là nhượng bộ bỏng ngô lớn hơn, khán giả quay vòng nhanh hơn (không tăng gấp đôi tính năng nơi bạn ở lại tất cả các ngày nếu bạn muốn), màn hình nhỏ hơn (và không công đoàn) nhỏ hơn nhiều nhân viên nhà hát, và một hồi quy nghiêm trọng công nghệ phim 35mm và 1930's- cổ điển âm thanh mono quang.
Bây giờ chúng ta biết cổ phiếu của film Eastmancolor cuối những năm sáu mươi bảy mươi là thấp kém rõ rệt, màu sắc thay đổi và bay mầu nhanh trong ít hơn 20 năm. Các bộ phim đã không được chuyển đến riêng biệt âm khung đăng ký màu đen và trắng để lưu trữ hiện nay, về cơ bản vượt quá phục hồi nhưng thẳng thắn, về mặt kỹ thuật, họ đã được crap để bắt đầu với, với khẩu độ 35mm giảm để cung cấp các ảo ảnh của màn ảnh rộng, và mono-fi thấp quang học âm thanh. Khi bạn xem một bộ phim thực sự khủng khiếp, tìm kiếm hoặc chương trình truyền hình từ những năm bảy mươi, đó là lý do tại sao.
Phải mất hơn một thập kỷ cho âm thanh stereo cho âm thanh có độ trung thực cao trở lại, nhà hát multiplex mới nhỏ hơn, nhờ vào thành công vẻ vang của các cuộc chiến tranh các vì sao ,phim Star Wars. (Nếu không có Star Wars, là hoàn toàn có khả năng các chủ sở hữu nhà hát sẽ có bỏ qua Dolby Labs và dính mono quang-âm thanh cổ.) Khi từ cuối cùng đã ra về sự ổn định kém của Eastmancolor, ngành công nghiệp đặt áp lực trên Kodak cải thiện filmstock, và lưu trữ và xã hội lịch sử gây áp lực lên ngành công nghiệp để cải thiện điều kiện lưu trữ. Mặc dù nhà hát rất ít có thể triển lãm 70mm, một vài hình ảnh kinh phí lớn được quay ở định dạng đó, chủ yếu là để các hiệu ứng đặc biệt có thể có hiệu quả hơn và thực tế.

Thị trường máy ghi âm trong một nhà nước của thông lượng. Sự ra đời của các bóng bán dẫn tín hiệu nhỏ là một sự phát triển tích cực hơn trong các bộ khuếch đại quyền lực, kể từ khi công suất cao không phải là một vấn đề trong băng-sàn, và sự phức tạp mạch cao ... một tình huống thích hợp cho các bóng bán dẫn. Nhật Bản băng ghi âm, một số chất lượng cao (TEAC và Sony), và một số không, đều đặn lái xe máy do Mỹ chế tạo như Ampex, Magnecord, và Viking ra khỏi thị trường tiêu dùng.

Trong một liên minh không, NAKAMICHI, Dolby Labs, và Mùa Vọng hợp tác trong việc chuyển đổi Cassette Philips nhỏ gọn, thiết kế ban đầu như một định dạng ghi lời nói chính tả di động, vào một định dạng băng gần hifi (tương tự như MP3 hiện nay). Trong ít hơn 4 năm, định dạng cassette mới không đáng tin cậy đánh bại hệ thống băng 4 và 8 kênh vòng lặp vô tận ra khỏi thị trường. Công cộng, kỹ thuật đã dễ sử dụng, khó khăn để phá vỡ máy ghi âm stereo cho lần đầu tiên. Để tốt hơn hoặc tồi tệ hơn, Cassette nhỏ gọn là phương tiện chủ đạo cho doanh số bán hàng thế giới của âm nhạc trước khi ghi, rẻ như bèo, nhiều đủ tốt cho thị trường đại chúng, và trivially dễ dàng để sao chép khối lượng và cướp biển. Sau đó là một lợi thế lớn cho các quốc gia thế giới thứ ba không có ý định trả tiền bản quyền cho các tập đoàn giải trí obscenely giàu phương Tây - cassette vẫn là phương tiện chiếm ưu thế trong thế giới thứ ba, mặc dù khối lượng sao chép đĩa CD và CD gần như miễn phí, VCD, DVD máy ghi âm và các cầu thủ đang nhanh chóng thu hẹp khoảng cách.
VƯƠN LÊN TỪ TRO TÀN
1970-1980

Như những năm sáu mươi thất bại vào lúc hoàng hôn màu xám lan rộng của khối lượng châu Á-fi, một tia nhỏ của ánh sáng xuất hiện từ một góc không của ngành công nghiệp: tạp chí đánh máy J. Gordon Holt, Stereophile. Đây là một tạp chí rất khác so với các sản phẩm 4-màu bóng in opset mà bạn nhìn thấy trên các sạp báo mỗi ngày hôm nay. Mọi vấn đề có kích thước pint đã có một hình ảnh đen và trắng hạt trên trang bìa, và J. Gordon 's khờ dại, cảm giác hài hước được rõ ràng trong các văn bản, phim hoạt hình xxx ngốc, và hình ảnh hết sức sôi nổi.

Tờ tạp chí nhỏ bé này, với một quảng cáo không bao giờ duy nhất chỉ là về nơi duy nhất bạn sẽ thấy cuộc thảo luận nghiêm trọng của giá trị âm thanh của các loa cao tần điện JansZen 130, Mark III Paoli, nines KLH, Fulton FMI-80, và preamp bóng đèn thương hiệu mới từ một công ty nhỏ ở Minneapolis được gọi là Audio Research. Đây là cái gì khác ... một bộ khác nhau của các giá trị đã được diễn ra ở đây. Nếu bạn nhìn cứng, bạn thậm chí có thể tìm thấy một chút buồn cười đại lý lỗ trong bức tường mà trên thực tế thực hiện điều này khó khăn để tìm thấy thứ. Trong những năm hình thành của hình ảnh, cao cấp, phong cách, thời trang và tính không có gì, zilch, Nada

