Bán được nhiều không phải là do tính nghệ thuật cao đâu bác ơi. Nếu thế thì nhạc Rock thua hết Back Street Boys, NSync, Britney Spears - những người có rất ít tài năng âm nhạc (không tự sáng tác được). Bán nhiều chỉ có ý nghĩa về mặt thị hiếu khán giả thôi. Tính nghệ thuật cao thì nó gồm nhiều yếu tố, tính nghệ thuật cao quá đôi khiến cho khán giả khó nghe. Ví dụ nhạc cổ điển rất kén khán giả.
. . Có lần bọn mình đố vui : trong 3 bài là Mama của Genesis , Mother của Pink Floyd và bài Mama said của Metallica thì bài nào hay hơn . Sau 1 tuần về nghiền ngẫm , cả nhóm nhất trí là ngang nhau[/quote] Thế còn Mama I'm commin home của Ozzy thì sao ạ? , Genesis ngày xưa em có khá nhiều đĩa tàu nhưng chủ yếu là từ thời "định hướng" của Phil Collins kiểu như We Can't dance hay Invisible Touch , Đúng là bỏ sót Ozzy vĩ đại . Đây cũng là bài rất hay về Mama và khi so sánh thì cũng khó nói bài nào hay hơn bài nào . Bổ xung thêm một bài nữa cũng rất cảm động là Mama ,don't you cry - Steelheart
Marillion - Fish AreaNhư chúng ta đã biết, trào lưu Prog Rock phát triển rất mạnh vào những năm đầu và giữa thập niên 70s. Tuy nhiên đến cuối thập niên này, dòng nhạc mất phương hướng trước sự lớn mạnh của Punk Rock và dần đi đến lụi tàn. Trong buổi chiều tàn của Prog, chỉ còn một vài tên tuổi đáng chú ý còn tung ra được những album có chất lượng tốt như Rush. Tuy nhiên, chỉ sau một thời gian rất ngắn, một bình minh mới của Prog Rock lại xuất hiện. Đó là vào những năm 1982-1983, khi một loạt những band nhạc Prog Rock mới xuất hiện và đưa dòng nhạc này trở lại đỉnh cao một lần nữa. Dẫn đầu trong trào lưu thứ 2 là band nhạc Marillion. Marillion có sự nghiệp kéo dài và chia thành 2 thời kỳ rõ rệt. Band thành lập từ năm 1979, nhưng phải đến năm 1982 thì mới khá ổn định đội hình với giọng ca chính Fish, tay guitar – Steve Rothery, keyboard – Mark Kelly, bass – Pete Trewavas và tay trống Mick Pointer. Năm 1983, nhóm tung ra album đầu tay, cũng là một trong những album kinh điển của nhánh nhạc mà sau này người ta gọi là Neo Progressive Rock – album Script For A Jester’s Tear. Âm nhạc trong album này chịu ảnh hưởng rất nhiều từ những band Prog kinh điển Genesis, Camel nhưng lại pha chút u tối của Van Def Graaf Generator. Giọng hát của Fish cũng chịu nhiều ảnh hưởng từ Peter Gabriel. Vậy yếu tố nào giúp album trở thành kinh điển của Prog Rock? Đó chính là sự khác biệt trong cách chơi nhạc. Marillion sử dụng nhiều những đoạn solo guitar, keyboard khá êm dịu, mượt mà. Âm nhạc của họ cũng dựa nhiều vào giai điệu (Prog Rock cổ không dựa nhiều vào giai điệu). Ngoài ra, họ cũng sử dụng keyboard điện tử chứ không sử dụng keyboard cơ như những band nhạc kinh điển trước đó. Những sự khác biệt này mang đến một làn gió mới cho Prog Rock và giúp Marillion chiếm được rất nhiều cảm tình (và cả thành công về mặt thương mại tại Anh). Sau album đầu tay, band nhạc mất tay trống Pointer, người chuyển sang band nhạc Arena. Tuy vậy sự mất mát này không ảnh hưởng nhiều tới Marillion, nhóm tung ra album tiếp theo là Fugazi -1984. Album mạnh hơn khá nhiều so với album trước đó và còn chịu nhiều ảnh hưởng của Hard Rock. Album này rất thành công về mặt thương mại với việc lọt vào top 5 của bảng xếp hạng tại Anh và nằm trên bảng xếp hạng trong 20 tuần, đạt giải đĩa vàng. Nó biến Marillion trở thành một thế lực thực sự của nhạc Rock Anh trong những năm đầu thập niên 80s. Thành công của 2 albums đầu tay không làm Marillion ngủ quên trên chiến thắng, họ vươn lên đỉnh cao trong sự nghiệp với album kinh điển Misplaced Childhood-1985. Một album với dạng concept kinh điển của Prog Rock. Dù có tính nghệ thuật rất cao, album cực kỳ thành công về mặt thương mại khi