Cách tham gia gói Tidal Master plus Family

Album hay quá nên phải log vào để cảm ơn bác chủ. Mình dùng nó để tìm đc vị trí kê loa hợp lí luôn.
[emoji173][emoji173][emoji173][emoji173][emoji173]

Sent from my SM-G988N using Tapatalk

 

dạ… loa loa tiếp luôn nhen [emoji2956]

“Hỏi: Nếu muốn kiểm tra loa, tôi có thể sử dụng những bản nhạc nào?
Trả lời:
Không có một bài nhạc nhất định nào chuyên dùng để kiểm tra loa cả, thông thường người nghe sẽ sử dụng những bài mà họ biết rõ và đã từng nghe thử trên các hệ thống âm thanh khác nhau. Nếu có điều kiện, người nghe nên đến nghe thử ở các đêm nhạc, buổi trình diễn hay studio để biết được rằng âm thanh thực sự là như thế nào. Và tiếp theo là sử dụng nhiều bản nhạc khác nhau để phục vụ cho các bài kiểm tra khác nhau.

Trên thị trường hiện nay, người dùng có thể tìm thấy các đĩa thử dưới dạng CD hoặc SACD của các thương hiệu lớn như B&W, Marantz, Focal, Kharma, McIntosh, Meridian… Nhưng nếu có điều kiện, người dùng nên tìm đĩa The Ultimate Demonstration Disc (1995) của Chesky Records. Đây là đĩa nghe có những kiến thức rất bổ ích, giúp người nghe hiểu được rằng đối với một cặp loa, khi nghe mình cần đánh giá những mặt nào và vì sao lại như vậy. Trước mỗi bản nhạc luôn có một đoạn giải thích ngắn bằng tiếng Anh về các khái niệm âm thanh. Chesky Records từ lâu nổi tiếng trong giới thu âm với tư cách là một studio hàng đầu và đĩa thử của họ luôn được xem như từ điển về âm thanh vì cách giải thích rất dễ hiểu về các khải niệm âm học. Vì thế, trong trường hợp muốn test loa mà chưa biết nên bắt đầu từ đâu, đĩa thử của Chesky Records chính là lựa chọn tốt nhất...

Đối với người viết bài, khi kiểm tra loa, danh sách sau thường được sử dụng:
1. Tracy Chapman – She’s got her ticket
2. Eric Clapton – Change the world
3. Pendulum – Set me on fire
4. Pendulum – Witchcraft
5. Iron Maiden – Iron Maiden
6. Metallica – Master of puppets
7. May it be, from The lord of the rings OST
8. Concerning hobbits, from The lord of the rings OST
Nếu như nghe đến 5 và 6, điều đó chứng tỏ cặp loa dùng để kiểm tra thực sự ấn tượng. Nội dung kiểm tra của các bản nhạc như sau:
Bài số 1 dùng để kiểm tra độ chi tiết của bass. Thông thường, người nghe sẽ thấy tiếng guitar bass nghe rất mượt, nhưng với một cặp loa tốt, người nghe có thể thấy tiếng đàn có phần hơi rung. Trong bản nhạc này, giọng Tracy Chapman cũng được thu âm rất tốt, tiếng trống và guitar thường cần loa tốt mới có thể tái hiện hết được.

Bài số 2 cũng là một bài được thu âm tốt, cần loa chất lượng mới có thể thể hiện được hết. Điều người nghe nên tập trung chú ý trong bài này là giọng vocal nam và giọng phụ hát cùng.
Bài số 3 dùng để kiểm tra độ mở của bass và méo ở các dải trầm quãng thấp.
Bài số 4 dùng để kiểm tra lực đánh ra.
Bài số 5 và 6 là để kiểm tra phân tần. Bài số 5 nhấn mạnh vào đặc điểm nhanh ở các dải trung và cao, đồng thời kiểm tra độ cân bằng của loa. Bài số 6 dùng để kiểm tra dải trung và đặc biệt là phân tần. Số 6 cũng là một bài rất tốt để xem loa có thể chịu được đến đâu thì bắt đầu vỡ tiếng. Một cặp loa tốt thường sẽ không vỡ tiếng dễ dàng ngay cả khi chơi vượt quá mức mà nhà sản xuất cho phép.
Bài số 7 rất tốt để kiểm tra vỡ tiếng ở tweeter. Nhìn chung các nốt rất cao và ngắn thường khó chơi, ngay cả với những tweeter loại tốt nhất.

Bài số 8 dùng để kiểm tra âm hình stereo và độ động. Trong bài tiếng trống đưa vào khá sớm. Âm nền khá tĩnh và cần phải có độ động tốt mới có thể tái hiện lại một cách hoàn hảo.
Một điều lưu ý cuối cùng là khi nghe một bản nhạc, người nghe nên lặp lại nhiều lần rồi mới đưa ra kết luận. Và quan trọng hơn cả là việc người nghe phải hiểu mình trông chờ điều gì khi sử dụng các bài nhạc để kiểm tra loa. Đó có thể là khả năng tái hiện chính xác chất âm của nhạc cụ, các dải động, độ rộng sân khấu, độ chi tiết, tốc độ. Tóm lại, một bài kiểm tra có rất nhiều thứ để nói lên tính chất của loa. Thứ người nghe muốn tìm kiếm sẽ phụ thuộc vào chính họ và đó cũng là lý do vì sao audio là một thứ mang nặng tính chủ quan.” — Nguyễn Hào

https://tapchihifi.com/nhung-ban-nhac-nao-co-the-dung-de-kiem-tra-chat-luong-cua-loa/

https://tidal.com/playlist/5a0cabef-99c8-4720-9733-dd6d920d65bb
=====

https://tidal.com/album/205697266

https://tidal.com/album/205698081

“Chesky Records: GRAMMY winning audiophile label specializing in Jazz, Classical, World, and Singer-Songwriter releases.”

 

“Chia sẻ AE Album mới nhất The Absolute Sound 2022 [CD]
Đĩa này hay từ đầu đến cuối AE nhé.
Link: https://drive.google.com/file/d/16w-eB2SSUk55RGVnoxEon6YscfeESgqd/view?usp=sharing
AE tải về nghe đi, không hay không tính tiền, mà hay cũng không tính tiền kkk. Vui vẻ nha AE”—Lực Hitachi Electrolux
=====
playlist mình add theo tựa:
01. The Dance Of Life - Saby O’　
02. And I Love You So - Paal Flaata
03. Lamentations Of Shichirigahama (When We Arrive At Home) - Yoshiko Mari & Crossroad Ladies Ensemble　
04. Brahms: Songs For Cello And Piano - Minnelied, Op.71, No.5 -Truls Mørk & Juhani Lagerspetz　
05. Ciao, Ciao - Massimo Faraò Afro Cuban Piano Quartet　
06. Blue Tango - Nicki Parrott　
07. Beale Street Blues - Per Møllehøj, Kirk Knuffke, Thommy Andersson　
08. Yes - Katja Werker　
09. No Net Curtains In New York - Steve Folk
10. Canyon Lines - Amber Rubarth　
11. Some Kind Of Lovers - Kira Skov & Bonnie ‘Prince’ Billy　
12. First We Take Manhattan - Barb Jungr　
13. Floating - Ketil Bjørnstad　
14. Tchaikovsky: Violin Concerto In D Major, Op. 35 - I. Allegro Moderato

ACE add lại options nào mình ưng ha

https://tidal.com/playlist/dbab2a34-a9bf-4cde-a6c4-8c5ebd4fe1af

 

“… Trong chất giọng của người hát, tôi có liên tưởng đến thanh giọng của người dân tộc thiểu số, không phải người Hán. Bất chợt nhìn lại tên thì mới nhận ra. Sở dĩ như vậy là vì những nốt cao và những đoạn ngân nga của A Mộc là cách thường thấy ở những ca sĩ có xuất thân Mông Cổ hay những vùng miền núi trung du. Nó không lẫn vào đâu được, cứ như đó là cái "chất" riêng của người sống ở xứ sở gió sương, quanh năm vốn quen với đồng cỏ và những thảm hoa dại trải dài bát ngát….” [emoji256]
https://m21love.blogspot.com/2021/03/cam-nhan-bai-hat-bat-qua-nhan-gian-ban.html?m=1
=====
海來阿木 | Hải Lai A Mộc | Hai Lai A Mu
add playlist với giọng ca mình cảm tình [do news feed hiện status cd “khách đặt” của mr. Việt (Khang audio) [emoji2956]]
https://tidal.com/playlist/a008990e-1984-4df3-aedf-94bb51b64bbf

01. Điểm ca đích nhân 点歌的人
02. Biệt tri kỷ 别知己
03. Bất quá nhân gian 不过人间
04. Thiên sơn vạn thủy của em 你的万水千山
05. Thanh sơn nhất biệt 青山一别
06. Có niềm tin từ xa 远方有信仰
07. 来过你生命的我 Lai Guo Ni Sheng Ming De Wo I’ve Been In Your Life
08. Người cô đơn 孤身的人
09. Nại hà tuế nguyệt 奈何岁月
10. 1 thân, 1 ngựa, 1 giang hồ 一人一马一江湖… “Ngươi đi đường dương quan của ngươi, ta đi cầu độc mộc của ta. Thiên hạ rộng lớn, hẹn ngày tái kiến." “Một trong những bản nhạc hay nhất mình từng được nghe, bản nhạc như cuốn mình vào một thế giới khác”
=====