Các nhà thiết kế jean, phong cách trên chất, tiếp thị-uber-Alles tư tưởng phải chờ đợi có thế lực của Ronald Reagan, trong 10 năm của tương lai. Hãy nhớ rằng, đây là những năm tối Nixon và chiến tranh tàn phá / Ford , một ấm đun nước cá khác nhau hoàn toàn. Phản văn mãnh liệt còn sống và cũng trong những năm bảy mươi đầu - đây là thời gian của vụ giết người hàng loạt Kent Nhà nước, các cuộc biểu tình chống chiến tranh thu hút hàng triệu người mỗi thành phố lớn, việc phát hành các giấy tờ của Lầu Năm Góc phát hiện ra một thập kỷ của sự lừa dối chính phủ cấp cao về chiến tranh Việt Nam, tiết lộ của FBI làm gián điệp và các ops đen, và đập Watergate bùng nổ với Tổng thống tiếp xúc như là tổng tài xã hội đen.
Trong thời gian này chưa được giải quyết, J. Gordon Holt đã đóng một vai trò quan trọng trong việc khám phá ra những điều thú vị khi kinh doanh người Mỹ Hi-Fi cho tất cả các xuất hiện vào một trạng thái của thiết bị đầu cuối sụp đổ. Chắc chắn, đây đó, trong các hội thảo trên toàn đất, folks đã xây dựng sản phẩm mới lạ ... -đèn điện tử, loa tĩnh điện, trực tiếp-to-đĩa ghi âm, tất cả các loại mặt hàng khờ dại,. Họ làm theo cách của họ để cửa của Stereophile đầu tiên, và thị trường vẫn trên ngày càng tăng. Đại lý hơi ít sôi nổi bắt đầu chọn chúng lên. Ngày càng có nhiều công ty xuất hiện. Trong một vài năm, một ngành công nghiệp mới, tăng lên từ đống tro tàn của cái cũ, có một cái tên: End cao. (Không, Harry Pearson đã không phát minh ra tên cao cấp lâu trước khi tạp chí của mình xuất hiện vào cuối thập kỷ này., Tất cả mọi người trong ngành công nghiệp đã được kêu gọi đó, vì vậy chúng ta hãy đặt tự phục vụ truyền thuyết rất ít để nghỉ ngơi.)
Không cắt-n-thử xấp xỉ, không có toán học hypercomplex lý thuyết đầy những giả định sai lầm, chỉ đơn giản Butterworth, Chebychev bộ lọc chức năng ... và không ai trong số này đã lỗi thời "M-có nguồn gốc từ bộ lọc" các công cụ, một trong hai. Của bài báo Theile cũng cho phương pháp chính xác của đo các tính chất cơ bản của trình điều khiển như Fs (cộng hưởng tần số), Qt (giảm xóc), và Vas (tuân thủ). Với một phạm vi, một bộ dao động, vôn kế, truy cập một tần số, một hộp kiểm tra, và tay một máy tính cơ bản, chính xác bạn có thể thiết kế một hệ thống hộp kín hoặc thông hơi và có được kết quả trong vòng một phần của một dB dự đoán ... một bước đột phá thực sự trong thiết kế tần số thấp, loại bỏ tất cả vô vọng cắt-n-thử phỏng đoán trong 40 năm qua.
Mới tài liệu buồn của Theile bỏ qua cho gần một thập kỷ chỉ đơn giản là vì nó được xuất bản trên tạp chí Úc ít được biết đến. Nó đã Robert Ashley của các Hiệp hội Kỹ thuật âm thanh để chọn lên Theile của làm việc và cũng là của Richard Small, người xuất bản một tổng kết rất toàn diện và mở rộng công việc Theile của trong luận án tiến sĩ của ông (cũng như các phương pháp near-field hiện đại đo loa phóng thanh) . Tất cả các vật liệu này xuất hiện trên tạp chí AES năm 1973-74, và nó đã cho thế giới thiết kế loa của cơn bão. Trong thời hạn một vài tháng, Theile-nhỏ đã trở thành phương pháp được chấp nhận thiết kế, tạo mẫu, và đo lường đóng hộp, thông hơi hộp( loa thùng hở), và tản âm thụ động-loa trên toàn thế giới.

Nhỏ và đơn giản hóa hệ thống máy tính trỏ nên mạnh mẽ rằng tất cả nó đã là một trong các tính toan khoa học mới (nguyên tắc chiếu bắt đầu biến mất) và thiết lập một nomograms để thiết kế chính xác phản ứng bass. Sau khi máy tính cá nhân đã được giới thiệu vào đầu những năm 1980, các phương trình T / S đã trở thành một phần không thể thiếu của tất cả các gói phần mềm thương mại sẵn có để thiết kế loa phóng thanh.

Trong lúc KEF ở Anh, Laurie Fincham mở rộng các kỹ thuật phân tích đi tiên phong và Small và Theile về các vấn đề khó khăn hơn của thiết kế chéo. Sử dụng máy tính mini HP tốt nhất hiện có trong ngày, ông đã có thể để đo lường các trình điều khiển âm thanh bằng cách sử dụng FFT kỹ thuật, đo lường đặc tính trở kháng của nó bằng cách sử dụng các kỹ thuật mới T / S, thiết lập một "chức năng mục tiêu" nguyên mẫu cho các bộ lọc chéo mong muốn, và để cho máy tính tối ưu hóa tất cả các giá trị có thể của các yếu tố chéo. Trong thực tế, máy tính đi qua hàng ngàn biến thể chéo tiềm năng và chọn xấp xỉ gần nhất với đường cong đáp ứng mong muốn.
Mặc dù hầu như ai cũng đã thông qua kỹ thuật Theile-Small cho tiếng bass thiết kế (trừ các holdouts đường dây truyền tải), phải mất mười năm nữa để tối ưu hóa chéo dựa trên máy tính được chấp nhận rộng rãi, do chi phí cao của máy tính và lập trình. KEF đã trả hơn $ 100,000 (năm 1975 đô la) cho hai-rack-rộng PDP-8 hệ thống tháng mười hai mà họ có, điều này hàng đầu trên của buồng anechoic tùy chỉnh được xây dựng vào đầu kỹ thuật FFT. Lập trình FFT là hoàn toàn tùy chỉnh bằng văn bản trong FORTRAN cho KEF bởi các kỹ sư máy tính đầy đủ thời gian cho mượn một trường cao đẳng kỹ thuật địa phương. Như bạn có thể tưởng tượng, điều này là vượt xa những gì một công ty nhỏ như Audionics có thể làm, và các công ty Mỹ cao của những năm bảy mươi, sau đó cũng như bây giờ, đầu tư lợi nhuận của họ trong việc tiếp thị, không kỹ thuật. Tiến bộ nghiêm trọng trong thiết kế loa là các tỉnh của người Anh trong những năm bảy mươi. (Các người Canada sẽ có ngày của họ trong cuối thập niên tám mươi và trở đi, nhờ NRDC chính phủ tài trợ của Canada.)

Cách tiếp cận mô hình hệ thống hoàn thiện vào đầu những năm bảy mươi đã mở rộng để thiết kế lái xe, một lĩnh vực thậm chí còn khó hơn. BBC đã tìm kiếm một loại vật liệu hình nón sẽ cung cấp chính xác cặp phù hợp cũng như cho phép thiết kế của loa màn hình rất phù hợp và lặp lại. Bextrene, một nhựa acetate có nguồn gốc từ các sản phẩm gỗ, lần đầu tiên nhìn thấy sử dụng trong trình điều khiển KEF B110, trong đó có một vai trò diễn viên chính trong màn hình BBC thiết kế huyền thoại nhỏ gọn LS3/5a.

(Trong khi tôi đang ở Audionics, chúng tôi áp dụng cho phép chính thức cấp giấy phép thiết kế LS3/5a. Sau 10 tháng của sự im lặng của Anh, đài BBC đã gửi cho chúng tôi một bức thư rất duyên dáng đun sôi xuống: "Quên!" Nếu Audionics đã được kinh doanh hiểu biết là một trong những đối thủ cạnh tranh của chúng tôi, chúng tôi sẽ có một bản sao thứ hai tỷ lệ, và quảng cáo nó như là thiết kế tuyệt vời và độc đáo của chúng tôi. Nếu chúng ta muốn thực hiện quảng cáo và nhà văn tạp chí schmoozing, chúng ta có thể có tất cả mọi người thuyết phục chúng ta lần đầu tiên được !)