vươn lên vị trí số 1 tại Anh và 47 tại Mỹ. Một loạt những bài hát đã trở nên kinh điển trong sự nghiệp của nhóm như: Lavender, Keyleigh, The Heart Of Lothian. Dù thành công, Marillion lại không theo đuổi phong cách âm nhạc khá dễ nghe trong album Misplaced Childhood mà âm nhạc của họ trở nên buồn bã, tối tăm hơn trong album tiếp theo là Clutching At Straws, một album concept khác. Dù album rất hay, nó không thành công bằng album trước khi chỉ vươn lên được hạng 2 trên bảng xếp hạng của Anh. Sau album này, mâu thuẫn giữa giọng ca chính Fish và các thành viên còn lại tăng cao do không thống nhất được đường hướng phát triển của band nhạc. Mâu thuẫn này chỉ kết thúc khi Fish rời band để theo đuổi sự nghiệp solo. Marillion không tan rã mà tiếp tục theo đuổi sự nghiệp với giọng ca chính Steve Hogarth, nhưng họ chơi một thứ âm nhạc hoàn toàn khác so với chính họ khi có Fish. Việc giữ lại tên Marillion không thực sự là một điều sáng suốt dù rằng nó có thể giúp họ dễ kiếm tiền hơn. Dưới đây là một số bài hát tiêu biểu đã làm nên tên tuổi của Marillion. Lavender Assassing Kayleigh Incommunicado
JETHRO TULL . Sau khi vào SG nhận nhiệm sở mình bắt đầu sưu tầm đĩa nhạc Vinyl và từ đó quen với một số đàn anh sống ở SG . Nhờ có họ mình mới biết tới Jethro Tull . Chỉ biết các đàn anh nói lại là đây là ban nhạc rock thổi sáo hay nhất thế giới . Vào khoảng năm 1990 mình có được thông tin Jethro Tull thắng giải Grammy Hard Rock & Metal . Mình đặt thuỷ thủ tàu viễn dương và mua được album Crest Of A Knave . Album hay từ đầu tới cuối , toàn bài xuất sắc nhưng theo mình album này chơi theo thể loại rock , hard rock chứ không phải Metal . Năm đó album metal hay nhất chính là ... And Justice For All - Metallica . Sau này khi chuyển sang CD mình mua lại album trên và mua thêm album Catfish Rising & 2 album the best khác nhau . Mình cũng chơi với vài người bạn thích nghe rock nhưng không phải tất cả họ đều thích Jethro Tull . Điều này giống như ban U2 , có người thích , có người không thích . Giới thiệu với các huynh vài bài rất hay : - Thick As Brick - The Whistler - Broadsword - When Jesus Came To Play - Farm On The Freeway - Budapest ...
Nói tới dòng nhạc này tất nhiên phải nói tới Pink Floyd của nước Mỹ là TOOL . Về ban nhạc này chắc bạn no1know đã có bài viết rồi nên chỉ cần bạn ấy post lại sang đây là xong
Bài viết về Tool em đã viết khá đầy đủ trong topic Heavy Metal nửa thế kỷ nhìn lại. Các bác có thể tìm đọc trong topic này. Nói về Prog Rock Mỹ thì thực chất không có nhiều tên tuổi quá lớn. Tuy nhiên một trong những band nhạc rất quan trọng của Prog Rock Mỹ phải kể đến Kansas. Em sẽ có bài viết về band nhạc này. The Wall
Em cũng chưa có thời gian nghe hết tất cả album của Jethro Tull nhưng rất yêu thích album War Child. Và đặc biệt là bài hát này
Xin góp vui với topic một band nhạc không kém phần long trọng trong giới Prog Rock đó là The Moody Blues với album rất ảo diệu là Days of Future Past, đây là một concept album với bố cục bài hát mô tả các phân đoạn thời gian của một ngày từ buổi sáng sớm đến tối mịt. Nếu album này có phần nào còn quá xa lạ với khán thính giả VN thì riêng ca khúc "Nights in White Satin" lại quá đỗi quen thuộc, về sau này cô ca sĩ tóc vàng disco người Đức là Sandra đã hát lại ca khúc này trên nền dance pop qua sự hòa âm phối khí của chồng cô, Michael Cretu (sáng lập nên nhóm New age Enigma) Mời các bác nghe lại nhạc phẩm huyền thoại : "Nights in White Satin" của the Moody Blues
Moody Blues là band nhạc tiền Progressive rất quan trọng (cùng với Procol Harum). Cá nhân em rất thích band nhạc này với siêu phẩm Night In White Satins. Ngoài ra thì bài hát Question cũng rất hay, rất Progressive.