& Trúc thích A Mộc là từ hồi nghe: A Quả Cát Khúc / 阿果吉曲

“A Quả Cát Khúc là bài hát do chính Hải Lai A Mộc viết cho con gái 3 tuổi của mình sớm đã rời xa thế giới này.
+ Trích đoạn thư của A Mộc gửi con gái
"Con có khỏe không? Mọi người đều rất khỏe.
Đây đã là mùa thu thứ 5 sau khi con ra đi, con đã rời xa mọi người 5 năm rồi
5 năm này đối với ba không có lúc nào không nhớ về con.
Có người nói, người đã ra đi sẽ hóa thành những vì sao trên bầu trời để bảo vệ người còn sống
Không biết có phải con vẫn nhớ đường về nhà, phải chăng con vẫn nhớ khuôn mặt ba mẹ.
Thứ lỗi cho ba không thể cho con một cơ thể khỏe mạnh
Ba lúc nào cũng cảm thấy buồn rầu, luôn tự trách bản thân.
Khi nhớ về con ba thường uống rượu, uống cho say, say rồi khóc. Biết bao nhiêu lần, ba gào khóc tên con đến khàn cả giọng thì trong lòng càng khó chịu, ba lại càng không kiềm chế được nỗi nhớ về con..."

“Vợ mất chồng gọi là goá phụ. Chồng mất vợ gọi là quan phu. Con mất cha mẹ gọi là cô nhi. Nhưng không có từ nào để gọi cha mẹ mất con. Cô biết vì sao không? Vì không có từ nào thể hiện được. Ngôn ngữ nào trên đời cũng không tả được nổi thống khổ đó”…

 

cụ nào bán gói tidal không ib cho e xin thông tin với. thanks

 

“Trần Hữu Tuấn Bách là một nhạc sĩ soạn nhạc phim người Việt Nam. Anh được học piano từ khi lên 8 tuổi. Sau đó, Trần Hữu Tuấn Bách bắt đầu theo học chuyên ngành piano chính quy tại Nhạc viện tp.HCM

Trần Hữu Tuấn Bách có niềm đam mê đặc biệt cho nhạc không lời từ nhỏ, anh đã dành nhiều thời gian nghiên cứu về nhạc không lời nói chung và nhạc phim nói riêng. Năm 18 tuổi, Trần Hữu Tuấn Bách cho ra những bản sáng tác khí nhạc đầu tay của mình.

Anh đã sáng tác nhạc cho hơn 10 bộ phim từ năm 2014. Các tác phẩm tiêu biểu của anh bao gồm phần nhạc phim cho 'Cô Gái Đến Từ Hôm Qua', 'Bằng Chứng Vô Hình, 'Tiệc Trăng Máu', 'Em Và Trịnh' và 'Cây Táo Nở Hoa'.

Cổ Động đã có dịp trò chuyện cùng nhạc sĩ Trần Hữu Tuấn Bách, được lắng nghe lời tâm sự và những chia sẻ của anh về hành trình âm nhạc của mình….

[emoji120]Hỏi: Theo quan sát trong một khoảng thời gian dài vừa qua, "film score" và "bài hát trong phim" thường xuyên bị nhầm lẫn, từ cả những người thực hiện phim và cả khán giả. Bách có thể cho biết mọi người nên tìm hiểu từ đâu vì hai trường phái mặc dù khác nhau nhưng khái niệm trong tên gọi ở tiếng Việt lại quá gần nhau?

[emoji91]Trả lời: Tại Việt Nam, khái niệm film score mới xuất hiện trong những năm gần đây, thế nên nó rất mới đối với khán giả lẫn cả những người trong ngành. Khái niệm "nhạc phim" từ rất lâu (thời các phim truyền hình đầu tiên của Việt Nam) đã được hiểu qua thời gian là "bài hát trong phim" mà không có film score, mặc dù film score vẫn hiện hữu trong các bộ phim đó. Ngay cả khi ta sử dụng chữ "soundtrack" hoặc OST (original soundtrack) trong tiếng Anh, đa phần mọi người vẫn sẽ hiểu thành "bài hát trong phim" (theme song) nhiều hơn.

Mình có thể hiểu và đồng cảm với điều này, vì từ xưa đến giờ thị trường về bài hát của Việt Nam rất mạnh (gần gũi và dễ tiếp nhận, thưởng thức), nên chuyện khán giả lẫn những người trong ngành đầu tư nhạc phim theo hướng bài hát là một chuyện rất bình thường. Có một điều khó khăn khi mình giới thiệu bản thân là một người nhạc sĩ soạn nhạc phim, hầu như mọi người vẫn tưởng lầm mình là một nhạc sĩ viết các bài hát trong phim, và sau đó mình phải giải thích mình là một film composer, lúc đó phản ứng mọi người cũng hết hype vì tưởng rằng mình là một nhạc sĩ viết bài hát.

Thật ra hiện tại, chúng ta đã có một lượng khán giả biết thưởng thức nhạc không lời nói chung và film score nói riêng dù chưa nhiều, chúng ta cũng phải cám ơn các bộ phim của nước ngoài để có thể vừa mang điện ảnh lẫn film score trong đó đến các bạn nhờ những tượng đài nhạc sĩ như John Williams, Hans Zimmer, Alexandre Desplat, Alan Silvestri, Tom Holkenborg, v.v… Và từ đó, khán giả sẽ dần khám phá nhiều hơn về film score tại Việt Nam. Điển hình là 2 phim điện ảnh 'Tôi Thấy Hoa Vàng Trên Cỏ Xanh' và 'Mắt Biếc' đã được khán giả tìm kiếm film score do nhạc sĩ Christopher Wong soạn nhạc để thưởng thức.

Đối với suy nghĩ của mình, mình rất lạc quan rằng các nhạc sĩ trẻ tại Việt Nam sau này sẽ có đủ trình độ để làm film score vì Việt Nam rất nhiều người giỏi. Chỉ có điều như mình nói ở trên, con đường film score tại Việt Nam khá nan giải và khó khăn rất nhiều thứ, nên không phải ai cũng có thể theo được ngành này lâu dài, phần lớn họ chọn cách theo thị trường. Hiện tại các nhạc sĩ viết film score tại Việt Nam chỉ đếm trên được đầu ngón tay như Đức Trí ('Trạng Tí', 'Áo Lụa Hà Đông'), Tôn Thất An ('Ròm', 'Song Lang'), Nguyễn Hoàng Anh ('Hai Phượng', 'Cô Ba Sài Gòn').

Để khán giả hiểu dần về film score, mình nghĩ việc quan trọng đầu tiên chính là bản thân nhạc sĩ soạn nhạc phim có thể mang đến các tác phẩm, cũng như thể hiện các tác phẩm đó qua màn ảnh đến khán giả tốt hay không. Sau đó, việc còn lại khán giả sẽ tiếp nhận và đánh giá các tác phẩm đó như thế nào. Ví dụ như khi mình thực hiện nhạc cho 'Tiệc Trăng Máu', mình không nghĩ là sẽ có những phân khúc khán giả chú ý đến vậy. Âm nhạc và hình ảnh đã cùng hòa quyện với nhau đến mức sau đó khán giả đã tìm nghe score rất nhiều. Việc quan trọng còn lại là thực hiện các buổi workshop, các lớp học nhỏ về film score để cho khán giả lẫn những người sẽ theo ngành điện ảnh có một bức tranh rõ hơn về film score.”
https://www.facebook.com/1846217509000062/posts/3219239508364515/

“CHỊ CHỊ EM EM (ORIGINAL MOTION PICTURE SOUNDTRACK)
Đã được phát hành chính thức trên các nền tảng âm nhạc! Bách mời mọi người thưởng thức:
Phát hành: Universal Music Vietnam”

https://tidal.com/album/274313106
=====

M&Em label music
với
Đàn trong đêm vắng - Bích Ngọc
chắc cả nhà đã nghe https://tidal.com/album/237620216

nay tiếp tới luôn cho vui [emoji2956]
Vườn xưa - Mai Loan (Feat. Nguyễn Cương guitar)
https://tidal.com/album/237620082

[theo fb cô Mai Loan là ca sĩ của Không Gian Âm Nhạc - Nghệ Thuật - 58 Từ Hoa/Tây Hồ/Hà Nội]
=====

“Tuyệt vời quá. Giọng hát Họa Mi sâu lắng, đong đầy cảm xúc [emoji3590]”

“Live Studio Session (thu âm trực tiếp) Phần 1 của Phạm Thu Hà cùng Dàn nhạc Nam Jazz Night Chamber Orchestra”

http://open.qobuz.com/album/vd8kqot0ewjib

https://tidal.com/album/276802140

(định dạng vật lý chưa thấy thông tin khi nào phát hành)

 

Tr mới vừa thấy comment: “Giọng cô này hay và mộc lắm”—Dương Đình Vững

http://open.qobuz.com/artist/17520126

https://tidal.com/artist/35098703

 

“khai-quật” được
“Distinctive Timbre 非同凡响”
NO.2 https://tidal.com/album/217721891
NO.3 https://tidal.com/album/217096342
tờ-rúc bèn add https://tidal.com/playlist/201f7197-b476-492a-ba71-1f117a1ef95c có luôn
“The greatest female alto”
“Magnetic field of human voice”
“Golden melody” … đông dzui [emoji2956]

http://open.qobuz.com/playlist/14391195

 

Mạn phép cho em hỏi bác chủ nhân của profile này ạ. Ngày ngày em đều vào nghe vì Playlist của bác thực sự chất lượng (nhiều nhạc hoa) đa đạng. Nhưng gần đây bị xóa nhiều playlist cũ, bác chủ có thể ko xóa được không ạ? Cảm ơn bác rất nhiều.