Vào cuối những năm bảy mươi, BBC hoàn thiện các màng loa polypropylene, có lợi thế đáng kể của không đòi hỏi một phương pháp điều trị đặc biệt, cũng như hiệu quả cao hơn và đáp ứng tần số phẳng hơn nhiều. Một quá trình tôi vẫn không hiểu, bằng sáng chế BBC đã được phá vỡ trong ít hơn 3 năm, và tất cả mọi người và em trai của họ bắt đầu làm cho các trình điều khiển hình nón polypropylene-. Ngay cả âm thanh nổi giá hàng loạt fi sử dụng trình điều khiển polypropylene những ngày này, nói với tôi rằng họ phải được thậm chí còn rẻ hơn so với màng giấy để làm loa . Tuy nhiên, đài BBC đã được rất nhiều về nhãn hiệu không sử dụng các trình điều khiển poly lớn hơn 8 inch, màn hình BBC mới nhất (sự kế thừa cho các LS3/5a) sử dụng một Dynaudio 5.5 "lái xe với một hình nón nhiều, mà tôi cảm thấy là chỉ là về kích thước phù hợp để có được âm thanh tốt nhất từ polypropylene.
Chuyển đến lĩnh vực điện tử, các amps sức mạnh của cuối những năm sáu mươi bảy mươi đầu thổi lên rất nhiều và có vẻ khá khó chịu. Chúng tôi không nói kinh điển ở đây, chúng ta đang nói về rác mà không bao giờ cần phải có được đưa ra thị trường. Các kỹ sư của đầu những năm bảy mươi vẫn còn vật lộn với các vấn đề như duy trì lợi nhuận giai đoạn phù hợp với tải loa thực, ổn định Nyquist tiêu chí thông tin phản hồi, ở trong khu vực điều hành an toàn cho củ loa tầng đầu ra, và những điều nhỏ nhặt như thế. Amp đầu tiên Audionics, PZ-3, phù hợp với quyền vào hình ảnh: tải các thông tin phản hồi, và các phép đo biến dạng rất thấp THD. (0,03%, có được nó?) Đo chỉ cần sử dụng tốt, nhưng đó không phải là quá đáng tin cậy trong thế giới thực, với một hiếu đáng báo động cho shorting các bóng bán dẫn lái xe, hút thuốc lá điện trở thiên vị, và chụp ảnh ngọn lửa của các lỗ thông hơi làm mát (với dự đoán lớn hơn nhiều trạng thái rắn tan chảy xuống ở Three Mile Island).
Tôi nhớ nhiều ngày khi những con chó này đã trở lại để sửa chữa hơn so với chúng tôi vận chuyển ra. Một số các amps có bảng mạch cháy xém không còn nhận ra, và các tấm hàng đầu đổi màu bởi các đường ánh sáng màu xám bồ hóng. Chúng tôi muốn thay thế các bảng mạch, sơn lại các đầu trang, và tàu quay lại một lần nữa là sản phẩm "mới". (Nâng cấp đó là gì?? Có nghĩa là amp mới này ngay ở đây?) Không cần phải nói, PZ-3 không phải là một nhà sản xuất tiền cho Audionics. Điều an ủi duy nhất là biết rằng tất cả các phần còn lại của amps bóng bán dẫn cao-powered chỉ là xấu. (Chúng tôi đã thử nghiệm cạnh tranh của chúng tôi trên băng ghế dự bị và họ đã nổ tung quá.)

Vào giữa những năm bảy mươi, cùng đến Matti Otala và phát hiện các biến dạng (slewing) TIM. Số kỹ sư của chúng tôi (bảo thủ cũ chụp người đã thiết kế PZ-3) là hoàn toàn kinh hoàng giấy Hội Cơ âm thanh đầu tiên của Otala và nói nó là không khoa học giường (, ngôn ngữ của ông là mạnh hơn). Trẻ Số Hai kỹ sư của chúng tôi đã Matti nghiêm túc, để cho "các giá trị truyền thống" của diễn đàn, và cố gắng một cách tiếp cận khác nhau.

Bob Sickler cho phép sự biến dạng tăng lên đến mức 0,1%, làm giảm rất lớn trong thông tin phản hồi (thông tin phản hồi giảm từ 40-50 dB đến 20 dB) và sử dụng có thể bổ sung đối xứng tuyến tính topo. Tỷ lệ số lượng lớn và băng thông điện được cải thiện bởi một nhân tố từ 10 đến 50 lần. Hay nhất của tất cả, chúng tôi không thể phá vỡ nó, ngay cả với tải giả lập loa của tôi nối

Khi thị trường cao cấp mở rộng trong những năm bảy mươi giữa, "Harry Pearson chủ của "The Absolute Sound " Tạp chí xuất hiện đầu tiên của nó. Cách tiếp cận của HP là chủ quan hơn Holt, và ông bị thu hút với các sản phẩm khác thường hơn so với Holt. Tôi không phải là một người đọc lớn hoặc đồ của HP, kể từ khi ông bị thu hút những điều khiến tôi lạnh, như Dahlquist DQ-10, các tấm Infinity lớn lớn, và các thiên hà luôn cập nhật các sản phẩm nghiên cứu Magneplanar và Audio. Tuy nhiên, mặc dù tình cảm cá nhân của tôi, tôi phải tín dụng HP với đóng một vai trò tuyệt đối quan trọng trong việc thổi còi âm thanh thực sự kinh khủng của CD đầu tiên, và củi mồi lửa của sự hồi sinh ống. Ngoài ra, HP cung cấp một liên tục có thể dễ dàng bị mất khi J. Gordon Holt bán Stereophile cho chủ sở hữu mới của nó. (Stereophile "thành lập" mà bạn nhìn thấy ngày hôm nay gấu không có sự tương đồng trong phong cách hay những nội dung hỗn xược, vui nhộn, và tạp chí trước đây trái ngược.

 

Em sẽ mở thêm >>> Hội yêu Altec Mở Rộng - MKIII không biết có được ko, có khi sau lại có bác thêm đến MK IV, MK V ...... nữa cũng nên ấy chứ lại. :lol: :lol:
Em đùa tí, chứ chắc các Mod thế nào chả ghép vào Tp Altec đã có.

 

Hình như bài viết của bác davidyang được dịch tự động từ tiếng nước ngoài. Em thấy nhiều chỗ khó hiểu quá . Nếu là bản dịch thì bác cũng nên nói rõ nguồn ở đâu để tôn trọng tác giả.

 

Tôi vẫn còn nhớ blitz PR lớn (tương tự như sự tấn công dữ dội Windows95) đẩy đĩa CD đầu tiên và các cầu thủ của họ. Tôi không yêu cầu bồi thường của "âm thanh hoàn hảo Forever" quá nghiêm trọng, nhưng tôi thực sự hy vọng rằng âm thanh kỹ thuật số sẽ là bước tiến đáng kể cho toàn bộ ngành công nghiệp. (Trong tình tiết giảm nhẹ, tôi là một thành viên của AES tại thời điểm đó.) Sau khi tất cả, LP có vấn đề nghiêm trọng với cuối phía bóp méo, sự tích tụ tiếng ồn, đoán điều chỉnh VTA chính xác, vv, và băng đã thiết lập của riêng của nó rắc rối với cạo rung, IM biến dạng, thiết lập thiên vị và EQ cho việc xây dựng băng chính xác, âm thanh Dolby mistracking, vv vv kỹ thuật số sidesteps tất cả những vấn đề này, và có tiếng ồn và sự biến dạng gần của một op-amp ... hàng trăm lần tốt hơn so với bất kỳ LP, phương tiện truyền thông băng. Về nguyên tắc ít nhất, nó âm thanh như trong suốt như một bộ khuếch đại tốt. Tôi đã biết.