Góp vui với topic một band nhạc nữa mà có lẽ ít khán thính giả VN biết nhưng band này cũng được coi là một tên tuổi có số có má của Prog Rock là band nhạc Gentle Giant (GG), GG là band nhạc prog rất thành công trong việc pha trộn giữa hard rock và nhạc cổ điển và thêm một chút hương vị Jazz. Một album để đời của ban nhạc là The Power and the Glory với trình độ thu âm rất hoàn thiện đáng kinh ngạc ( đặc trưng của Prog Rock là các ban nhạc thu âm các đĩa rất có chất lượng về mặt âm thanh tại thời kỳ mà công nghệ thu âm còn khá hạn chế về nhiều thứ). Xin mời các bác nghe qua một nhạc phẩm trong album huyền thoại The Power and the Glory của Gentle Giant, nhạc phẩm Playing the Game.
Gentle Giant, một cái tên khá kỳ lạ nhưng không phải ít người biết tới trong làng Prog Rock. Âm nhạc của Gentle Giant rất khác biệt, mang nhiều âm hưởng của nhạc Jazz và Experimental/Avant Garde nên khó nghe hơn so với nhiều band cùng thời. Tuy vậy, chất lượng và ý tưởng âm nhạc rất tuyệt vời. Việc tìm đĩa CD của band nhạc này vào những năm khoảng 2004 trở về trước gần như bất khả thi. Em còn nhớ, khoảng năm 2005, sau khi band nhạc kỷ niệm 35 năm thành lập, họ quyết định remaster lại các album của nhóm. Ý tưởng này chỉ có thể thực hiện được một phần vì lịch sử quá đỗi thăng trầm của band nhạc. Do âm nhạc khó nghe, họ chuyển nhiều hãng đĩa và có không ít hãng đĩa đã nảy sinh mâu thuẫn với band nhạc. Vì thế, năm 2005, họ chỉ có thể tung ra được các albums In a Glass House, The Power and the Glory, Free Hand, Interview, The Missing Piece, Playing the Fool (live) và Giant for a Day. Cũng cần giải thích rằng trong lịch sử thì Gentle Giant có 8 albums chất lượng cao là Gentle Giant - 70, Acquiring The Taste -71, Three Friends -72, Octopus -72 và các album In A Glass House -73, The Power And The Glory -74, Free Hand -75 và Interview -76. Các album The Missing Peace và Giant For A Day khá tệ. 4 albums đầu tay các hãng đĩa đều thẳng thừng từ chối việc cho phép Remaster, thậm chí album Acquiring The Taste bản gốc còn mắc một lỗi rất nghiêm trọng là master tape thu âm lỗi khiến hãng đĩa phải thu hồi toàn bộ lượng Vinyl bán ra dẫn đến lỗ rất nặng. Em nhanh chóng mua được các đĩa remaster: đĩa đẹp và chất lượng rất tốt. Tuy vậy, đến thời điểm này thì việc mua 4 albums đầu tay gần như không thể. Do là fan hâm mộ của band nhạc, em tìm hiểu và biết là hiện tại chỉ có Nhật là có bản tốt của những album đầu tay, việc mua cũng gặp nhiều khó khăn nhưng khoảng đến năm 2007 thì mua được 3 albums đầu. Còn lại album cuối cùng là Octopus thì không thể mua nổi. Phải đến năm 2009, em tình cờ gặp album này được rao bán và mua ngay với giá khá cao. Album rất đơn giản, không có quyển (chỉ có 2 trang bìa như đĩa CD của Trung Quốc) nhưng quả thực mua được album là một sự cực khổ. Bây giờ, band nhạc đã có thêm một số lần remaster và việc kiếm đĩa của họ dễ hơn trước khá nhiều nhưng kỷ niệm việc mua đĩa Gentle Giant có lẽ em sẽ không thể quên.
Phải nói là khâm phục bác no1knows đã sưu tầm được nhiều đĩa quý như vậy. Ngày xưa lên torrent hay các trang blog chia sẻ của tây kéo megaupload cũng dễ thôi nhưng quả thật tây có nhiều quái kiệt họ có nhiều đĩa rất quái dị từ cái thời nhạc garage hay psychedelic, upload lên rất kì công. Thời đó em cũng loanh quanh trong cái mớ đấy mãi, sau cũng ko tải nổi lại quay về nghe mainstream.