Sent from my SM-G988N using Tapatalk

 

tổ Classical của Apple Music add, nhà mình thử nghe coi có trùng gu được đoạn nào không ha[emoji444]
nhạc thì… bao đẹp [emoji7]
===

“Heroes & Legends: Some of the best examples of heroes and heroines depicted in music.”

http://open.qobuz.com/playlist/14914893

https://tidal.com/playlist/610170bb-12f8-47eb-a434-1cefe8613a95

===

“Remembrance: They shall grow not old, as we that are left grow old. A playlist to remember the departed.”

http://open.qobuz.com/playlist/14914997

https://tidal.com/playlist/039bd510-7d80-406f-85ee-a5cad5fa4415

===

“Classical in Spatial Audio: Like you’re standing next to the conductor, awash in the magnificent sound of a full orchestra.”

http://open.qobuz.com/playlist/14914719

https://tidal.com/playlist/5a8eeac8-a400-4dbe-b24b-f8149046bb4a

===

“Classical Music from Video Games: What would a video game be without music? Here’s some of the greatest.”

http://open.qobuz.com/playlist/14914729

https://tidal.com/playlist/d3099e9e-51ce-46d3-a1eb-5ebd64aeefad

[“Nobuo Uematsu, nhà soạn nhạc đại tài của dòng game Final Fantasy thường được gọi là ‘Beethoven của ngành game’,
một trong những ngôi sao lớn nhất của ngành công nghiệp video game
Các tác phẩm cho trò chơi điện tử của Uematsu đã được biểu diễn tại nhiều buổi hòa nhạc trong nhiều năm và năm 2013, ông được giới thiệu vào Đại sảnh Danh vọng của Classic FM.”]

===

“Classical Summer: For lazy days and long, balmy nights.”

http://open.qobuz.com/playlist/14914740

https://tidal.com/playlist/f1d4cd7c-02ee-4f75-a530-0c39cf3384c9

===

“The Greatest Conductors of All Time: Last year, we invited 100 leading conductors to cast their vote on the greatest conductors of all time. We've looked through the archives and chosen some iconic pieces from some of these top conductors: http://www.classical-music.com/article/20-greatest-conductors-all-time”

http://open.qobuz.com/playlist/14914762

https://tidal.com/playlist/6ba8aa46-2c1f-41d5-ab04-9ca71d3065f3

===

Orchestral Favourites

http://open.qobuz.com/playlist/14914896

https://tidal.com/playlist/61cada28-8c4b-4b78-b2b6-7fd25315914b

===

“20th-Century Piano Concertos: Pianist Clare Hammond has chosen some of the greatest piano concertos from the last century.”

http://open.qobuz.com/playlist/14914797

https://tidal.com/playlist/ca45ff24-1967-48bc-983f-291f72f40d9f

[“Acclaimed as a “pianist of extraordinary gifts” (Gramophone) and “immense power” (The Times), Clare Hammond is recognised for the virtuosity and authority of her performances.”]
===

“Rule-breakers of classical music: Classical music's rule-breakers are serious musicians who are unafraid to take artistic risks, knowing full well that some of their listeners will be thrilled, others will be shocked. In this eclectic playlist we explore six rule-breakers of the recorded era: Glenn Gould, Nigel Kennedy, Patricia Kopatchinskaja, Roger Norrington, Khatia Buniatishvili and Patricia Petibon.”

http://open.qobuz.com/playlist/14916807

https://tidal.com/playlist/35a54d82-8259-4466-9021-c5be8c546b46

[“Glenn Gould – thiên tài lập dị: Một số nghệ sĩ nhạc cổ điển có thể hát, lẩm nhẩm hoặc ngân nga theo tiếng nhạc – như Toscanini và Casals – song không nghệ sĩ nào đáng chú ý bằng nghệ sĩ piano Glenn Gould ở kiểu đệm đối âm kỳ quặc.”—nhaccodien.vn]

===

“The Guitar: Discover the sounds of an instrument that evokes Spain and far beyond.”

http://open.qobuz.com/playlist/14914776

https://tidal.com/playlist/94d5c4e2-6a5e-4b88-9532-7d28c92bcebe

[“Recuerdos de la Alhambra” - Pablo Sáinz-Villegas”

“Nghệ sĩ độc quyền của Sony, Pablo Sáinz-Villegas, hiện là một trong những nghệ sĩ độc tấu nổi tiếng nhất trên thế giới, là hiện thân cho "linh hồn của cây đàn guitar Tây Ban Nha"]

===
“The Piano: The most versatile instrument of them all is an orchestra of colour in a box.”

http://open.qobuz.com/playlist/14914794

https://tidal.com/playlist/02f4772d-0ea4-4b63-ab63-7a2930fbe1d1

[chọn phát ngẫu nhiên, vừa lao động vừa nghe là vừa vui [emoji2956]]
===

“The Violin: This supreme solo instrument has attracted the greatest players.”

http://open.qobuz.com/playlist/14914795

https://tidal.com/playlist/364bea34-f86a-4dd1-a58d-44d6dbd214d4

[“Moscow Nights - Nemanja Radulovic” rất chi là đáng yêu [emoji3059]]

===

“Songs Without Words: Beautiful instrumentals with a distinct tune—no words necessary.”

http://open.qobuz.com/playlist/14914760

https://tidal.com/playlist/c55ee66d-9d9b-4d5e-932d-06b1744c1a0b

[Titled “On the Wings of Song — Mendelssohn Works,” this album is cellist Haruma Sato’s third on the Deutsche Grammophon label. Sato drew international attention in 2019 when he became the first Japanese artist to win Germany’s ARD International Cello Competition.
“The work is very simple and clear, but each sound seems to be filled with genuine emotion,” Sato said. “Please listen to the beautiful works of Mendelssohn with Wataru Kusue's wonderful piano!”]
===

[emoji256] còn Aria “Je crois entendre encore” trích trong opera Les pêcheurs de perles (Những người mò ngọc trai) của Georges Bizet
"... là một trong những sáng tác du dương nhất thế kỷ mười chín, Beniamio Gigli, người thể hiện thành công hơn bất cứ ai; và Jussi Bjørling, ca sĩ Thụy Điển độc nhất vô nhị có chất giọng thích hợp với những nốt nhạc ngân dài”… bạn Lâm [“Nhóm bạn yêu nhạc cổ điển Sài Gòn”] said [emoji445]

với tờ-rúc thì tới chừ vẫn mê-mệt “Les pêcheurs de perles: Je crois entendre encore” của bạn trai Wolf Hoffmann — guitarist and last remaining original member of heavy metal band Accept [emoji16]

nên chiếc playlist “Rock Met Classical” để đây luôn nha https://tidal.com/playlist/266e62a7-daab-474a-81c6-960ca94c0ab8

 

dạ Trúc mới check thì thấy playlist vẫn hiện đầy đủ, anh/ chị/ bạn xem lại dùm phía bên Tidal account của mình chừ có hiện bị hụt playlist nào không nhen

và mình tiếp hén
Chinese songs_56 “golden oldies”
https://tidal.com/playlist/e7077915-0b7f-420b-805d-3a3b5c79baca

qua lối xử lý/ làm mới với cách hát/ hoà âm lại, thì “thời vàng son” ở thì hiện tại mang nét riêng, thú vị [emoji444]
nên “thủ cựu” hay “nghinh tân” có lẽ đều tìm được sự vui với nhạc [emoji445]

[nhà mình search rồi add lại theo ý nha]
[emoji256][emoji256][emoji256]
1/ 雨夜的浪漫
Đêm Mưa Lãng Mạn | Đàm Vịnh Lân 譚詠麟 Alan Tam
“diễn viên, ca sĩ kiêm nhà sản xuất nhạc nổi tiếng tại Hong Kong”
===
2/ 明知故犯
Biết Rõ Cố Phạm | 陳潔麗 Lily Chen
“Her on-stage elegance and her sweet, mellow voice earned her the nickname Queen of Hi-Fi.”
===
3/ 陪著你走
Bước Đi Cùng Em | 盧冠廷 Lowell Lo Kwun Ting [EMI album]
“Hong Kong singer-songwriter, actor and film composer. He wrote the film scores to many Hong Kong films.”