Nó bật ra, nhà thiết kế của Bob CC-2, Sickler, đã đi ra ngoài và mua một trong những đầu đọc cd đầu tiên, Sony CDP-101. Bạn cùng phòng của ông là một nhạc sĩ chuyên nghiệp cho dàn nhạc giao hưởng Portland, khi cả hai đều hát ca ngợi của các phương tiện truyền thông mới, tôi đã mong kinh nghiệm đầu tiên của tôi với kỹ thuật số gia đình trong để được một cái gì đó giống như nghe một mastertape thực hiện tốt, hoặc thậm chí sống mike ăn trực tiếp từ giao diện điều khiển. Sau khi tất cả, cả hai chúng có hương vị tốt trong âm nhạc, và tôi biết rằng quá trình kỹ thuật số đã gần như biến dạng so với bất kỳ phương tiện khác. Nó đã được tốt, phải không?

Bạn bè của tôi đặt trên một đĩa tất cả các kỹ thuật số DGG cổ điển và tất cả những gì tôi nghe từ các loa monitor TAD của phòng thu lớn là tiếng rít, tiếng rít, tiếng rít. Violin khối lượng từ xa tồi tệ hơn bất kỳ LP Columbia tôi từng được nghe ... họ thực sự có vẻ như cacbua cưa cắt thành hai bằng bốn chân, và tôi nghe tiếng xé và trích xuất âm thanh trong những đoạn lớn. Tổng méo-the-top cắt trên một cái gọi là ghi âm "audiophile". Không thể tin được. Những đoạn yên tĩnh chết im lặng ... thực sự, giống như chuyển đổi một tắt ... nhưng bất kỳ cảm giác không gian, kích thước âm thanh nổi, và sự hiện diện của âm thanh đã hoàn toàn vắng mặt. Vang start-stop nghe có vẻ như bằng phẳng như một mặt trăng giấy và cũng giống như giả. Tôi đã không nói nên lời ... này là những âm thanh thấm nhất tôi đã nghe trong nhiều năm, và tôi biết nó không phải là lỗi của hệ thống hi-fi của họ, được khá tốt.

Tất nhiên, rất ít đã làm tôi nghi ngờ rằng "tinh chỉnh" sẽ trở thành nỗi ám ảnh không ngừng đam mê âm nhiều và nhận xét, và phát triển thành một toàn bộ tiểu ngành công nghiệp riêng của mình ... funny-Fulton cáp loa chỉ có được trên thị trường trong vài tháng. Tôi vẫn còn trong bộ nhớ Thầy Bảy Mươi mà bạn xây dựng trang thiết bị âm thanh để âm thanh tốt, và sau đó bạn lắng nghe cho đến khi nó là thời gian để xây dựng một cái gì đó mới, và hy vọng tốt hơn.

Trái Audionics vào năm 1979, đã đi xuống các đường phố, và gia nhập Tektronix. Không có con ếch lớn hơn trong một hồ nhỏ, nhưng thời gian chi tiêu với các đơn vị kinh doanh phân tích Spectrum là một nền giáo dục không có sẵn trong bất kỳ lĩnh vực kinh doanh âm thanh. MIL-SPEC và người tiêu dùng cấp hai cách khác nhau để xây dựng sản phẩm. Trong suốt 9 năm của tôi tại Tektronix, tôi nhòm vào thế giới âm thanh theo thời gian. Tôi nhớ một loạt ngắn gọn về lợi ích được tạo ra bởi các amp Quad bán feedforward 405, với các chương trình thông tin phản hồi khác nhau kỳ lạ hỗn hợp xuất hiện trong tất cả các vấn đề khác của Tạp chí Xã hội Kỹ thuật âm thanh. Trong một thời gian ở đó, nó trông giống như cũ thời gian cao thông tin phản hồi kỹ sư và các chàng trai mới về khối có thể có tất cả: không bóp méo, năng lượng băng thông rất rộng, tỷ lệ hàng loạt siêu cao, giai đoạn đầu ra đơn giản mà không yêu cầu bất kỳ sự thiên vị tweaks, và loại bỏ hoàn toàn biến dạng chéo!

Thật không may, một khi bạn đã nối những amps phép lạ đến loa phóng thanh thực tế, các phương trình cân bằng bốc hơi. (Không phải là giống như loa ... họ luôn luôn điều chỉnh các "tự hỏi amp") Kết quả là, không có các hoạt động này lý thuyết mạnh mẽ trong bất kỳ bước đột phá âm kéo dài, ngoại trừ một lần nữa chỉ ngón tay ở các loa phóng thanh .

Gatekeeper Tạp chí Thời trang nẫng tay trên
1980-1990

Từ quan điểm của một người ngoài, thập niên tám mươi không phải là thập kỷ tốt nhất cho âm thanh. Đĩa CD làm xóa sổ LP của, nhiều người tiêu dùng cao cấp dần dần quên âm thanh tốt, và xem xét để được hướng dẫn từ hai tạp chí âm thanh lớn. Khi các ấn phẩm này đã tăng trưởng trong lưu thông và doanh thu quảng cáo, họ thắt chặt va li của họ vào ngành công nghiệp, trở thành người gác cổng nói với các độc giả trung thành và các chuỗi âm thanh, cửa hàng thương hiệu được "in" và "ra", theo mô hình của ngành công nghiệp thời trang .

Sau khi Gordon Holt bán tạp chí Stereophile vào cuối những năm bảy mươi, chính sách đã làm một biến 180-độ nhanh chóng từ "Quảng cáo" chỉ xem xét sản phẩm được quảng cáo trong tạp chí và có tối thiểu là sáu đại lý, làm cho một bóng mượt ít Catch-22 cho các nhà sản xuất mới đang cố gắng đột nhập vào thị trường. Bạn có thể có túi sâu (công ty) và bước vào thị trường với một splash lớn, hoặc có thể quên đi bất kỳ ý kiến ​​trong tạp chí mà bây giờ nhìn thấy chính nó như là gateekeeper của ngành công nghiệp. Gotta giữ ra riffraff, doncha biết.

Trong một vài năm, mọi thứ đạt đến điểm âm thanh cao cấp đã không còn về âm thanh, nhưng tình trạng nhận thức, nhận xét hồ sơ cá nhân cao đi ra giải thưởng "vòng tròn bên trong" của nhà sản xuất. Các đại lý đã có sự lựa chọn ít nhưng đi cùng và có được cùng, khách hàng đến cửa hàng ôm chặt lấy một bản sao con chó tai của tạp chí, và bởi golly, họ muốn rằng "thành phần của năm" ngay bây giờ. Với giá giảm. Đặc biệt nếu xem xét lại nói rằng nó đã được nhiều tốt hơn so với yêu thích của tháng trước.

Tại một thời gian khi các tạp chí Nhật Bản "MJ" là nghiêm túc bằng văn bản về các Sonics của Western Electric 300B Osram PX25 của, RCA 845 của, và GEC KT66 của, của hai tạp chí Big Mỹ đã" hát dong "về DAC của tháng này giá $ 7000 đc yêu thích và cáp loa giá $ 3000 .. . tất cả đều được hỗ trợ bởi 4-màu quảng cáo chi phí sản xuất vài ngàn đô la cho mỗi vấn đề. Cheapskates đã thích thú và giải trí bằng phần "tinh chỉnh" và cột các chữ cái trong khi Rollers cao có hình ảnh màu sắc trên trang bìa, bài viết chì, và hầu hết các ý kiến. Đó là thời kỳ của Reagan, sau khi tất cả. Thị trường chứng khoán đang tăng theo ngày, tiếp quản thù địch đã được xáo trộn các bản đồ của các công ty Mỹ, và tham lam là tốt.