Em không quan trọng là đĩa hiếm hay độc mà chủ yếu sưu tầm những album mình cho là nó hay. Sưu tầm cũng là một thú vui thôi. Theo em chỉ có một số band hay mà ít người biết còn lại thì người ta biết hết cả. Những band hay nhất thì thường mọi người đều biết hết cả.
đúng rồi thế em mới nhớ lại ngày xưa cái thời mình đi lang thang mấy cái blogspot của bọn tây nó có khả một kho nhạc underground kì quái đại khái là những gì mà mainstream media đều ít phổ cập, cũng hầm bà lằng band nhạc album của các thể loại quốc gia, của ngon vật lạ thì thực ra cũng không nhiều nhưng ít ra mình cũng thấy cái thế giới underground nó cũng đa dạng thật. Sắp tới khéo lạm bàn 1 tý về post-rock nhỉ, có bác nào nghe và tìm hiểu không? Kiểu như God is an Astronaut, Explosion in the Sky, Sigur Ros, ...
Post Rock bây giờ cũng được xếp vào Progressive nên anh em có thể bàn vào trong topic này. Post Rock em rất thích Tortoise, Mogwai và Mono (Japan)
Mono Như chúng ta đã biết, đến giữa thập kỷ 2000s, khái niệm Prog Rock được mở rộng rất nhiều và bao gồm khá nhiều dòng nhạc nhỏ, không phải mainstream. Một trong số đó là Post Rock cũng được kết nạp vào Prog Rock. Theo định nghĩa, Post Rock là dòng nhạc sử dụng các nhạc cụ của Rock (guitar, bass, drums) để chơi một thứ âm nhạc không phải là Rock. Các band Post Rock thường rất ít sử dụng những cú riff, đặc trưng của Rock. Post Rock đang phát triển rất mạnh với rất nhiều tên tuổi nổi tiếng như: Tortoise, Mogwai, Godspeed You!Black Emperor, Sigur Ros, Mono… Trong những tên tuổi kể trên thì Mono là một band nhạc khá đặc biệt vì band nhạc này có xuất sứ từ Nhật Bản. Âm nhạc của nhóm có phần đơn giản hơn so với các nhóm như Godspeed You… mang nhiều tính thử nghiệm, nhưng vẫn rất phức tạp với rất nhiều ảnh hưởng của nhạc cổ điển, Noise Rock, Shoegazing… Âm nhạc của nhóm khá lạnh lẽo, đen tối và dựa trên nền guitar rất nhiều lớp. Các bài hát đều không lời, phát triển chậm rãi từ nhẹ nhàng lên cao trào. Với một loạt các albums rất chất lượng, nhóm trở thành một trong những biểu tượng của Post Rock và nổi tiếng trên toàn thế giới. Những album có chất lượng cao nhất của nhóm có thể kể đến: Walking Cloud and Deep Red Sky, Flag Fluttered and the Sun Shined - 2004, You Are There-2006 và đặc biệt là Hymn to the Immortal Wind -2009. Halcyon (beautiful days) Pure As Snow Yearning
Xin quay lại với Progressive rock cổ với 1 nhánh nhạc có lẽ cũng không nhiều khán thính giả Việt Nam biết đó là nhánh Cantebury, như cái tên của nó thì Cantebury là một vùng nông thôn gì đó của Vương quốc Anh (Kent), với âm hưởng nhạc dân ca cổ truyền của vùng đất này nên các band nhìn chung đều có 1 chất nhạc rất là ...canterbury, kiểu pha trộn giữa jazz và rock nhưng rất nhẹ nhàng phiêu diêu ảo giác. Một trong các band có ảnh hưởng lớn nhất là The Soft Machine với album rất tuyệt vời là album "Third", nếu có điều kiện các bác mua băng đĩa của nhóm này nghe lên dàn rất phiêu.