4/ 陪著你走 | 盧冠廷 [the aesthetics of hifi music vol.1]
===
5/ 明日世界終結時
Tình Đợi Mong | 張學友 Jacky Cheung / Trương Học Hữu
“được biết đến với giọng hát có kĩ thuật điêu luyện, những chuyến lưu diễn cháy vé, và các album bán được hàng triệu bản. Sự nghiệp âm nhạc và điện ảnh của anh đạt nhiều thành công lớn, giúp anh trở thành một trong những biểu tượng của châu Á”
===
6/ 有誰共鳴
Có Ai Hiểu Cho | 王间 [王聞] Wang Wen
===
7/ 知音夢裡尋 | 許冠傑 Sam Hui
“Hong Kong musician, singer, songwriter and actor Hui is considered by some to be the first major superstar of Cantopop, known as the God of song”
===
8/ 忘不了你
Quên Không Được Em (Hận tình trong mưa) | 林志美 Samantha Lam
“Hong Kong singer and songwriter. In 1982, the television station RTHK awarded one of her songs, "Feelings of a Passage” (感情的段落), later heard from her 1983 self-titled debut album, as one of top ten gold songs of 1981–82”
===
9/ 但願人長久
Nguyện người dài lâu | Leslie Cheung Trương Quốc Vinh
“được xem là người thổi hồn và mang lại cho nghệ thuật xứ hương cảng một diện mạo rực rỡ suốt 3 thập kỷ sự nghiệp, là người đưa nhạc Cantopop (nhạc Pop tiếng Quảng Đông) nổi tiếng và được ưa chuộng trên thế giới qua các album của mình”

10/ 但願人長久 | 歌莉雅 Gloria Tang
===
11/ 還是覺得你最好
Vẫn Thấy Là Anh Tốt Nhất | Trần Tuệ Nhàn 陳慧嫻 Priscilla Chan [the aesthetics of hifi music vol.2]

“nổi tiếng ở Hồng Kông từ thập niên 80 đến nay và là nữ hoàng trong nền âm nhạc Hồng Kông. Cô được biết đến với giọng hát trong trẻo, nhẹ nhàng và tình cảm được giới truyền thông mệnh danh là một trong "Tứ đại thiên hậu", người có thể được xem là đối thủ của Anita Mui - Mai Diễm Phương vào những năm cuối thập niên 80”
===
12/ 幾分鐘的約會 Dating with Danny | 陳百強 Danny Chan
“Hong Kong singer, songwriter, records producer and actor. He is widely recognised as the first modern day pop idol in Hong Kong, gaining fame alongside performers Alan Tam, Anita Mui, and Leslie Cheung, who were collectively known as "Three Kings and a Queen"

13/ 幾分鐘的約會 Dating with Danny | 歌莉雅 Gloria Tang
“A freelance musician and singer songwriter in Hong Kong”
===
14/ 陳寧 Chen Ning (Audiophile Mandarin)
“creating music, producing music and performing live performances in the music industry for more than 20 years”
===
15/ Ting Bu Liao De Ai 停不了的爱 Everlasting Love — 雷安娜 (Annabelle Lui | Lôi An Na), 彭健新 (Bennett Pang)
===
16/ 心动 - 王间 [王聞], 曼丽 [曼麗]
Tâm động | Wang Wen, Man Lai
===
17/ 雪精灵 | 陈妃平 Chen Fei Ping Trần Phi Bình
===
18/ Silent moon | Eliott Tordo Erhu
“My name is Eliott Tordo, I'm a musician and studio producer from France. I play the Erhu and the piano I love playing all sort of music.”

“Kéo âm nghe muốn bay sang bên cõi kia luôn” [emoji16]

“This kind of music, this instrument, this feeling...
Something about this feels holy.”

 

“cô ca sĩ chuyên dòng nhạc trữ tình được nhiều khán giả phòng trà yêu thích. Cô cũng gây ấn tượng bởi giọng hát ngọt ngào trong cuộc thi “Người Kể Chuyện Tình”- cuộc thi hát bolero
Danh ca Phương Dung cho rằng Thúy Huyền tuổi đời khá trẻ nhưng trái tim, tâm tình của cô lớn hơn tuổi nên mới theo đuổi được dòng nhạc này. Thái Châu cũng khen ngợi Thúy Huyền: “Em hát tình cảm, sâu sắc, ngậm ngùi dù tuổi đời còn khá trẻ”. Và Họa Mi nhận xét Thúy Huyền có cách luyến láy rất mềm, giúp bài hát thêm phần cảm xúc”

https://tidal.com/album/256208185
===
“Khang Nhi là nhạc công piano được yêu thích tại Hà Nội. Anh học piano tại Trường Cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội, nơi đào tạo rất nhiều nhạc công xuất sắc. Anh từng được mời là cây piano chính trong các jazz show biểu diễn tại Nhà hát Lớn của nghệ sỹ Quyền Văn Minh; các show thời trang của nhiều Đài truyền hình. Anh được nhiều người nước ngoài sống và làm việc tại Hà Nội biết đến bởi anh luôn được chọn mời chơi đàn cho các sự kiện quan trọng của họ như Quốc khánh, Tết Dương lịch…”

https://tidal.com/album/289209340

http://open.qobuz.com/album/y83d8kqfgwkmc
===
“Tuyệt vời quá anh ạ. Nếu hai anh hợp tác ra cd thì tuyệt”

“Nhạc Trần Tiến rất đời. Rất phiêu. Tùng Dương và ghi ta anh lại làm bài hát Thật Tuyệt Vời. Cảm ơn rất nhiều”

MẸ TÔI ! TÙNG DƯƠNG & PHƯƠNG PHẠM guitarist

http://open.qobuz.com/album/d5vyimdwwxaca

https://tidal.com/album/286365600

 

“Bản duet trong "Les pêcheurs de perles" của Bizet: "Au fond du temple saint" với sự thể hiện của J.Bjorling và R.Merrill luôn được coi là một trong những bản thu âm tuyệt vời nhất trong lịch sử ghi âm. Hai giọng hát đẹp huyền thoại cùng kết hợp với nhau khi đang ở thời kỳ hoàng kim - không người nào lấn át người nào, hòa quyện tuyệt đối nhưng những nét riêng vẫn chẳng mất đi. Một Jussi Bjorling trữ tình mềm mại với âm sắc ánh bạc và một Robert Merrill đầy đặn, khỏe khoắn mà không kém phần óng ả như bạch kim và vàng cùng tan chảy. Bản thu âm huyền thoại đó nằm trong album "Operatic duets" do RCA phát hành năm 1951 cũng là 1 trong những album hay nhất trong sự nghiệp của cả Bjorling và Merrill.
-
Tất nhiên, "Operatic duets" không chỉ có "Au fond du temple saint" - tất cả các bản ghi trong album này đều lộng lẫy như thế và đều là những bản duet nổi tiếng cho baritone và tenor từ các vở opera lãng mạn như "La forza del destino", "Otello", "Don Carlo" hay "La boheme". Album này cũng là ví dụ điển hình nhất cho việc nghe opera mà ko cần phải hiểu lời - bởi vì bạn chỉ cần chìm đắm trong vẻ đẹp của âm nhạc và giọng hát mà thôi.
-
Sau này cũng có nhiều cặp tenor/ baritone thực hiện album "bromance" như vậy (như Bergonzi & Fischer-Dieskau, S.Milnes & Domingo hay gần đây nhất là Kaufmann & Tezier) nhưng có lẽ khó có album nào vượt qua "Operatic duets" của J.Bjorling và R.Merrill. Album khá ngắn chỉ tầm 30 phút - nhưng chắc chắn bạn sẽ không phải tiếc khi bỏ 30 phút để thưởng thức album tuyệt vời này.”—Opera và Thanh nhạc Cổ điển

https://tidal.com/album/23370208

http://open.qobuz.com/album/0886444309059

 

nay Tiktok bắt trend theo tuổi trẻ [emoji444]

_ [ - ị à]

01/ Mang Chủng 芒种
音闕詩聽 Âm Khuyết Thi Thính ft. 芒種 Triệu Phương Tịnh

“So glad to see there's a lot of people who don't understand Chinese but still fall in love with this song, music is the language for everyone. [emoji3531][emoji444]”

“The instrumentals and the singer’s voices combined beautifully”

“It's so angelic and comforting, even though i don't understand the language, I do appreciate the melody”
===
02/ Xuất Sơn - Hoa Chúc/ Vương Thắng Nam
出山 - 花粥/王勝男

“nghe lần đầu thấy hơi lạ lạ, có chút nổi da gà, nhưng nghe từ lần thứ 3 t đã nghiện luôn. Thực sự những đoạn người hát theo kiểu nhạc cổ trang Trung quốc, nghe rất đã ”

“Nói chung là tôi bị phê giọng Hoa Chúc rồi :') kết hợp với Vương Thắng Nam còn làm cho tôi muốn bay ra ngoài vũ trụ luôn :')”

“Đây là kiểu kết hợp phong cách hí kịch vào nữa. Nhiều bài cũng kiểu này. Hay lắm”
===
03/ Vong Xuyên Bỉ Ngạn - Linh Nhất Cửu Linh Nhị
忘川彼岸 - 零一九零贰
===
04/ Sóng Thần - Diêu Lục Nhất
海啸 - 姚六一
===
05/ Nhược thủy tam thiên - Trương Hiểu Đường & Thạch Đầu
弱水三千 - 张晓棠 & 石头

“Ca từ cổ kính, thơ mộng, ý niệm nghệ thuật dài, làn điệu du dương. Chắc chắn bạn sẽ bị say đắm ngay từ lần đầu nghe.”
===
06/ Một Giấc Mộng Xưa - A Du Du
旧梦一场 - 阿悠悠

“tuy không hiểu lời nhưng giai điệu thật sự chạm đến trái tim”

“tiếng guitar cuối bài hay quá, nghe phê”
===
07/ Nhĩ Nhược Tam Đông - A Du Du
你若三冬 - 阿悠悠
===
08/ Trích tiên - Diệp Lý ft Y Cách Tái Thính
谪仙 - 叶里 ft 伊格赛听

“Tìm mãi rồi giờ mới thấy. Hay quá !!!”