Một lý do tạp chí âm thanh của thập niên tám mươi không bao giờ so sánh Western Electric và trang thiết bị bóng điện tử của Golden Age hi end hiện đại là một kết quả đơn giản của đạo đức kinh doanh của thời đại:

Không ai phải trả tiền quảng cáo cho cái gì đó đã 40 tuổi ... do đó, nó được ra khỏi màn hình radar hoàn toàn. Không tồn tại. Hey, nó cũ, làm thế nào nó có thể được bất kỳ tốt? Kể từ khi người Mỹ đã được giảng dạy bởi các tạp chí cũ-timey thứ rác nào, đoán nó đã kết thúc? Quận Akihabara ở Tokyo, được bán cho những người giàu có của Nhật Bản bán hàng loạt thị trường điện tử Nhật Bản - cả tin người Mỹ tin rằng mỗi từ trong âm thanh hợp thời trang Mỹ-thời trang tạp chí.

Nhận xét thiết bị tên tuổi lớn đến từ vựng wacko riêng của họ cho các khía cạnh của âm thanh ... từ có không có gì để làm với âm thanh hoặc âm nhạc, "tẩy trắng", sô-cô-la "," trắng ", và những người khác đã trở thành một phần của thuật ngữ audiophile. Điều này được đào tạo audiophile không ở trên các yếu tố âm thanh trừu tượng, thay vì những niềm vui đơn giản của nghe nhạc. Các tạp chí cuối cùng đã cho ra đời CD riêng của họ hoàn chỉnh với các hướng dẫn lắng nghe theo dõi từng ... thực sự "Hi-Fi cho Dummies", đánh dấu sự thoái hóa của trung thực vào một tuyên bố thời trang, lối sống.

Người đọc có thể nghĩ rằng đây là một đánh giá khá khắc nghiệt của toàn bộ một thập kỷ, nhưng nghiêm túc, những gì đã phải chịu đựng? Có bất kỳ tác phẩm kinh điển từ thời điểm này? Bạn có muốn nhà nước năm 1986 "của nghệ thuật" cáp Một "tuyên bố" 1988 CD? Một bóng bán dẫn bộ khuếch đại 200-lb ( khoảng 90kgs) chock-đầy đủ của lòng tốt silicon?

Tôi không nghĩ như vậy. Không có gì đi cũ nhanh hơn so với quảng cáo thổi phồng của ngày hôm qua. Không có gì minh họa tốt hơn so với các tạp chí mình, đó là một hộp đọc năm mươi tạp chí đam mê, J. Gordon Holt của Stereophile của đầu những năm bảy mươi, hoặc vấn đề thực tế bất kỳ Amateur âm thanh. Nhưng nghiêm túc, muốn đọc một vấn đề năm 1985 của Stereophile hay The Absolute Sound ? C'mon, bất cứ ai?

Hai điều tốt đẹp của thập niên tám mươi: chậm nhưng ổn định cải thiện công nghệ-driver loa và bài viết quan trọng của Walt Jung về Sonics tụ điện trong Amateur âm thanh. Bài viết này đặt "thụ động" các thành phần dưới kính hiển vi cho lần đầu tiên, và bất ngờ, họ bật ra được một nguồn chính của màu sắc chủ quan.

Tụ điện có thể dễ dàng đo lường sự khác biệt trong hấp thụ điện môi (DA) và yếu tố phân tán (DF). Teflon, polypropylene, và polycarbonate là tốt nhất, và điện, gốm sứ, và tantalums rắn là tồi tệ nhất. Và chất điện môi (chất cách điện) ở khắp mọi nơi, trong bảng mạch chất nền, dây cách điện, bất cứ nơi nào hai dây dẫn điện phải được cô lập. Như với bài viết TIM Matti Otala 5 năm trước, có rất nhiều kháng chiến cũ, giờ, nhưng Walt Jung của DA và DF đo được dễ dàng thực hiện và tương quan với những gì bạn có thể nghe thấy. Ngoài ra, mọi người tìm hiểu với âm thanh kỹ thuật số đo ở giới hạn phát hiện cũng quan trọng như truyền thống THD và đo tiếng ồn.

Điều này đã mở cửa để kiểm tra phát hiện điểm yếu tinh tế không thấy trước đây: mũ microphonic, và có thể tự kích thích và "hát" ở tần số cộng hưởng. Lá mũ kim loại-âm thanh khác nhau hơn so với mũ lá rắn. Ngay cả trạng thái rắn điện tử có thể bị ảnh hưởng bởi độ rung để uốn bảng mạch và các âm nhỏ ở mức độ thấp trong các mũ phân cực và tính phí điện năng cung cấp điện. Điện trở có thể có hệ số điện áp, và ở mức độ thấp Chính điểm liên hệ với các kim loại khác nhau đáp ứng. Vật liệu cách nhiệt trên dây trong máy biến áp và cuộn cảm có thể có đặc điểm nghèo DA và DF, và quá trình quanh co dây điện gây ra các vết nứt căng thẳng oxy vào dây. Ở mức độ thấp, khó có thể đo lường, nhưng rõ ràng âm thanh trên một hệ thống tốt.

Đối với các nhà thiết kế loa và điện tử này cho biết thêm một lớp tinh chỉnh ... nhưng cũng là một mức độ tự do. Tôi đã rất ngạc nhiên khi tôi thiết kế Ariel rằng thay đổi mũ tweeter một thương hiệu khác nhau đã được chủ quan bằng khoảng 0,5 đến 1,0 dB cân bằng. Trở lại những năm bảy mươi, tôi đã sử dụng junkbox Mylar-bộ phim, cùng với tất cả mọi người khác, và cân bằng các loa xung quanh họ. Những ngày này, đó là một sự lựa chọn giữa Polypropylene rắn lá, bạc kỳ lạ / Dầu, hoặc sản xuất Teflon mũ mới nếu bạn muốn âm thanh tốt nhất. Có, họ có thể chi phí nhiều như bản thân các tweeter, và nó sẽ được giá trị nó - và rất nhiều chi phí-hiệu quả hơn so với rối tung với các loại cáp.

Sự khác biệt lớn nhất giữa thiết kế trước và sau thập niên tám mươi là nhận thức rằng "thụ động" các bộ phận thực sự có thể có màu sắc hơn mạch hoạt động. Một mạch trước thập niên tám mươi sẽ tung "không cực" electrolytics thông qua thiết kế ... có một cái nhìn tốt ở một Revox A77 hoặc PAT Dynaco-4 sơ đồ nếu bạn muốn nhìn thấy rất nhiều mũ khớp nối trong đường dẫn tín hiệu. Đó không phải là cho đến giữa thập niên tám mươi, các ý tưởng nảy sinh mà tất cả các phần trong đường dẫn tín hiệu đã được kiểm tra về sự suy thoái âm, không chỉ các bóng bán dẫn và ống. "Progressive Tối ưu hóa Trong Điện tử Chung" (POOGE) khái niệm đi lại hàng loạt âm thanh nghiệp dư của các bài báo về việc cải thiện giữa-fi bộ khuếch đại và máy nghe đĩa CD bằng cách thay thế các bộ phận xấu với những người tốt, nó có thể được áp dụng thành công nhiều hơn một thiết kế mới, và trở thành tiêu chuẩn thực hành trong ngành công nghiệp.


Hội nghị Revival nhiệt
hoặc đến tương lai

Hàng ngàn kỹ sư, nhà thiết kế, và hi-fi hâm mộ sẵn sàng quay trở lại với âm thanh tốt sau một thập kỷ nhiều hơn và nhiều hơn nữa "chính xác" loa, amps điện, và máy nghe nhạc CD. Các cuộc thập tự chinh cho tạp chí được xác định "chính xác" đã đạt đến điểm tái tạo âm thanh ngoạn mục nhưng cũng trở thành kỳ lạ và không thực tế.