Canterbury là dòng nhạc kén khán giả. Những ảnh hưởng của Jazz rất mạnh mẽ trong dòng nhạc này. Có 3 band chính nhiều ảnh hưởng là Soft Machine, Caravan, Gong. Soft Machine rất nhiều ảnh hưởng, đĩa Third khó nghe vì hầu hết là không lời. Nếu các bác muốn tìm hiểu đầu tiên thì nên nghe đĩa 1, 2 của nhóm sẽ dễ nghe hơn. Trong dòng Canterbury thì Caravan có lẽ là band nhạc có nhiều đĩa hay nhất. Những album như In The Land Of Pink And Gray, If I Could Do It All Over Again I'd Do It All Over You, For Girls Who Grow Plump In The Night, Waterloo Lily, Caravan đều có thể coi là siêu album của Canterbury nói riêng, Progressive nói chung. Dù không quá thành công về mặt thương mại, đây vẫn là band nhạc rất đáng nghe Golf Girl
Trong các dòng nhạc Prog Rock, thường có một vài band nhạc chính có nhiều đóng góp. Ở trên ta đã gặp Canterbury với Gong, Soft Machine, Caravan. Ở đây em muốn giới thiệu thêm một dòng nhạc đặc biệt khác, dòng nhạc này còn kén khán giả hơn cả dòng nhạc Canterbury - đó là Zeuhl. Dòng nhạc này gần như chỉ có một band nhạc duy nhất nổi tiếng là Magma. Vậy Zeuhl là gì? Đây là một dòng nhạc Progressive Rock tích hợp rất nhiều ảnh hưởng từ Jazz, Avant Garde và nhạc cổ điển, đặc biệt là opera và dàn hợp xướng. Band nhạc sáng tạo ra dòng nhạc là Magma đến từ Pháp. Nhóm nhạc này có tính sáng tạo rất cao và họ còn tự nghĩ ra một ngôn ngữ riêng (Kobaia) để trình diễn những tác phẩm của mình. Được dẫn dắt bởi tay trống tài năng Christian Vander. Trong thập kỷ 70s, nhóm tung ra một chuỗi album có chất lượng rất tốt là Kobaia -70, 1001° Centigrades -71, Mëkanïk Dëstruktïẁ Kömmandöh -73, Köhntarkösz -74, Ẁurdah Ïtah -75, Üdü Ẁüdü -76, Attahk -78. Những năm cuối thập kỷ 70, cùng với sự đi xuống của Prog Rock, Magma cũng chịu chung số phận với những album bị Pop hoá rồi tan rã. Phải đến năm 2004, nhóm mới trở lại và tung ra 3 albums rất hay với phong cách Zeuhl cổ là K.A -2004, Ëmëhntëhtt-Ré -2009, Félicité Thösz -2012. Các album này đều là những điểm sáng của Prog Rock thế giới trong thập niên 2000s, 2010s. Magma thật sự là một quái kiệt theo đúng nghĩa của Prog Rock nói riêng và nền âm nhạc thế giới nói chung Nono
Với đa phần người yêu Prog Rock, họ thường thích những band nhạc album ở thập niên 70s hơn. Tuy nhiên, trong những thập niên sau này, vẫn có những band nhạc hay như Marillion, Porcupine Tree. Qua bài viết về Marillion, chúng ta đã biết là đầu thập niên 80s có nhánh nhạc mới phát triển là Neo Prog. Ngoài Marillion, còn có những tên tuổi rất đáng chú ý khác như IQ, Pendragon và Arena. Arena khởi đầu là một band nhạc dạng supergroup với những thành viên trụ cột của các Neo Progressive khác như Marillion, Pendragon, Kino... Nếu như nhạc Progressive có thể chia thành 2 phần lớn: Prog Rock và Prog Metal thì có lẽ Arena không nằm trong cả 2 phần này. Âm nhạc của họ gần như nằm giữa Rock và Metal, tức là hơi mạnh so với Rock nhưng có phần nhẹ so với Metal. Arena khá ổn định và tung ra các album chất lượng cao. Tuy nhiên, đỉnh cao của nhóm có lẽ là các album The Visitor, Contagion, Immortal, Peppers Ghost. The Butterfly Man Smoke and Mirrors The Visitor
Các bác bàn về dòng Progressive Rock với nhiều kiến thức sau rộng quá, cảm phục. Thời trẻ, khoảng đầu những năm 199.. em có 02 CD của band nhạc Supertramp, em thích nhất CD Breakfast in America với bài Breakfast in America. Em biết đây là band khá nổi tiếng tịa Mỹ và chấu Âu, hình như cũng thuộc dòng Progressive Rock. Định tìm mua lại một số CDs của band này để sưu tập lại các CDs đã nghe và tìm lại cảm xúc, kỷ niệm thời trẻ nhưng chát quá. 24K Gold CD MFSL UDCD-534 Supertramp Breakfast in America Longbox Sealed Japan. eBay item number:141940941164 24K Gold CD MFSL UDCD-505 Crime of the Century Supertramp Longbox Sealed Japan. eBay item number:141957269548 Hay kiếm bản thường thôi các bác???