“Nghe nhạc mà mình muốn xuyên không lun á [emoji173][emoji173]”

“Mấy tỷ bên trung sao mà cái giọng nó đẹp thế này”
===
09/ Xích Linh - Chấp Tố Hề
赤伶 - 等什么君

“Ôi đoạn hí, đi vào lòng người”

“hát hí thì chỉ có người Trung mới thực hiện đỉnh nhất”
===
10/ Âm Thanh Của Nỗi Nhớ Anh - Wu Liu Qi
是想你的声音啊 (Shi Xiang Ni De Sheng Yin A) - 伍六七
===
11/ Vết thương đẹp nhất - DJ Tiểu Ngư Nhi
最美的伤口 - DJ小鱼儿
===
12/ Đáp án của bạn - A Nhũng
你的答案 - 阿冗

“Đã nghe và thích bài hát này từ lâu....nghe như tiếp thêm động lực... ”
===
13/ Tát Nhật Lãng Rực Rỡ - Yếu Bất Yếu Mãi Thái
火红的萨日朗 - 要不要买菜

“Thảo nguyên đẹp nhất khi có Tát Nhật Lãng rực đỏ... lòng người đẹp nhất khi có cố nhân”

“I don't understand any of the lyrics and even google translate doesn't help but this is still a masterpiece!”

“Bài hát nằm trong album “Flaming Sarilang”
Trong tiếng Mông Cổ, Sarilang là hoa Sơn Đông, vào cuối mùa xuân đầu mùa hè, những cánh hoa đỏ của đồng cỏ Mông Cổ có hương thơm tinh tế. Được bao quanh bởi những ngọn núi và đồng bằng của Sarihua, giai điệu dài của người Mông Cổ đi từ xa đến gần, ngắt thành âm rộng xa và gần, phá vỡ sự yên tĩnh của bầu trời đêm. Yếu Bất Yếu Mãi Thái chơi một giai điệu nhanh, theo sau là chuyển động được tạo ra bởi guitar điện và nhịp đập điện tử, để tạo lên giai điệu vui tươi rộn ràng mà mộc mạc, gần gũi, lay động lòng người.”

===
14/ Tát Nhật Lãng Rực Rỡ (piano)
===

& mình tới luôn vài phiên bản Remix / DJ cho dzui [emoji2956]

15/ Vong Xuyên Bỉ Ngạn REMIX - Linh Nhất Cửu Linh Nhị | 忘川彼岸DJ - 零一九零贰

“Bài giọng nam hay quá”

“Tìm bài hát này muốn hết cái thanh xuân [emoji23][emoji23]. May mà tìm ra không thôi mình bạc tóc mất kkk”
===
16/ 阿悠悠 - 旧梦一场 (DJ版) Một Giấc Mộng Xưa - A Du Du

“Literally not even single word is known, but fallen in love with this song [emoji8][emoji7]”
===
17/ Nhĩ Nhược Tam Đông - A Du Du
你若三冬 - 阿悠悠 DJ
===
18/ Trích tiên - Diệp Lý ft Y Cách Tái Thính
谪仙 - 叶里 ft 伊格赛听 DJ Mix
===
19/ Xích Linh - Chấp Tố Hề
赤伶 - 等什么君 DJ Remix
===
20/ Đáp án của bạn 你的答案 DJ
===
21/ Tát Nhật Lãng Rực Rỡ - Yếu Bất Yếu Mãi Thái
火红的萨日朗 - 要不要买菜 DJ

https://tidal.com/playlist/d58f4533-f97b-4dbe-8672-3373f1ae9b67

[emoji256][emoji256][emoji256]

nếu chưa mệt thì nhà thử cái “giọng say đắm” coi có ưng bụng không [emoji445]

_ “ ”

[emoji2389] Đợi anh đến hoa cũng tàn 我等到花兒也謝了— 罗琳 Rowling

“Không có gì ngạc nhiên khi "Rowling’s love letter" đã được bán với giá cao ở Đài Loan ngay khi được phát hành…
xét về chất lượng tổng thể của đĩa, nó chắc chắn là một album đáng để các audiophile nghe thử”

với ca khúc chủ đề "Đợi anh đến hoa cũng tàn", mặc dù rõ ràng là mượn bóng của "A lover in Berlin" vốn đã quá nổi tiếng với những người mê nhạc, nhưng sự kết hợp guitar / piano / trống… vẫn rất tuyệt vời! rất thú vị, đặc biệt khi đĩa này được phát trên loa toàn dải.”
===
[emoji2390] Tình đầu chưa nguôi (Một ngàn lý do đau lòng) 一千个伤心的理由 — 罗琳 Rowling
===
[emoji2391] Lưới tình (Chiếc lá mùa đông) 情网 — 罗琳 Rowling
===
[emoji2392] Hồi tâm chuyển ý 回心转意 — 刘芳 Liu Fang

“Nghe mãi vẫn ok” / “Bị nghiện bài này”

“Renowned as the foremost Chinese-bow virtuoso and stringed instruments player in China, Liu Fang suddenly produces the most amazing voice on this album.
Since the release of this album, Liu Fang has released 3 more in this series; entitled 'A Voice Inebriate: 2, 3 and 4'. (声声醉 Sheng Sheng Zui)
Apart from this series of albums, virtually all web-searches will offer her great skills on the Chinese Zheng (Sort of Zither / Horizontal Harp thingymagig) and Pipa (Chinese Lute). She is extremely talented!”
===
[emoji2393] Giang Nam 江南 — 刘芳 Liu Fang
===
[emoji2394] Ngoảnh đầu lại một lần lòng đau một lần 回头一次心痛一次 — 刘芳 Liu Fang

“Nhạc hay mà ít người biết quá”

“… một trong những bài mà tôi tâm đắc nhất, mặc dù không thường xuyên nghe, nhưng lại không thể không quên nó, giai điệu nhẹ nhàng, có một chút buồn. Tôi nghe hoài mà không chán, thế nhưng có vẻ không được nổi lắm”
===
[emoji2395] Anh là người em yêu 我爱的是你 — 刘芳 Liu Fang | Lưu Phương
===

[emoji2396] Người sẽ yêu em đến khi nào 你会爱我到什么时候 — 雷婷 Lei Ting

“this song is definitely beautiful and heart touching”

“your voice is incredible. I love your voice a lot lot .. can't explain”

“One of the most beautiful Chinese song I have ever heard in my life”
===
[emoji2397] 中国传统音乐 — 雷婷 Lei Ting
===

[emoji647] Truy mộng nhân 追夢人 — 梁紫丹 Liang Zidan
===

[emoji2389][emoji2389] Impressions of the West Lake — Kitaro & Jane Zhang (được báo giới gọi là "Giọng ca thiên thần")

“Master Kitaro is great as always! The singer is beautiful creature with brilliant technique and stunning voice as well.”

“I would say one of THE most beautiful Chinese sung music of all times.”

“this track is really wonderful, it is the best marriage between voice and instruments I heard in my entire life”
===
[emoji2389][emoji2390] Remembering — 那英 Na Ying

===
[emoji2389][emoji2391] 50 năm sau 五十年以后 — 海来阿木 | Hai Lai A Mu Hải Lai A Mộc

“Hy vọng 50 năm sau, tôi vẫn luôn giữ vững được sơ tâm của mình”
===
[emoji2389][emoji2392] Big Fish & Begonia (大鱼海棠) Theme Song - Erhu Cover by Eliott Tordo & the Paris Chinese Orchestra

“Thank you to show Erhu is more than two strings.”

“I've heard this piece with many treatments and various instruments...
How unique this recording is and so spiritual in essence...”

“Absolutely beautiful. The background is gorgeous. Paris Chinese Orchestra were awesome!”

https://tidal.com/playlist/3becb15d-d52c-462f-b073-5e05a4e99f74

 

thấy status của bạn Hiệp - Tinh tế
“Cho ai thích nhạc hay và ngọt ngào...
Tìm nghe 7 album Best Audiophile Voices này
Sáng t7 nhẹ nhàng, nghe nhạc đơn giản cho đời thanh thản.”

coi playlist mình “trồng” thì thấy add I - VII rồi…
thế thì thanh thản thoyyy [emoji16]

https://tidal.com/playlist/415ea69c-9235-44a3-8779-5e7f6f5f63e9

http://open.qobuz.com/playlist/15848964

 

“Là bản phối mới kết hợp với giọng ca Opera hàng đầu Việt Nam - Đào Tố Loan, "Hoàng Hôn Tháng 8" new version được Đông Hùng chủ động đưa lên Tiktok hòng giúp các anh em đồng chí có dịp thể hiện khả năng hát Note cao của mình.