Năm 1989, Ed Dell, nhà xuất bản của Amateur âm thanh, một cơ hội trên một tạp chí mới dành chặt chẽ với các bộ khuếch đại ống chân không. "Kính Audio" đã có ba cuộc đình công chống lại nó: các nhà sản xuất ống chân không đã biến mất, hầu hết các nhà bán lẻ hi-fi từ chối để thực hiện thiết bị ống, và tạp chí phục vụ cho thị trường hobbyist, cũng mờ dần đi. Tuy nhiên, một năm sau đó tạp chí lớn gấp hai lần kích thước ban đầu của nó, và các độc giả tiếp tục tăng trưởng với từng vấn đề mới. Những gì đã xảy ra ở đây?

Một giai thoại nhỏ có thể minh họa những gì đã xảy ra trên quy mô lớn hơn. Đồng thời tôi liếc nhìn vấn đề quảng cáo đầu tiên của âm thanh thủy tinh, tôi cũng làm việc trên một bộ khuếch đại 200 watt MOSFET tiên tiến với hai người bạn từ Tektronix. Amp này đại diện cho đỉnh cao của nghệ thuật cao cấp hoàn toàn khác biệt, tất cả các-cascode, tất cả-Class-A, không-TIM, 200V/microsecond, quy định đầy đủ, và 120 watt / kênh. Cùng tháng đó, tôi đi đến cuộc họp thứ hai Hội Triode Oregon, và một trong các thành viên mang một gỉ Dynaco Stereo 70 lần đầu tiên nhìn thấy ánh sáng trong ngày khi Dwight D. Eisenhower là Tổng thống. Tổng số tiền của "tinh chỉnh" của mình là để chuyển đổi các EL34 triode (cắt và băng hai dây), và thay thế hai mũ khớp nối. Khoảng 2 giờ với một sắt hàn. Chúng tôi không nói kỹ thuật hàng không vũ trụ ở đây.

Chàng OTS quay, và chúng tôi so sánh Stereo 70 đến tất cả mọi thứ trong phòng trưng bày của đại lý. Đó là rõ ràng vượt trội không chỉ bất kỳ amp bóng bán dẫn trong đó, nó bị xóa sổ Nghiên cứu 3000 mới nhất của tất cả các ống bánh kẹo đã nhận được một đánh giá phát sáng trong Stereophile mới nhất. Chào khiêm tốn, và chào tạm biệt giá cả, quyền lực và uy tín. (Đó là đại lý đã không mời trở lại OTS - gee, tự hỏi tại sao gây rối Buncha nếu bạn hỏi tôi.)

Nếu bạn ở trong âm thanh đủ lâu, mà kinh nghiệm có thể làm cho bạn làm một số suy nghĩ sâu sắc về các giả định ấp ủ. Tôi đặt qua một bên những dự án bóng bán dẫn, không còn cười "hạt ống" và đăng ký với kính âm thanh (Tập 1, số 0). Hai năm sau, tôi xem xét Herb Reichert bạc 300B Lưu ý Ongaku âm thanh thông tin phản hồi tích cực (trên Ariels mới được thiết kế).

Khi thiết kế loa, tôi cảm thấy tôi biết loa của tôi bên trong và bên ngoài. Hoặc vì vậy tôi nghĩ. Ariels được chuyển đổi từ một người dễ chịu chủ nghĩa hiện thực gần như tĩnh điện và "bạn-là-có" chất lượng. Tất cả thay đổi một bộ khuếch đại! David Robinson sau này của tôi "kinh nghiệm" Con đường Đamascô. Điều đó đã kết thúc bất kỳ ý tưởng rằng amps đã được khá nhiều tất cả như nhau, hoặc nếu họ không chính thống, cao cấp thiết bị khá gần với hoàn hảo. Tôi đã ngạc nhiên khi phát hiện ra rằng các loa được tốt hơn tôi nghĩ, và đó amps có một cách lâu dài để đi.

Như các bài viết từ các tạp chí Nhật Bản và Pháp xuất hiện trong thực hành âm thanh, Audio Glass, và Thung lũng ống chân không, các khái niệm của thủ công, hoặc âm thanh "nghệ nhân" bắt đầu xuất hiện. Người ta bắt đầu để thiết kế và xây dựng các bộ khuếch đại kỳ lạ rằng chi phí hàng ngàn đô la trong các bộ phận một mình, và sau đó nói với người khác về kinh nghiệm của họ trên các tạp chí, Internet, và các hội chợ âm thanh ống chân không trong khu vực. Khái niệm lật đổ lớn rằng chất lượng là một cái gì đó bạn xây dựng, không phải cái gì bạn mua.

Khi mọi người xây dựng nhiều hơn, nó trở nên rõ ràng rằng giá chủ đạo đã được thổi phồng hết sức tương đối so với phần chi phí ... các bóng bán dẫn trong một chi phí $ 15.000 amp cao cấp ít hơn một trăm đô la, trong khi kim loại ưa thích, 4-màu quảng cáo, và một mạng lưới đại lý thêm số không âm thanh. Mặt khác, triodes điện làm bằng tay, dây khung điểm-điểm, và tùy chỉnh vết thương biến áp rõ ràng là tốn kém và nhiều lao động ... và sự khác biệt từ chính cao cấp để triode rõ ràng để người nghe bình thường nhất. Oddly đủ, nhiều đam mê âm là tương đối điếc kinh nghiệm, nhưng không đam mê âm có thể nghe thấy nó ngay lập tức.

Tôi đã có bạn bè audiophile chơi "trống Planet", "Jazz tại các hiệu cầm đồ" hoặc Stereophile CD thử nghiệm mới nhất trên một bộ khuếch đại bậc nhất như Ongaku và không nhận được nó. " Tôi sẽ chơi nhạc ravishingly đẹp sẽ đưa tôi đến rơi nước mắt và khách mời của tôi sẽ chỉ nhìn chán, hoặc bắt đầu nói chuyện qua âm nhạc. Đó là khi tôi nhận ra có thực sự là một sự khác biệt giữa việc lắng nghe một số hiệu ứng âm thanh audiophile và nhận được cuốn trong âm nhạc. Rõ ràng, thị hiếu âm nhạc khác nhau, nhưng có nghe nhạc và lắng nghe các hiệu ứng âm thanh.

Sự bùng nổ sân khấu của nhà nineties nhấn mạnh điều này. Các tiện ích này không chơi nhạc ở tất cả, họ đánh giá tốt và tất cả những gì, nhưng âm nhạc? Nó giống như có một bộ xử lý MP3 ẩn trong đó, tước đi 90% nội dung, để lại đằng sau một vỏ giống như âm nhạc không có gì trong đó. Tôi không có đầu mối như thế nào người nhà nhà hát làm điều đó, nhưng âm nhạc có một cuộc đấu tranh thực sự nhận được thông qua những điều này. Thoại, hiệu ứng âm thanh, tai nạn xe hơi, vụ nổ phaser, bạn đặt cược. Âm nhạc? Không. Chúng ta có thể bạn quan tâm trong một máy nghe nhạc MP3 cá nhân?

Giống như cổ Gaul, thị trường âm thanh đã phân chia thành ba phần: nhà, nhà hát (hệ thống hỗ trợ sự sống cho các đại lý chỉ là về mọi), cao cấp (cho vài tín hữu còn lại đúng trong các tạp chí xem xét), và cuối cùng nhưng chắc chắn ít nhất là trong Về thị phần, các trang thiết bị tối ưu hóa để phát lại âm nhạc.