Lựa chọn đoạn hook "cực dễ" với hàng loạt Note yêu cầu Belting lẫn Scream ở G5 - G#5 - A5

Chúc mừng Đông Hùng và Đào Tố Loan đã có 1 bản Duet "Hoàng Hôn Tháng 8" cực slay cũng như giúp cho người nghe vô cùng mãn nhĩ.”_ _
=====

https://open.qobuz.com/track/213038992

https://tidal.com/track/297761278

“sản phẩm chất lượng quá ạ, cảm xúc nổi da gà luôn, nghe phần của Đông Hùng như một bên là đỉnh núi đá cheo leo và phía trên (giọng cô Đào Tố Loan) là bầu trời vậy, mênh mang và hùng vĩ.”

“Việt Nam lại có thêm 1 tác phẩm kết hợp giữa rock và opera chất lượng nữa rồi.”

“Màn collab quá đỉnh”

“Không hiểu sao nhưng mà nghe xong muốn khóc quá ạ :'> Cảm ơn và chúc mừng anh vì một album quá tuyệt vời”

 

Đóng góp cùng các bác một album với chất lượng thu âm đỉnh cao của 张勤文.

https://tidal.com/album/217558195

Sent from my SM-G988N using Tapatalk

 

Tác giả-Tác phẩm VŨ THÀNH AN

https://tidal.com/album/303159497

“Vũ Thành An người nhạc sỹ đa tài với những câu chuyện tình được kể lại qua các tác phẩm không tên và có tên bằng những ca từ như những câu triết lý rất đời thường mà sâu sắc, hòa quyện với giai điệu nhẹ nhàng da diết đã từng ghi lại được những dấu ấn khó quên trong lòng người nghe nhạc qua nhiều thế hệ.
những tác phẩm hay nhất của ông với những nhạc sỹ hoà âm như: Trúc Hồ, Trúc Sinh, Sỹ Đan, Mai Thanh Sơn, Bùi Công Nguyên
và qua sự thể hiện của các ca sỹ đã thành danh trong nhiều năm qua như:
LÂM NHẬT TIẾN, DIỄM LIÊN, THẾ SƠN, SỸ ĐAN, Y PHUONG, MAI THANH SƠN, NGUYỄN HỒNG NHUNG, NGUYÊN KHANG, THIÊN KIM, PHI YẾN, TUÂN CƯỜNG, TÔN PHỤNG HỒNG.”

 

“Đây là một album nhạc rất đáng nghe vì sự kết hợp giữa đông-tây, đàn tranh-piano, tuy 2 mà 1”—Son Mach

http://open.qobuz.com/album/ugtnp669bh4oa

https://tidal.com/album/294481133
[emoji256]
“Theo đuổi một ước mơ
- Thưa nghệ sĩ Trí Nguyễn, anh chơi piano không thua kém ai nhưng dường như anh vẫn muốn khán giả biết đến mình, trước hết, với cây đàn tranh. Vì sao vậy?
- Khi nói đến cây đàn piano thì ai cũng biết; còn nói đến đàn tranh thì nhiều người hỏi tôi: Có phải là cây Koto không? Câu hỏi này cho thấy âm nhạc Việt Nam còn ít được biết đến trên thị trường quốc tế. Nguyện vọng của tôi là đem âm nhạc Việt Nam ra với quốc tế, để khán giả quốc tế biết và thưởng thức.
Tôi có may mắn được giáo dục bởi hai nền tảng Ðông và Tây, nắm vững được hai nhạc cụ và nhạc lý từ hai nền tảng đó. Với sự hiểu biết đó, chuyện tôi mang cây đàn tranh và âm nhạc Việt Nam ra thế giới có phần thuận lợi hơn. Chính vì vậy tôi vẫn tiếp tục trình diễn piano trên sân khấu, nhưng trên hết tôi vẫn muốn theo đuổi nguyện vọng đem đàn tranh ra thế giới, đứng ngang hàng với các nền âm nhạc khác….

Tại vòng bình chọn giải Grammy hay những lúc đi lưu diễn tại các nước, rất nhiều bạn bè và thính giả ngoại quốc nói với tôi là sau khi nghe nhạc của Trí Nguyễn với cây đàn tranh, thì đây là một khám phá vô cùng mới mẻ và đẹp đẽ. Họ rất phấn khởi khi khám phá ra âm nhạc Việt Nam và cây đàn tranh qua những tác phẩm mà tôi soạn lại. Nhiều người mua nhạc của tôi trên Itunes, Amazon, hay stream nhạc trên Spotify, Deezer, Apple Music; viết thư khuyến khích, động viên. Các bạn đồng nghiệp làm việc chung thì gọi cây đàn tranh Việt Nam bằng hai chữ "đàn-tranh", chứ không gọi là "vietnamese zither" như lúc trước. Với tôi, đó là những phần thưởng rất quý giá!”

https://nhandan.vn/nghe-si-dan-tranh-tri-nguyen-om-dan-tranh-ra-the-gioi-post330263.html

 

chi tiết: “HỆ THỐNG CỦA BÁC SĨ THUẬN RẤT HAY VÀ ĐẸP: một trong số ít hệ thống mà chúng tôi hoàn toàn thoả mãn chỉ nhờ nghe một định dạng nhạc là Stream…”
tại link: https://www.facebook.com/100005085400635/posts/2356815671164590/

tổ Tidal Qobuz cần tìm hiểu thêm nội dung stream thì giao lưu với bạn Thuận [emoji445]
&
lời hay—nhạc đẹp.. Tr không add playlist là “lỗi” lắm đa [emoji2956]
[emoji256]
I Was Made for Lovin’ You
“Đây là một ca khúc vui, dập dìu, rất gợi cảm. Ngay khi bắt đầu nghe, chúng tôi đã nhận thấy những ‘bước tiến’ rất rõ rệt so với hệ thống của BS Thuận mà chúng tôi đã từng có một lần đến nghe. Lần trước, màu âm của hệ thống tối hơn, có cảm giác rất ấm áp còn bây giờ màu âm đã là trung tính. Nền âm của hệ thống bây giờ rất tĩnh và tất cả những gì chúng tôi nghe được là của bài hát, đoạn nhạc đang biểu diễn.”
===
'Varres Ring' - Kari Bremnes
“Đây là một ca khúc ‘vừa Jazz vừa Pop’. Nhạc đệm ở giữa bài lên lộng lẫy. Bass xuống sâu, rền. Mid tự nhiên. Treble tơi, mịn, dịu. Âm sắc rất tốt. Vì màu âm trung tính nên nghe hoàn toàn không bị nịnh tai nhưng cũng rất xuất sắc, nghe lâu không mệt, không chán.”
===
Loving Kindness - Tong Li.
“Các nhạc cụ phương Đông lên tiếng với những âm sắc đẹp… Với các ca khúc, hệ thống của anh Thuận tái hiện sân khấu, ban nhạc rất sống động, trung thực, lôi cuốn, khiến người nghe cứ muốn nghe nữa và nghe không chán. Sức mạnh của hệ thống đạt mức giúp nó thể hiện các ca khúc và ban nhạc ít nhạc cụ không một chút khó khăn nào.”
===
“Ru mãi ngàn năm — trong CD Tình trầm Acoustics – Trịnh Công Sơn, giọng ca Xuân Hảo – một giọng nam trầm, ấm, mượt cùng cây guitar gỗ đệm tỉa rất hợp đã cho phép đưa từng ca từ đi vào lòng người mà không gặp trở ngại. Âm sắc của hệ thống rất tốt. Nó khiến người nghe nghe hết trình diễn của ca sĩ và tin tưởng ca sĩ đã hát hay đúng như thế khi ‘còn ở bên ngoài’. Hệ thống của Bác sĩ Thuận đã cho chúng tôi thấy, để giải trí thì đó chính là một hệ thống thật là tuyệt vời, không gì bằng.”
===
'Drum Solo' (Live) [feat Luca Aquino]
“Nhạc trống lên rành mạch, rung chuyển, chi tiết đến từng vị trí của mặt trống được gõ. Từng tiếng trống đanh, gọn, rung; tiếng chiêng ánh kim mà còn chi tiết hơn nữa.”
===
“Tình khúc chiều mưa — Nguyễn Ánh 9 – bản soạn lại cho piano do tác giả thể hiện. Đây cũng là lần đầu chúng tôi tiếp cận với tiếng đàn piano trong một bài nhạc dành cho nhạc cụ. Tiếng đàn piano thể hiện trên hệ thống của anh Thuận theo tôi là rất đẹp (Mọi người đều biết chuyên môn chính của Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 là sáng tác. Ông có chơi piano nhưng không phải một pianist chuyên nghiệp như các nghệ sĩ piano cổ điển hay nhà nghề khác). Bác sĩ Phương thì có suy nghĩ khác về tiếng đàn piano mà hệ thống tái hiện. Tôi giải thích cho anh vì sao tiếng đàn piano đó chưa ‘sang’ như những tiếng đàn piano khác. Đó không phải do hệ thống tái tạo âm thanh mà là do âm thanh gốc nó như thế. Lực gõ với các staccato mạnh mẽ, với các legato thì nhẹ nhàng quyến rũ. Bản soạn chơi trên nhạc cụ nhiều chỗ cứ như là có lời ca vậy. Các biến tấu rất hợp lý. Đến nghe với anh Thuận, chúng tôi như lạc vào một thế giới khác, nơi những ca khúc, tiết mục âm nhạc nhỏ, ngắn, gợi cảm và xoa dịu, chữa lành rất tốt.”
===
'Homage To Sarasate' - Raul Barion (Violin) & Samuel Sanders (Piano)
“Âm sắc của hệ thống được set up theo hướng hỗ trợ rất tốt cho việc nghe nhạc cổ điển. Violin phô diễn đầy đủ những tiếng cứa, tiếng bổ ắc sê lên mặt dây đàn… Trong bài chúng tôi đang nghe, piano chỉ đóng vai nhạc cụ thủng thỉnh đệm cho cây violin phô diễn nhưng không phải vì thế mà file nhạc không phải là một tiết mục cổ điển hấp dẫn. Tôi nhận thấy độ động của hệ thống rất tốt, mọi thay đổi đều được đáp ứng trong thời gian thực từ âm lượng (to, nhỏ) cho đến tempo (nhanh, chậm), âm sắc (sáng, tối; gắt, dịu…).”
===
'Tchaikovsky Piano Concerto No.1' - Van Cliburn chơi cùng dàn nhạc do Kiril Kondrashin chỉ huy
“Hệ thống tái hiện violin, nhất là khi violin chơi trong cả tốp chưa thật chi tiết nhưng đó cũng là do ngoài đòi hỏi về sự tách bạch, hệ thống cần được tái hiện trong sự hoà quyện của các nhạc cụ. Phần việc của pianist Cliburn thì rành mạch, điêu luyện, đỉnh cao. Chúng tôi cũng nhận thấy chất lượng âm thanh của dịch vụ Qobuz rất tốt, giúp chúng tôi nghe rõ từng chi tiết dù khá nhỏ trong các bài nhạc. Từ dàn dây đến bộ hơi… tất cả đều đỉnh. Ở đầu chương I, Cliburn xử lý chậm rãi khiến cho từng tiểu tiết được nắn nót nhất. Khi lên cao trào, Cliburn chơi nhanh và cũng thượng thừa.”
===
'Hungarian Rhapsodies' phiên bản của nhà soạn nhạc kiêm chỉ huy dàn nhạc Stokowski, nhất là 'Rhapsodie No.2'
Âm nhạc với dàn nhạc giao hưởng càng chứng tỏ hệ thống đã hoàn thiện, nhạc lên rất khủng và hiệu quả.”—Nguyễn Như Dũng

http://open.qobuz.com/playlist/16522093

https://tidal.com/playlist/733cfba5-4dbc-46e0-9934-84ae95137631

 

dạ trong lúc chờ VHS2023 playlist thì chừ mình “quẩy” cái “Vietnam Hi-end Show 2023 Demo songs” tới từ đội Công audio nha [emoji445]

http://open.qobuz.com/playlist/16815705

https://tidal.com/playlist/48a2e776-a773-48e6-bf67-7284f14f08d9

[emoji256]

vẫn còn hạp hệ [emoji444] thì ace luyện lại cho dzui
2022
https://tidal.com/playlist/18f899c1-a6dd-408f-bde2-fc1f2d604856

http://open.qobuz.com/playlist/16815694

===
2019
https://tidal.com/playlist/5605d873-61bb-41d2-951e-67f73853fe6a

http://open.qobuz.com/playlist/16815687

===
2018
https://tidal.com/playlist/2882f78e-ad77-4ef7-b34a-07f3949837f4

http://open.qobuz.com/playlist/16815685

 

Dạ nhà mình update Tidal app để nội dung Hires sẽ hiện chi tiết MQA / FLAC nha
rồi sẵn thử luôn cái list Hires FLAC for fun [emoji445] https://tidal.com/playlist/d418ccc4-8e90-4b0e-943f-3f86d6bbe094

 

tối nay “mần” list tới từ hội Hoàng Hải audio.. & “hóng” playlist AVshow Sài Gòn sáng mai [emoji445]
Triển lãm thiết bị nghe nhìn-lần thứ 20
[9:00-18:00 | 22-23-24/09/2023 @ Prince Saigon hotel]
===
Tracklist đề “L'Amour Est Un - Bizet - Carmen” nên mình không biết đó là ai.. bèn mời… “NỮ THẦN JESSYE NORMAN” [emoji2956]

http://open.qobuz.com/playlist/16899866

https://tidal.com/playlist/8f7158d0-1be3-48cb-9a50-6d8c0a354478

1. Аве Мария - витас
2. La Cumparsita - London Cello Orchestra
3. Nocturne - Secret Garden
4. Avemano - Era
5. Think of Me (From 'Phantom of the Opera) - Andrew Lloyd Webber, Steve Barton & Sarah Brightman
6. L'Amour Est Un - Bizet - Carmen
7. Ave Maria - Hayley Westenra
8. Only Love - Pharos
9. Rigoletto La Donna è Mobile - Luciano Pavarotti, London. Symphony Orchestra & Richard Bonynge[emoji2400]
10. Symphony No. 9 in E-Flat, Op. 70(1945) I. Allegro - Eliahu Inbal & Weiner Symphoniker [Qobuz có No. 9 / Tidal không biết “lạc trôi” khi nào lên stream]
11. Orff Carmina Burana Fortuna Imperatrix Mundi-O Fortuna Eugen Jochum & Orchester Der Deutschen Oper Berlin
12. So Deep is the Night (Tristesse) - Lesley Garrett, Paul Daniel, London Session Orchestra & Zoe Mather
13. Minnesota Orchestra [mạnh dạn đoán là Tutti [emoji16]]
14. La traviata, Act 1 Libiamo ne'lieti calici (Brindisi) - Luciano Pavarotti, Dame Joan Sutherland, The London Opera Chorus
15. The Magic Flute - Queen of the Night aria Mozart; Diana Damrau, The Royal Opera)
[emoji256]
“Quỳnh Giao:
NỮ THẦN JESSYE NORMAN

Tuần qua, giới yêu nhạc tại Paris lại có dịp mua hoa chào mừng một nữ hoàng của họ.

Nhưng không để tặng Patricia Kaas như một niềm an ủi sau khi nữ hoàng nhạc rock và là diễn viên khả ái của Pháp tham dự giải Eurovision trở về với bàn tay trắng... muốt. Nàng đứng hạng tám trong số 42 quốc gia tham dự giải thưởng ca nhạc hàng năm của Âu Châu, một thất vọng nghẹn ngào!

Đóa hoa được Paris trao tặng là cho một nữ hoàng âm nhạc Hoa Kỳ.

Cho Jessye Norman.

Năm 1989, để kỷ niệm hai trăm năm cuộc Cách Mạng Pháp, Jessye Norman được mời lên hát "La Marseillaise", bản quốc ca khét tiếng của Tây. Trên diễn đàn nguy nga, Jessye Norman khoác lên thân hình ngồn ngộn tấm áo vĩ đại là lá cờ tam tài của Pháp. Một vinh dự tuyệt vời.

Trước đấy, bà đã được Huân chương Văn học Nghệ thuật Pháp, được viện Bảo tàng Quốc gia Pháp về Khoa học Tự nhiên lấy tên đặt cho một loài phong lan và được Tổng thống Pháp trao tặng Bắc đẩu Bội tinh, huy chương cao quý nhất của nước Pháp...

Lần này, hôm 15 vừa qua, Jessye Norman lên sân khấu của rạp Pleyel ở Paris để trình bày các ca khúc nổi tiếng của sân khấu ca vũ nhạc Broadway, từ Scott Joplin tới Leonard Berstein. Đây là một lần hiếm hoi mà giới thẩm âm Paris còn được chiêm ngưỡng một đại danh ca họ tôn là "diva" đích thực. Chỉ vì năm nay, Jessye Norman đã qua tuổi 65...

Nữ hoàng, hay đúng hơn, nữ thần âm nhạc, đang bước vào mùa Thu của đời mình, sau mấy chục năm làm rung chuyển các sân khấu âm nhạc lẫy lừng nhất của thế giới.

Jessye Norman sinh vào tháng Chín năm 1945, trong một gia đình da đen trung lưu tại tiểu bang Georgia và được cha mẹ khuyến khích học nhạc từ nhỏ. Thời ấy, đa số người da đen chỉ có hai đường tiến thân là nghệ thuật hay tôn giáo, cô bé Jessye có đi hát nhạc đạo thì cũng là thường. Nhưng đi hát nhà thờ khi mới lên bốn thì là chuyện đã lạ. Lên chín thì bé Jessye được nghe nhạc opera lần đầu và dù chưa hiểu gì thì cũng quyết định rằng đấy là con đường của mình.

Tiếng hát của hai vị nữ hoàng soprano vào thời đó, là Marian Anderson và Leontine Pryce, đã là một sự mời gọi thiêng liêng.