Nhưng cảm ơn lòng tốt nó ở đó, nếu không chúng tôi sẽ không có bất kỳ trung thực ở tất cả. Và ai đó phải được chú ý, kể từ khi chúng tôi cuối cùng đã có những món quà kỹ thuật số thực hiện nó cần phải có được ở nơi đầu tiên, cạnh tranh Sony DSD và DVD-A hệ thống. Làm thế nào các công ty thiết kế giữa-fi 44.1/16 PCM tiêu chuẩn Sách đỏ đã đưa ra không phải một, nhưng thực sự cao chất lượng hệ thống kỹ thuật số là một bí ẩn mà tôi không hiểu (mặc dù khi hết thời hạn của bằng sáng chế ban đầu của Sony / Philips có thể có rất nhiều để làm với nó).

Điều thú vị về DSD và DVD-A là nó cho thấy nhiều "chính xác" khai báo 44.1/16 kỹ thuật số như có sự gian lận đó là tất cả cùng. Các phương tiện âm thanh rất gần với nguồn chất lượng hàng đầu mastertape tương tự hoặc trực tiếp đĩa, trong khi cùng một tài liệu chính xác trên một máy nghe đĩa CD trên chuyến bay âm thanh phẳng, nhân tạo, đóng hộp, những từ ngữ chính xác mà đã được sử dụng để mô tả cách đây 20 năm.

Nghe một số âm nhạc từ SACD, DVD-A, LP, hoặc mở cuộn băng trên một hệ thống ống hút chân không một audiophile sử dụng để trạng thái rắn, và chúng thường giật mình bởi chỉ "Stereo" và tất cả mọi thứ âm thanh ba chiều. Vâng, tại sao bạn nghĩ rằng "âm thanh nổi âm thanh" như một tác động lớn trong những năm năm mươi? Đó là tất cả các âm thanh tương tự, tất cả các ống, và sự khác biệt giữa "âm thanh nổi" và mono là đáng kinh ngạc. Chúng tôi rất may mắn có được để có cả hai triodes và SACD / DVD-A xuất hiện chung tại thời điểm chuyển giao thế kỷ. Thay vì một loạt các tính giờ grousing cũ về những điều tuyệt vời có vẻ trong Golden Age, tất cả những gì bạn phải làm là xây dựng một hệ thống triode đơn giản, có được một số người nói hiệu quả, và cho thấy bạn âm thanh nổi trung thực là tất cả về. Nếu bạn không muốn để xây dựng, phục hồi thiết bị Golden Age là đáp ứng và chết tiệt của một thỏa thuận tốt.

Bạn không biết nơi để tìm? Đối với xây dựng, thử các trang web ống DIY Audio ở Asylum. Bạn muốn sở hữu một cổ điển Mỹ? Hãy thử Valley ống chân không cho người mới bắt đầu (tránh eBay).

Thiên niên kỷ mới

Nhìn lại, nó là thú vị những năm 1930, các của 50, các 70 của, và 90 của được thời kỳ đổi mới nhanh chóng và thay đổi, trong khi các "ra khỏi" thập kỷ đã được lần sa ngã, hàng loạt-fi, và hồi quy kỹ thuật. Trường hợp tiếp theo? Fizz và lập luận của sóng đầu tiên của mania triode đã đến và đi, nhiều người trong số các tạp chí đầu với nó.

Trang chủ nhà hát tiếp tục xâm nhập vào những tàn tích của các doanh nghiệp Cuối chủ đạo cao. Chuyển các trò chơi có uy tín từ 2 đến 5 kênh ... hoặc 6 ... hoặc 7 kênh là khá đơn giản, đặc biệt là nếu bạn có thể thuyết phục khách hàng để xây dựng một "phương tiện truyền thông phòng" để hiển thị tất cả các ưa thích, sớm-to-be-thiết bị lỗi thời. Có gì buồn cười là những chân trời thời gian ngắn của đám đông rạp hát tại nhà, nó chỉ là một vài năm trước đây họ bắt đầu mua các bộ điều khiển hệ thống đắt tiền mà tất cả các kỹ thuật số. Tất cả các kỹ thuật số tại 44,1 hoặc 48 kHz, tất nhiên.

Về phương tiện âm thanh có độ trung thực cao hơn như DVD-A 192/24 hoặc DSD? Ooopsie! Hoang tưởng của giám đốc điều hành của Hollywood, một tiêu chuẩn để truyền DVD-A hoặc DSD từ máy nghe nhạc để nhận hoặc DAC đã được một thời gian dài sắp tới - người chơi nhiều đĩa CD và DVD vẫn downsample sách di sản Red 44,1 hoặc Dolby Digital 48 tiêu chuẩn trước khi họ truyền một tín hiệu kỹ thuật số với thế giới bên ngoài. (Pioneer là một ngoại lệ chào đón ở đây.)

Các mô hình kinh doanh cho các thiết bị âm thanh ống chân không vẫn còn đang được phát triển. Thị trường Nhật Bản là một cái bóng nhợt nhạt của những ngày vinh quang trong nineties sớm, như vậy doanh số bán hàng phải đi vào thị trường Mỹ ngày càng thận trọng và các phần của thị trường châu Á Trung Quốc. Internet là một sự khác biệt, mặc dù nhóm tin cá nhân, các bảng thông báo và các diễn đàn thường xuyên bị gián đoạn và cuối cùng bị phá hủy bởi troll vô danh, nhóm văn minh chạy êm hơn và kịp thời xuất hiện để thay thế chúng. Internet là một nơi, sau khi tất cả. Cơ hội lớn nhất là những người yêu âm nhạc, sau đó khám phá ra rằng rạp hát tại nhà hoặc chủ đạo cao cấp không phải dành cho họ.

Điều này cũng công bố cho thấy hifi khu vực có thể tạo sự khác biệt thực sự. Một ý tưởng khác sẽ được các lớp học giáo dục người lớn thông qua các trường cao đẳng cộng đồng địa phương, tương tự như các lớp học hiện có trong Thưởng Wine hoặc nấu ăn Gourmet. Không có lý do rằng âm nhạc đánh giá cao các lớp học về âm thanh chất lượng có thể không được cung cấp trong cùng một cách, với các lớp học nâng cao cung cấp trên hướng dẫn trong xây dựng bộ. Tất cả bạn phải làm là kết nối những người yêu âm nhạc với độ trung thực cao, chính hãng, cho họ thấy nó không có chi phí giá vô lý hoặc biến gia đình thành một phòng thí nghiệm kỹ thuật, và họ sẽ tìm ra phần còn lại.

 

Quan điểm chơi của tôi là vừa chơi vừa học hỏi , đi sâu đi tới cùng ( trong khả năng).Cùng chia sẻ thông tin , kiến thức giúp nâng cao trình độ chơi chung của mọi người.Từ kiến thức mỗi ng sẽ chọn đc cách chơi thông minh riêng của mình.Tôi cố gắng dùng dịch tự động một số trang kiến thức âm thanh chính, nếu các bạn giỏi ngoại ngữ dịch , hiệu đính là tốt nhất sau gửi về email, tôi sẽ post lại. Vì giai đoạn này cần đưa kiến thức với số lượng nhiều mà hiện chỉ có một mình nên vẫn linh tinh lắm.Mong anh em thông cảm, luôn nhờ cậy sự giúp đỡ chung của anh em.

 

Tôi cũng nghĩ như bác.Nếu gộp lại cũng nên xin chủ topic(người không chơi Altec) tế nhị một chút với fan Altec không biết có được không? Lâu nay cứ có fan Altec bất kỳ thật hay giả bác chủ topic xuất hiện quất bóng chày ngay. Hoàn toàn khác với thái độ chỉ ra sai sót để người ta xem xét lại.Các fan Altec sợ quá nên lâu nay chỉ xem mà không dám tham gia bàn luận.
Còn Altec mở rộng Club mà thu phí hội viên và dịch tài liệu tiếng nước ngoài để đươc như bác davidyang nói:"Tôi chỉ có thể trả công đc bằng những loa Altec giá rất đẹp." tôi cũng e rằng cũng chỉ bác ấy độc diễn trong New Open Altec.(đúng theo ý tưởng của bác davidyang là New Altec club open.)
Suy cho cùng cái vụ Altec nó bị làm sao ấy? có tập III hay IV chắc cũng sẽ có vấn đề.
Thôi thì mình cứ lẳng lăng chơi Altec và off cùng các bạn chơi cho nó lành. :wink:

Tôi đồng ý với bác.Hơn nửa nguồn còn xác định độ tin cậy của thông tin.

 

Đây đó cũng là sự bất công bằng trong việc quản lý
Kẻ yêu người ghét Chứ E là Mod thì Em detele cho rồi
Vì tóm lại chỉ có Ông chủ Topic ấy vào đọc là chính chứ TV chắc họ đọc hổng có nổi,đọc hết mấy cái thông tin này chắc đến giờ ăn cơm chắc gì có mà ăn :?:
Trong audio thì mấy cái bài này chắc chẳng giúp gì cho bản thân hết ngoài cái khía cạnh Histories,
lại còn dịch kiểu Rau muống thế mà post lên đây thì sài luôn câu nào được câu ấy còn sướng hơn
Món này cần phải Kook chứ mà cứ đi chợ với nhặt rau hoài thì mùa Quít năm sau cũng vưỡn chỉ thế thôi

 

Em có nói hơi phũ nhưng đó là sự thật. Những cái này gọi là rác thông tin thì đúng hơn. Mod có xóa em cũng cứ nói. Newbie như em đọc hiểu chết liền thế thì thông tin này có hữu ích ko hay cũng vẫn chỉ là rác. Mà ko những ở đây và cả ở TP cũ bác ấy cứ xả ra chỉ bằng 2 cái control +c và control +v thật là nhất cử lưỡng tiện.

 

Diễn đàn không của riêng ai, các bác giầu sáng kiến ,Chơi có thâm niên post cho anh em chia sẻ.Khi viết ra mới thấy mình yếu kém mọi mặt.Âm thanh là lĩnh vực rộng lớn vai trò của chủ thể khi nghe rất lớn nên ta không thây một hãng âm thanh nào thống trị phần lớn thị trường kiêu Mac, hay MS Windows. Âm thanh thể hiện văn hóa của chính dân tộc nơi các thiết bị âm thanh đc chế tác.Theo tôi có mấy trụ cột chính: Dòng Anh quốc, dòng Mỹ, dòng Bắc Âu và Đức.Hộ là những khởi nguồn về sáng chế, độ chính xác tinh sảo của thiết bị.Mỗi cặp loa khi sản xuất thường phục vụ chính cho thị trường nó đc sản xuất., cho một thời đại nhất định, cho một vài dòng nhạc chủ đạo.Nhiều anh em dùng đồ Altec đc sản xuất 30-50 năm trước, thời đó nguồn âm, loại nhạc có nhiều khác biệt với bây giờ. có lẽ điểm lớn nhất là nhạc bây giờ cần nhiều âm trầm hơn.Thời đó Altec thường dùng 2 hoặc 4 bass 416/515 trên thùng để cải thiện âm trầm. Ở VN cũng có một số anh em chơi kiểu này rôi,rất ổn.Củ LF của Altec thì khỏi phải chê về công nghệ và chất lượng chế tác,nhưng thùng thi tôi nghĩ là chưa phải đỉnh cao, chưa phải cố gắng hết sức của Altec, mà có lẽ họ còn để một chỗ trống nhỏ để anh em nghịch ngợm.Phần kèn HF thì xuất sắc quá rồi.Riêng phần phân tần tôi chưa nghiên cứu và làm DIY, hoặc ai khai thác với các phân tần chủ động post cho anh em.

 

Có lẽ mọi ng chơi Altec đều có một chiếc CDplayer . Điểm qua một số chiếc CDplayer tôi đã chơi.Dòng Nhật bản tôi chơi chiếc Denon 1650AZ , chất âm mượt êm ái, âm trầm tốt.Chơi một thời gian ngắn khoảng 3 tháng thi thôi không chơi nữa.Còn một chiếc JVC K2 hiện vẫn đang dùng , âm thanh chính xác, tiếng trung âm tốt , giọng khá gần với dòng Châu Âu.Nhưng nghe chủ đạo tôi vẫn mê nhất chất của Philips. Chiếc đầu tiên dùng là Philips 650 giải mã 1541 hàng sản xuất tại Bỉ, nói chung không có điểm nào chê cả. Chỉ khi mua đc chiếc Philips cdp960 thì thôi không dùng chiếc 650 nữa. CDP960 là chất âm mà tôi tìm kiếm,ưa nhất đến bây giờ vẫn là chiếc cơ chiến, điểm tâm đắc với 960 là giá thành hợp lý và chất âm ấm âp, rất giàu nhạc tính.Song song có dùng chiếc Studer 731 trong khoảng một năm rưỡi, mới bán đi để chuyển sang chơi lossless. Cái này có rất nhiều điểm mạnh, tuy nhiên chủa bao giờ khai thác hết, dùng chip 1547,Tiếng đĩnh đạc , dầy dặn , chuẩn mực.Có một hôm mượn chiếc Studer A730 về so sánh thì đúng là không chê vào đâu dc, Ngôi vị cao nhất trong mọi CD có lẽ vẫn là A730. Rồi đến cdp960 rồi mới đến Studer D731.Có một chiếc đã dùng có chất âm vô cùng lạ là CDP100 của Philips sản xuất tại Hà Lan.Nghe một lần nhớ mãi vì trung âm, giọng người có thể sánh với A730.Chiếc này cũng rất nặng, mắt quăng. chạy rất nóng,nhưng có lẽ cũng là một trong những chiếc cdp đáng sưu tầm.lần đầu tiên nhạc máy tính vượt đc chất lượng CD.không chỉ là vì file dạng Flac, Wave... ngay cả CD sau khi lấy mẫu cao hơn 192K, 384K với 24bit hoặc 32 bit đều cho cải thiện rõ rệt. Hiện chơi nhạc này bằng máy Macbook và DAC Weiss Medea.Nếu nghe nhạc dạng acoustic thì có DAC tốt vẫn hơn , nhưng nếu gu là nhạc gồ ghề gai góc thì CDplayer vẫn có thế mạnh của nó.Đó là gu truyền thống.Nhạc máy tính sẽ chiếm ưu thế rất nhanh vì chất lượng của nó, khả năng copy dễ dàng,việc tốn ổ cứng cúng ko còn là vấn đề quá nghiêm trọng.lấy mẫu cao 192/384K 24/32bit từ đĩa cd thương tôi đang dùng phần mềm Saracon của hãng Weiss ( http://www.weiss.ch). Chủ của hãng này là Daniel Weiss trước cũng làm cho Studer.Ông tham gia trên diễn đàn computeraudiophile . trang web là http://www.computeraudiophile.com/.Có một việc rất cảm động là tôi có vài lần email cho ông thì ông đều trả lời trực tiếp.