Jessye Norman học nhạc tại Đại học Howard ở Thủ đô Hoa Kỳ rồi tốt nghiệp Cao học tại Đại học Michigan Ann Arbor và học hát hoặc thi hát ở nhiều nơi với nhiều bậc thầy khác nhau. Vào thời ấy, chừng bốn chục năm về trước, chúng ta thật ra không biết rằng nhiều nghệ sĩ trẻ vừa tốt nghiệp tại Mỹ lại đi lập nghiệp ở Âu Châu. Jessye Norman cũng thế.

Với giọng ca thiên phú và âm vực trải rộng từ giọng contralto lên tới soprano, Jessye Norman bước lên các sân khấu opera của Đức, Ý rồi Anh, Pháp và cứ lên dần trong những vai lớn của các vở nổi tiếng nhất. Từ Âu Châu, tên tuổi của bà dội về Hoa Kỳ và chinh phục giới thẩm âm của nước Mỹ kể từ đầu thập niên 80.

Nhưng, ngay trong giai đoạn mở đầu như vậy, người ta đã thấy giọng ca vàng này thường xuyên biến hoá như một viên kim cương toả sáng muôn màu.

Jessye Norman không chỉ thủ diễn và trình bày vai chính trong các vở ca nhạc kịch opera danh tiếng của thế giới, bà lặng lẽ bước dần qua thể loại tân kỳ và đòi hỏi một trình độ kỹ thuật rất cao. Không chỉ hát nhạc Verdi, Mozart, Wagner hay Berlioz trong các vở opera quen thuộc, Jessye Norman còn trình diễn riêng nhiều nhạc khúc cận đại và đương đại như của Mahler, Poulenc hay Stravinsky, kể cả hát thơ Toni Morrisson, Maya Angelou, hát nhạc thánh ca của Duke Ellington hay nhạc jazz của Michel Legrand, một nhạc sĩ quốc tế của Pháp.

Riêng trong phạm vi ấy, Jessye Norman đã có một chỗ đứng riêng. Nó bao trùm lên nhiều thể loại âm nhạc.

Giọng hát ban đầu của nữ danh ca là soprano, với nét bi thảm của loại "đào thương" trong các vở nổi tiếng thế giới. Nhưng, với vóc dáng cao lớn, khuôn mặt tuyệt đẹp và nhân dáng của một nữ hoàng thần thoại và nhất là với giọng ca rất cao mà cực khoẻ, Jessye Norman đã cho các nhân vật opera cổ điển một ánh sáng khác.

Chẳng hạn như Carmen nồng nàn của tác giả George Bizet, với vẻ mảnh mai và nhiệt tình cuốn hút như một dây leo không thể gỡ, lại hoàn toàn thoát xác với Jessye Norman. Nàng Carmen trở thành một nữ hoàng nhục dục với sự mê đắm dữ dội và giọng ca như sấm sét oan nghiệt.

Jessye Norman không thích xếp loại giọng hát của mình, là cao vút như soprano, bi thiết như dramatic soprano, hoặc nặng trĩu như contralto hay trầm lắng như mezzo soprano. Chỉ vì bà hát được tất cả, và cứ diễn xuất theo cảm hứng của mình. Như một nữ thần có dáng mãnh sư Ai Cập, Jessye Norman có thể biến hoá khôn lường. Mỗi lần xuất hiện bà lại làm mới tác phẩm cùa người xưa và thổi vào nhạc kịch một cái hồn mới.

Vì vậy, chữ "diva", nguyên thủy là dành cho các danh ca opera, có thể được dịch là "nữ hoàng", nhưng với Jessye Norman thì phải gọi là "nữ thần" - divine. Vị trí của bà còn độc đáo hơn các danh ca Maria Callas, Montserrat Caballé, Renée Fleming, hay Angela Gheorgiu...

Riêng với Jessye Norman, được coi như người kế tục ngôi sao Marian Anderson đã là một vinh dự.

Đã đoạt các giải cao quý về âm nhạc, với bốn giải Grammy Award trong túi và nhiều huân chương trên bộ ngực đồ xộ, Jessye Norman còn được Tổng thống Ronald Reagan mời hát trong lễ nhậm chức của ông vào năm 1985. Bà do dự và nhận lời, rồi cũng nhận lời trình diễn trong lễ nhậm chức của Tổng thống Bill Clinton vào năm 1997. Các bậc quyền thế của cõi đời này đều cần phép lành của tiếng hát Jessye Norman. Nữ hoàng Anh cũng thế, đã mời nữ thần hát mừng trong dạ tiệc sinh bật sáu mươi của bà.

Vị Tổng thống da đen đầu tiên của nước Mỹ là ông Barack Obama thì không!

Jessye Norman có một ước nguyện cho ông: Tổng thống Mỹ nên lập thêm một bộ trong Nội các, là bộ Văn hoá! May ra ngôi sao của nữ thần sẽ toả sáng lên sự nghiệp của ông ta!
__
(Quỳnh Giao viết bài này ngày 18 tháng 5, 2009)”

 

Dạ nhà mình update Tidal app nha.. full info. bitrate / sampling rates cho tất cả non-MQA tracks.
[emoji256]
rồi… “quẩy” lah [emoji445]

Nhạc Việt 0173_Hi-Res FLAC https://tidal.com/playlist/db329071-8d81-4784-a8ef-dff10b10ff09

Nhạc Việt 0174_Hi-Res FLAC https://tidal.com/playlist/7fc61c72-9c02-4862-8bfe-09c4ca35fd92
———
Tidal app cũng ra mắt một tính năng mới trên Profile có tên “My Picks”.. mọi người thong thả “em yêu khoa học” nghen [emoji444]

[iOS] Version 2.92.0
In this version, we've:
- Launched a new feature on the profile page called My Picks. Express yourself by adding tracks that correspond with the provided prompts.
- Added the ability to stream HiRes
FLAC, via Chromecast, for most tracks.
- Added bitrate and sampling rates to all non-MQA tracks.

 

“Cách đây gần 3 năm, nghệ sĩ cello Hà Miên phát hành album đầu tay “Romance In Hanoi”, một đĩa nhạc được người yêu nhạc, đặc biệt là giới audiophile (những người nghe nhạc có sự đòi hỏi cao về âm thanh) tán thưởng nồng nhiệt về sự mới mẻ, sáng tạo trong nghệ thuật trình diễn đàn cello. Giờ đây, chị quay trở lại và tiếp tục mang đến một album mới mang tên của mình “Miên – Khi Cello Hát”.

với chữ “Hát”, Hà Miên muốn cây đàn của mình sẽ gửi tới khán giả những giai điệu quen thuộc từ những ca khúc nổi tiếng. 8 bản nhạc được lựa chọn đưa vào album này, là phiên bản hoà tấu từ 8 bài hát từ thập niên 60 tới gần đây, đều là những ca khúc đã in đậm trong ký ức người nghe nhạc, với giai điệu trữ tình, đẹp, sâu lắng. Đó là những bản nhạc đã được Hà Miên thu âm trong suốt mấy năm qua. Nhiều bản thu đã có từ trước album “Romance In Hanoi”. Hà Miên tâm sự rằng, nếu bây giờ cho cô thu âm lại, cô tin là ngón đàn của cô sẽ điêu luyện hơn trước nhiều, vì đã có nhiều kinh nghiệm trình diễn hơn. Nhưng điều quan trọng với các tác phẩm trong album thứ 2 này, với Hà Miên, đó là cảm xúc, là những rung động của cô khi được chơi những bản nhạc đã gắn với ký ức, với kỷ niệm của chính cô, từ khi còn nhỏ, tới khi trưởng thành, theo suốt hành trình trở thành một nghệ sĩ gắn bó với cây đàn cello nhiều năm qua.

Là một nghệ sĩ được đào tạo bài bản về âm nhạc cổ điển, Hà Miên đã trình diễn cùng nhiều dàn nhạc trong và ngoài nước, gần như hầu hết thời gian biểu diễn của cô gắn với những tác phẩm nhạc thính phòng, cổ điển. Nhưng ở một góc tâm hồn cô, vẫn luôn đầy sự lãng mạn và mộng mơ của cô gái ngày nào, say mê với những bản tình ca. Và khi có thể, Hà Miên đã bắt tay thực hiện cho mình một đĩa nhạc, với những tình khúc đi cùng năm tháng, những bài hát đã là tiếng lòng của nhiều thế hệ người yêu nhạc Việt Nam, trong đó có những người thân trong gia đình cô, đã cho cô nghe những bài hát ấy từ khi còn nhỏ….”

https://dep.com.vn/mien-khi-cello-h...di-vao-nam-thang-day-rung-cam-cua-mien-ky-uc/

———

http://open.qobuz.com/album/dsadgckdit47b

https://tidal.com/album/321880162

“Album có sự cộng tác đặc biệt của nhạc sĩ Dũng Đà Lạt trong vai trò cố vấn âm nhạc, cùng sự tham gia của các nhạc sĩ hoà âm phối khí nổi bật hiện nay là Quân Nguyễn, Minh Hoàng, Nguyễn Hữu, Sơn Thạch, Sơn Nguyễn.”